原標題：人民日報專訪葉小鋼：熱愛這片土地，創作才會有根
交響樂起，竹笛、琵琶、塤等民族樂器加入，在中西對話的韻味中，葉小鋼的第五交響樂《魯迅》近日在國家大劇院上演。葉小鋼坦言，寫《魯迅》是他的夙願，“黯淡時空中，魯迅是心中永不滅熄之燭照，他不僅昭示生命意義，也讓蕓蕓眾生深諳人世間深藏不露的教義。寫作《魯迅》音樂，也讓我再次深受人類思想與精神之洗禮。”將“魯迅的世界”化為“世界的魯迅”，讓更多的人聽到中華民族的聲音，葉小鋼的交響樂作品透露著滿滿的文化自信。
要“堅定文化自信”。葉小鋼對此深有體會：“以前我們談文化走出去總是顯得缺乏自信，先是透過門縫兒看看外面的情況，再羞羞答答地走出去推介自己，這主要是我們對自身的文化價值認識不足。以音樂為例，我們總是感覺難以比肩西方音樂。這些年在歐美國家的多次演出，讓我更加深刻體會到，西方社會對中國當代音樂文化還是很關注的。比如在世界知名藝術節德國薩爾州藝術節中，我受邀參加重要場次的演出，除了舉辦兩場《中國故事·大地之歌》專場音樂會、現場實況錄音之外，德國樂團還對我的《臨安七部》《拉姆拉錯》《廣東音樂組曲》等作品進行錄音棚專業錄音。又比如交響作品《喜馬拉雅之光》，通過音樂的語言向世界介紹了西藏壯麗的自然風光、厚重的歷史文化等，令西方觀眾尤其是青年人知道，來自西藏的故事是中國故事中非常精彩的篇章。”
“中國文化走出去需要鼓起勇氣、增強自信，同時也必須強化文化軟實力中的硬功夫。”葉小鋼説，通過藝術語言傳播的價值觀和正能量，能起到潛移默化的效果。
“中國不缺少生動的故事，而是缺少講故事的能力。”就目前中國音樂現狀而言，葉小鋼認為，真正能被稱為高峰的音樂作品不多，主要表現在兩個方面：一是具有國際水準的作品比較少，二是真正為老百姓喜聞樂見的作品不多。“一個是高大上不夠，一個是接地氣不足。接地氣與高大上是相互促進的。對於音樂工作者來説，作品既要上接高端，也要注重下接地氣，既要創作具有國際水準的高端藝術作品，也要時刻銘記為人民創作音樂。”葉小鋼説。
怎樣用中國音樂講好中國故事，傳達中國好聲音？怎樣寫出讓老百姓滿意、讓全世界同行尊敬的作品？這是葉小鋼思考最多的問題。
“作曲家需要多在生活裏‘泡’，從某種意義上説，好作品應該是用腳‘寫’出來的。采風，包括對當地風土人情的熟悉，對當地民歌和樂器的熟悉，對於作曲家創作來説尤為重要。”葉小鋼説。
創作《魯迅》，葉小鋼曾多次探訪魯迅的足跡，從紹興魯迅故居到上海虹口，以及北京、上海、紹興三地的魯迅紀念館。創作一部電影的音樂，葉小鋼專程趕到廣西體驗民情。感受著那濕漉漉的空氣，看見樹葉一碰就往下掉水的場景，將那種水汪汪的東西、那種潮濕的感覺，化為作品和弦裏的一抹韻味。創作《喜馬拉雅之光》，葉小鋼先後7次前往西藏，前往尼泊爾的藍毗尼進行采風。
“踏踏實實走訪基層與走馬觀花采采風就是不一樣。文藝工作者只有永遠同人民在一起，同火熱生活保持密切聯繫，藝術之樹才能常青。”葉小鋼説，優秀文藝工作者的藝術生命都源於人民，優秀文藝創作都為了人民。音樂創作一方面有技術上的東西，另一方面也有感覺上的東西。這種感覺，也就是創作靈感，很多時候只能深入當地才能找得到。
這些年，葉小鋼到過全國很多省區市，從北方到南方，到基層考察、演出。在深入實踐的過程中，葉小鋼始終在思考，什麼是本真的藝術。所謂“本”，就是要有根。“藝術的根在哪？在人民群眾中間。而要掌握藝術的根，就需要不斷學習：一是向書本學習、向民眾學習；二是熱愛腳下這片土地。熱愛這片土地的藝術家，他們的創作、研究都是有根的。”
作為中國音樂家協會主席，葉小鋼説，他不僅要身體力行，深入生活、紮根人民，而且還要進一步發揮協會團結引領作用，鼓勵和支援更多音樂家通過不斷地接觸基層、聯繫基層，創作出更多適合群眾欣賞、易於被群眾接受的音樂作品。創作出無愧於時代的優秀作品，弘揚中國精神、凝聚中國力量，為人民抒懷、為時代放歌，把中華民族優秀文藝推向國際舞臺。