孟可：“北京8分鐘”是傳統元素與現代音樂元素的融合

2月25日，2018平昌冬奧會閉幕式上，下屆冬奧會舉辦地——北京，向全世界呈現了精彩絕倫的8分鐘演出，驚艷了全世界。

短短8分鐘，展現了中國飛速的發展，人工智慧與演員的配合精彩絕倫，展現了現代中國的風采。除了絢麗科技感十足的視覺呈現，“北京8分鐘”的音樂設計也令人驚嘆，正是這天衣無縫的配合，為我們呈現了一齣影像與聽覺的饕餮。

擔任平昌冬奧會“北京8分鐘”音樂總監的是國家一級作曲家孟可，在他的創作經歷中，常常用音樂在國際級賽事、會議中，表達中國的世界形象。

作為多次擔任奧運會、亞運會體育音樂創作的孟可，受命出任此次南韓冬奧會"北京8分鐘"的音樂總設計，帶領其他三位年青作曲家呂埕平、呂亮、吉鵬共同完成這次的音樂創作。

而與過去創作不同的是，當今國家更快地發展、更新的技術給人們帶來了全新的生活體驗，在國際的舞臺上不僅要展現中華五千年文化，更要展現當代中國的文化自信和嶄新面貌。

“因此在音樂的創作上，一方面我們要突出中國文化符號，這是我們的根；另一方面我們要展現在新時代語境下，更加強大的中國正與世界更好地融合，要用國際化的音樂語言講述關於科技進步、文化進步的新局面，和中國人民歡迎冬奧、歡迎世界的美好心願。”

孟可説：“此次選擇《歌唱祖國》這首大家耳熟能詳的作品作為表演部分的中心曲調，是張藝謀導演認為短短的8分鐘我們需要喚起全世界華人的共鳴，選擇一首大家都聽過，都會唱的作品，在旋律響起那一刻就需要激發我們內心強烈的感受，曲目很快被導演鎖定到曾在08北京奧運出現過的《歌唱祖國》上。《歌唱祖國》音樂元素的再次運用，既是對雅典‘北京八分鐘’的繼承，也能再次引發全世界華人的共鳴。”

“也許對於外國觀眾來説，不論是哪段音樂在這部分表演上使用，那也僅僅只是一段“音樂”，而對於中國上億的觀眾而言，它所賦予的內涵超越了音符本身，更是代表了一種中國人從過去到現在、到未來，一直傳承的昂揚向上的精神。此次我們對《歌唱祖國》做了重新編配以及變奏發展，使其與開頭現代的電子音樂與世界音樂部分相融合。”

對於整個"8分鐘"音樂裏現代的部分，其實創作過程異常曲折。導演在前期就下了：“青春”、“炫酷”、“好聽”、“體育精神”的目標。字面是簡單的，實施起來道路卻是艱辛的。

通過作曲團隊的文件夾顯示，光是內部修改的就不下40稿，其中有6次是全部推翻重來，在風格的把握、結構的設置，甚至某一個位置的和聲選擇上都反覆琢磨，做到精益求精。而其中容易被輕視卻恰好最重要的則是配器的層次問題：按照設計，前一段現代的電子樂演奏完後很快進入到純管弦樂隊的《歌唱祖國》主題部分，電子樂中管弦樂的比例，既不能壓到後面的《歌唱祖國》，也不能一上來就“頂不住”而太過疲軟，這件事設計的層面從配器一直延伸到了縮混階段，反覆的嘗試從而去尋找一個最佳的比例點，使得高壓縮的電子樂與沒壓縮的管弦樂在一起相得益彰。

在這次南韓平昌冬奧會閉幕式"北京8分鐘"文藝演出的音樂創作過程中，在一切構思還處在"概念"和"想法"的先期時，就嘗試了許多種音樂風格，經歷了從傳統管弦樂隊、管弦樂混合世界音樂、純電子樂甚至到先鋒電子樂都做了試驗。因此，這次“北京8分鐘”驚艷的不止是高科技技術與新媒體影像的結合，還有中國傳統元素與現代化多種音樂元素的融合，成為中國與世界溝通全新的表達方式。