丁凡談粵劇傳承:要傳統，要創新，還要戲好看

丁凡

原標題：丁凡談粵劇傳承

昨天下午，著名粵劇表演藝術家、中國戲劇梅花獎得主丁凡做客廣州文藝市民空間“大師下午茶”，他的分享主題是“一直在創新，從未忘傳承”。丁凡認為，粵劇傳承的關鍵在於捍衛地方劇種的本根特性，堅守粵劇精神，“紮根于傳統，創新于當下”。

在傳統基礎上不斷與時代的脈搏相呼應

丁凡既非科班出身，也無家學淵源。但是，丁凡卻是天生做小生的料。外界如此形容他：“官仔骨骨、眉清目秀，古裝扮相尤其煞食。”拿了梅花獎，當了非遺傳承人，丁凡對傳承和創新有自己的見解。這些年來，他的工作——無論是臺前表演還是幕後管理，都離不開傳承和創新。他説：“粵劇當然在創新，我們一直在不停地演出，這個過程難道不就是在不斷適應變化的市場？”

丁凡認為，粵劇注重傳統程式，以歌舞演故事，但又在傳統的基礎上，不斷與時代的脈搏相呼應，它是與時俱進的、自由的。聯合國教科文組織讚它：“它傳達著一個民族表現的自由和創造性天才。”

創新必須立足在自身範式之上

關於粵劇的“變”，丁凡強調：“必須立足在自身範式之上，將傳統的表演程式與當代文化語境相結合，以凸顯自身優勢和特徵為首要目的，而不能以削弱甚至犧牲它的風格特徵為代價，紮根于傳統，創新于當下。”粵劇傳承的關鍵在於捍衛地方劇種的本根特性。

在分享過程中，丁凡播放了新編粵劇《白蛇傳·情》《夢·紅船》、網遊粵劇《決戰天策府》的視頻片段。有些戲迷偏愛傳統戲，對此，丁凡説：“只要戲好、演員好，無分現代戲還是古裝戲。現代戲只是服裝不同，但表現的東西是一樣的，都是戲曲的程式。”

丁凡認為，粵劇的改革、變化、接受是走在其他地方劇種前面的。“比如粵劇最早接受了西方音樂，最早將小提琴、薩克斯風等運用到粵劇中。”他自豪地説，“粵劇雖不是歷史最悠久，但一定是影響力最強大的地方劇種。”

有人説老戲迷是“阻礙”粵劇創新的原因，但丁凡不這麼看：“你幾十年都演得一樣，連最忠實的老觀眾都會説，還是那一套啊，好悶！”所以，他主張在傳統的基礎上多多創新。比如，由他擔任出品人並主演的粵劇電影《柳毅奇緣》，今年2月在院線上映，演到如今依然沒有下線。“在北京路青宮電影城，每個星期演一兩場，每場上座率都高達九城。這在戲曲片中是相當成功的。戲劇電影，給了更多的選擇給觀眾。”丁凡表示。

“粵劇終究是舞臺藝術，要有人看才行。沒人看，你傳承得再好也枉然。”丁凡説，“所以，我們要一邊繼承傳統中好的東西，再吸收市場上一些新的東西。”要傳統，要創新，還要戲好看——丁凡説他很貪心，這三樣都想要。