開幕大戲上演“鑽石公主號”的故事

4月2日至5月30日，40多場音樂劇將在深圳首屆“深·愛音樂劇季”接踵登場，打造百老彙式的觀劇盛宴。

該音樂劇季由中國音樂劇協會、深圳開心麻花華南總部基地有限公司聯合主辦，開心麻花（深圳）娛樂傳媒有限公司、深圳開心麻花劇院管理有限公司承辦。這既是深圳迄今為止最大規模的音樂劇演出盛宴，也是開心麻花華南基地在音樂劇領域耕耘8年後的一次全面呈現。

《莫伊拉號》擔任開幕大戲

屆時，由開心麻花原創的7部中文音樂劇將一一登場：開心麻花首部驚悚懸疑音樂劇《醉後贏家》，由綁架案帶出一場連環荒誕騙局；一人分飾27角的《求婚女王》在喜劇外殼下探討婚戀、剩女等社會議題；《愛你夠了嗎》講述逃婚新娘進入福利醫院意外揭開307病房裏三個“怪人”的秘密；《時光旅行局意外事件》以2066年的穿越旅行構架起一個《夏洛特煩惱》式的愛情故事；已在中國演出超過500場的《三隻小豬》，則是適合全家觀看的兒童音樂劇。

其中最受矚目的，是開幕大戲《莫伊拉號》的首演。該劇根據疫情期間真實事件改編創作，背後團隊包括央視《國家寶藏》戲劇總導演朱峰，以及張雨生的昔日編曲、日本音樂人櫻井弘二。

去年，瀰漫全球的疫情讓全世界演出機構陷入停頓，《莫伊拉號》就是在特殊歷史事件背景下創作的一部關於疫情下人類命運共同體的情懷音樂劇。導演朱峰擁有美國音樂劇表演專業背景，也曾在美國百老彙做投資、導演和製作。回國後，他曾擔任《國家寶藏》戲劇總導演，《莫伊拉號》是他期待多年的一部理想之作。

該劇來源於去年備受關注、被迫停泊在日本橫濱港的“鑽石公主號”郵輪的故事，3700人被困其中無法登陸。“一群陌生人帶著美好的願望登上郵輪，卻因疫情遭遇至暗時刻，面臨生與死的抉擇和矛盾。這是一個全世界人民都會有共鳴的、非常有戲劇衝突的故事。”朱峰説，創作團隊從採訪郵輪乘客、蒐集故事、構思情節、創作音樂，前後花了半年時間創作。《莫伊拉號》這個名字，在希臘語中意為“命運女神”。該劇將用近20位演員、14首歌曲呈現創作者對疫情的反思，傳遞人性的光芒與力量。

朱峰對《莫伊拉號》充滿期待，首演後，他想帶這部音樂劇到上海乃至全國接受市場的測試與檢驗，更遙遠的計劃是拿到投資，一步步打磨改編為英文版，“如果能有一部中國原創的音樂劇走進美國百老彙，那一定是我們做音樂劇的終極目標。”

開心麻花發力音樂劇領域

憑藉爆笑喜劇在市場上佔據一席之地的開心麻花，始終有一個音樂劇的夢想。2013年，開心麻花華南總部總經理何再堅帶領團隊到深圳創立開心麻花華南總部，目標就是要做音樂劇。他還記得初來乍到時的困窘，租不起排練廳，也沒有固定演出場所，“一切都像打遊擊戰。”

“我們做音樂劇的投資，相當於拍一部電影的耗資。”何再堅坦言，大型的音樂劇製作是很燒錢的，開心麻花在音樂劇和電影的投資，都是動輒幾千萬元的投入。

但他認為，電影與音樂劇完全是兩種盈利模式。一部電影上映時，最初票房很高，一個月後票房開始稀釋。音樂劇則相反，剛開始的製作和規模都很小，隨著口碑和製作的升級，“肥尾效應”顯現，演出週期可達幾十年，收益無可估量，“在電影史上賣得最火的電影《星球大戰》系列，遠不如一部賣得最好的音樂劇票房。”

從製作人的視角，他始終關注音樂劇長遠的商業價值。在他看來，投入越早，越能率先佔領音樂劇市場。他也明顯看到中國音樂劇發展路上出現的問題，缺少資金投入和專業演齣劇場、人才短缺、原創性不足，而且尚未形成産業鏈。

何再堅認為，在中國音樂劇全産業鏈尚不成熟的當下，四季劇團的成功經驗值得借鑒。西方音樂劇市場是從創作、製作、運作及演出環節尋找最佳人才進行協同分工，而日本四季劇團則是在劇團內部打造“全産業鏈”，憑一己之力進行創作、改編、製作、演出、服務、劇場運營等。

然而，對中國音樂劇産業而言，一味引進並不能真正促進産業的繁榮與發展，音樂劇演出市場要形成“終極黏性”，必須依靠紮根本土的原創優秀劇目才能實現。目前，國內原創音樂劇演出場次上千的非常少，大多原創劇目難以維持常態演出。“我們希望為中國音樂劇人才提供較為常態的演出環境，以及對話和成長的空間。”他説，一年一部原創音樂劇，是開心麻花這些年一直堅持的，只要持續打造好作品，就能吸引並留住人才。(記者艾修煜)

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