羅清元：用生命去創造生生不息的榕樹藝術

   羅清元原名羅性壹，1970年出生，爽快開朗，眉清目秀，帥氣中透出睿智與豁達，臉上的酒窩讓人感覺笑意總是寫在臉上。雖是北方人，卻有著南方男子的細膩與溫和，如他的作品一樣靜謐而又富有內涵;看似不善言談，説起榕樹，羅清元卻滔滔不絕。對所經歷的一幕一幕酸甜苦辣記憶猶新，對文藝事業追求是那樣的執著與癡迷。陶醉在他的故事裏和繪畫的作品裏，同樣是一種享受。

   羅清元十八歲那年，父親感覺他酷愛藝術，在農村也不會有大的發展，也該到上班的年齡。在那個年代，不考學能到市裏上班是很榮耀的事情，父親就讓他離開寧陵，到平頂山礦上上班，這也是他人生的轉捩點，也由此改變了他的命運，上班的工資他都用於買筆和紙，閒暇時間都用於練書法，對於他的藝術生涯也步入新的起點。

   他有幸結識時任平頂山日報美術總監李光宇，據介紹，李光宇是平頂山市老一代藝術家，著名國畫家，為該市美術事業作出了突出貢獻。羅清元也從書法轉向專攻山水畫，受李光宇的指點，加之羅清元的勤奮和聰慧，他的繪畫水準大有長進。除了李光宇的指點，還受不少藝術大師的熏陶和指導，他也正向成功的藝術殿堂腳踏實地一步步走下去。

   羅清元自幼受家庭熏陶，酷愛書法繪畫篆刻。從2001年起，他開始學習中國畫，拜畫家李光宇為師，主攻山水畫。同時，他還取法乎上，追溯國畫之淵源，認真研習任伯年、齊白石等大師的作品，終融會貫通于一體，形成了獨具一家之風格卻又不乏厚重之功底的自家特色。

      但在山水畫國畫領域他認為自己很難有大的突破，李光宇指導他，國畫繪畫要不斷創新，於是他就尋找自己感興趣的去畫。在網上一次偶然的機會他發現了榕樹，通過查閱資料，他了解榕樹菩提樹也，在南方被稱為神樹，唯榕樹可以獨樹成林，是植物界樹中之王。它根系發達枝葉茂盛，榕樹被視為長壽、吉祥、純潔愛情的象徵，有榮華富貴之寓意，還有很深的寓意。於是他一下迷上了榕樹，羅清元在網上看到了畫家杜應強老師的榕樹作品，決心畫榕樹作品。

   羅清元迷上榕樹之後，就從師杜應強，為了找杜應強，從2008年到2013年他找了五年才找到。杜應強被羅清元對藝術的真誠追求所打動，就收下這個虔誠的徒弟。從此，羅清元進入了畫榕樹畫的精彩世界。在杜應強的指點下，不拘泥于杜應強的作品，日日勤於鑽研，從寫實到寫意，創新了國畫榕樹皴法，自成一派，別具一格。在構圖和色彩上，他都得到了杜應強的真傳，將榕樹畫演繹得出神入化。

   羅清元細心研究，苦苦研讀，精心畫畫，從儒家到道家，從佛家到基督教，再國外的哲學，馬克思的哲學等，尋找畫家思想中"天人合一"的哲學思想，對於藝術不懈地追求創新。

   羅清元以一顆無比純凈、善良的心，去造化中尋找靈感和閃光點，然後以獨特的視角付諸筆墨。羅清元的榕樹畫作雖看起來色彩富麗，卻分明又樸實親切，藤蔓間或枝幹下鳥雀更是活靈活現，仿佛喧鬧于耳邊，整體看來不乏師法于造化的靈性與真誠，又充滿傳統寫意畫的閒情與意趣。顛覆此前圖式的單一性，進一步探索榕樹圖像的內在結構，將榕樹的自然形態向繪畫表現形式進行全方位轉換，真正找到榕樹繪畫的現代表現空間。

   羅清元在榕樹的畫法上採用寫意和工筆兩種畫法，創造性地使用扇筆焦墨皴皮法，又採用水墨浸潤法畫榕樹葉，減少了密度，增加了層次，並點綴以濃淡不一、錯落有致的苔點，更以寥寥數筆寫出小雀的形神。焦墨畫是採用幹筆濃墨而不借助於水的滲化作用的一種畫法，也是一種最古老的畫法，比如五千年前的彩陶就是焦墨畫法，隋唐時期興盛起來的壁畫，也基本上是焦墨。水墨作畫，要著意于把握筆頭蘸水量的多少，熟練地掌握運筆的快慢疾徐、輕重強弱，既有感情的充分宣泄，又要有高度的技術技巧。畫得好則氤氳洇潤，渾厚華滋，弄得不好則散漫糊塗，形如"墨豬"。

   焦墨作畫則可以放筆直幹，不受用水多少的干擾限制，一心一意在虛實剛柔的盡情表現中發揮"用筆"，既可痛快恣肆地表達情緒，又可使筆型筆意得以充分張揚。觀其作品沒有造作的筆觸，沒有浮誇的線條和強烈的色彩，淡淡的筆墨展現出自然的美。墨與色融為一體，在統一氣氛中有變化、有靈動。這些水墨作品格調柔和、雅致、大方，給予人以和諧感與悠閒感。這些感覺既是畫家在大自然中獲得的啟發，也是他內在平靜心態的反映。整幅榕樹畫作的創作過程，從筆墨的運作到形象的刻畫，乃至遍貫全畫的節奏和韻律，似乎都是信手拈來，不見絲毫的雕琢籌措;作品卻頭頭是道、處處生發，行于當行、止于當止，枯中見潤、剛中寓柔，縱放而不粗野、簡闊而不單薄，給人以瀟灑酣暢、清新剛健的審美感受。

   羅清元作品從焦墨到彩墨的跨越也是一個質的飛躍，彩墨是指繪畫之顏料，製成墨的形狀。古人作畫，初用水墨，唐代時始用青綠。説到彩墨，人們往往首先會想到青綠山水，傳統水墨中無法表現的色彩色調，在彩墨畫中可以得到完美的詮釋。彩墨將傳統技法與西方油畫融合，打破中西方繪畫在視覺效果上的壁壘，以豐富的用色尋找畫面需要表達的時間空間，彩墨則可以讓觀者很直接地感受到畫家所要表達的東西。以複合色直接入畫，不僅吸收了西洋畫法，同時賦予了國畫傳統精神，這也是彩墨能夠引人駐足的魅力之一。除了具有時代性和符合現代審美外，彩墨畫所需要的極高技法，以及豐富的顏料搭配也使其具有極高藝術價值和生命力。彩墨畫需要先在調色盤上用多種顏色調製好適合畫面需要的色彩，直接落筆到薄薄的生宣紙上，其技術高度和藝術含量遠高過傳統水墨畫。羅清元彩墨榕樹作品優雅大氣，靈氣逼真，筆畫遒勁，取眾家所長于一身，根深葉茂，姿態雄強。2007年以來多次參加國家大型賽事，並多次獲獎，2008參加全國大河書畫展獲得金獎。

   有生命的藝術，是聰慧的思維和高尚的激情所賜予的回報。祝願羅清元在創作中描繪纍纍碩果的同時收穫更多的喜悅和成就，將國畫藝術推向更高更遠的世界藝術殿堂。

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