音樂版權,這是一個並不陌生的詞彙,在2C端幾大音樂播放器早就打響了“付費模式的爭奪戰”。但在2B市場呢?如果進一步聚焦在電影音樂版權市場呢?這可能是一個連定義都很難解釋的通的陌生名詞。
某種程度上,音樂版權往往和音樂維權勾連著。去年,《影》在金馬獎入圍,但關於配樂的侵權風波還是吸引了不少眼球。事實上,這個耗盡八個月完成“原創音樂”在目前的電影市場本身就很難算主流,流行音樂或者説非原創音樂的使用風波顯然要比原創音樂侵權更加密集。
例如鄧超的《惡棍天使》宣傳期插曲《字母歌》的疑似抄襲主動下架、韓寒的《乘風破浪》使用《在雨中》涉及侵權、以及許鏡清狀告網路電影侵權事件,數不勝數。
但應該看到的是,現在頭部電影在製作成本推升後,對於專業性的提升的渴望。例如《影》、《飛馳人生》等頭部大片在配樂上的重視,顯然也是這個階段的一個標桿。
總體而言,頭部電影對於專業性的重視是總體趨勢。這也勢必會催生一個更大的2B音樂版權市場。
版權時代
如今,整個中國大文娛市場造就已經進入到了版權時代。無論是劇集、還是綜藝以及音樂,版權都成為了各大平臺競爭的核心武器。
在2C端的線上音樂市場,核心武器是社交和版權。但實際上,在所謂“獨家”的比拼背後,付費率其實並不樂觀。據騰訊音樂截止2018年9月30日的數據顯示,騰訊音樂的線上音樂付費用戶為2490萬,付費率為3.8%。另外,整個音樂服務的收入不及圍繞音樂生態的社交娛樂服務的一半。
全民版權意識的薄弱,某種程度上造就了2C版權市場的極低天花板。但在2B市場,專業度的增高某種程度上要比普通大眾更具版權意識。這是一片新的“藍海”,顯然也是進入這個市場玩家最為看重的一點。
但是在精細化、頭部化的初級階段,其實受到衝擊最大的往往是“基礎工業”。現在雖然“五毛特效”基本絕跡,但原因在於五毛特效和觀眾對於高品質視聽需求的不對等,而音樂本身的“弱勢地位”,決定了直到今日都沒能真正被重視。
在好萊塢,後期音樂預算會在8%左右,但由於好萊塢影片製作成本的普遍偏高,這其實會催生出一個相對穩定的産業鏈供應。而在國內,後期預算往往會被縮減,整個後期行業的生存同樣是一片“寒冬”。在這其中,刨除視效部分,真正用在音樂上的錢少之又少。
因為這種“弱勢”,那麼必然會催生盜版侵權和低質原創兩個極端。這對於整個市場的長期發展來説,極為不利。
但是一方面是大眾用戶對於音樂品質分辨的不足,一方面是在整個內容製作産業裏地位的弱化,線上音樂版權市場希望2B依然一片“蒼茫”,這是一個值得被重視的慘烈現實。
十倍市場的“無人區”
儘管音樂版權市場在全球都屬於一個劣勢地位,但在工業化程度較高的好萊塢,顯然要比內地市場理想的多。
據IFPI《2018全球音樂報告告》數據顯示,來自廣告、電影、遊戲和電視節目中使用音樂的同步收入增長了9.6%,佔全球錄製音樂收入的2%,達到3.46億美元。
相比之下,《2018年中國音樂産業發展報告》數據顯示,2017年我國影視劇、遊戲、動漫音樂為代表的同步收入達 6.65億元,佔整個中國音樂産業的比重僅為0.19%。
其實早在1927年默片時代,好萊塢就已經有了第一個商用音樂版權庫。而在2000年左右,POND5、envato已經非常成熟。此後X-Ray Dog的音樂曾出現在《蜘蛛俠》、《金剛》、《哈利波特》、《變形金剛》等多部好萊塢A級電影的宣傳片之中。
例如Audiojungle的平臺收入達到了7億美元,起步極晚的內地市場尚未誕生同等規模的音樂授權平臺。不過,近兩年主流的商用音樂版權平臺紛紛拿到了千萬級的融資,澎拜資本、CMC資本紛紛入場。例如此前,剛剛拿下新一輪融資的100Audio,2018年的全年收入達到了2017年的9倍。
從中也可以看出,這個十倍差距的“無人區”已經開始有了“破冰”的可能性。
電商模式
因為中美兩國電影市場截然不同的發展特徵,所以在基礎環節上想要突圍就必須有符合現階段中國影視從業者的使用習慣。從目前來看,主流平臺的電商模式顯然更近契合中國電影市場的高度網際網路化特徵。
將自己定位於“音樂電商平臺”的100Audio版權音樂電商平臺,在今年的4月份剛剛進行了一輪融資。從其模式來看,平臺提供透明的作品授權流程,也提供作品、價格授權情況等資訊。
使用方只需要通過試聽成品並下載浮水印試聽確定使用效果後即可購買,買完立刻獲得授權並可以使用。使用方購買完成後,作者就能知曉自己作品出售情況及使用資訊並獲得授權結算。
另外,100Audio簽約的作者90%為獨家合作,獨家合作的曲目達到了10萬首以上。因此,除了保障使用方的權益,作者的權益同樣需要維護。作者可以根據數字浮水印來全自動跟蹤作品的使用情況,並且在後臺可以清晰看到。如果作品超出範圍,系統會自動發送提示郵件及短信,這某種程度上也保障了作者本身的權益。
其實在這個流程裏,100Audio採用的就是類似于商業電商的高透明度模式。影視專業從業者本身對於版權意識的薄弱,必然需要極高的透明度來獲得“安全感”。例如100Audio會對音樂人的工程文件進行多重審核,在産品上線的過程中,至少兩位審核人員檢查通過,以此來降低盜版和亂授權的風險。
其實不光是音樂版權,在最開始的線上票務平臺,票補使用情況的透明也是影視從業者最看重的“安全保障”。
經歷了多年的磨練,市場已經形成了整個産業鏈條的網際網路化,網際網路本身的“透明”已經被影視工業者所接受。所以,音樂版權平臺一是需要操作便捷,基本和其他網際網路平臺的流程無疑,二是高度透明,從使用情況到授權結算完整清晰。
如今,越來越多的電影開始重視基礎環節,整個後期製作的預算佔比在頭部電影裏的比重也在增加。上游需求的增加是催生音樂版權市場建立的基礎,而在下游順利拿到融資的音樂授權平臺也在加速鞏固這個賽道。
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