2012年，王澍成為中國第一位獲得普利茲克獎的建築師，此前華人只有貝聿銘拿過這個有“建築界諾貝爾”之稱的獎項。獲獎對王澍最大的影響是，他不再敢來中國美院象山校園了——這個他創造的園林裏，總是有來自世界各地的人等著見他，“好尷尬啊”。
中國美院院長許江稱象山校園為“雅園”，併為我們描繪了一幅充滿文人理想的圖景：山雨過後，溪水濁黃，潺潺流過山腳，清風拂瓦墻，遊煙繞門廊……王澍穿著一身黑色中式服裝，接受中國青年報·中青線上記者專訪時，正是在象山校園，正是在一個杏花春雨的午後。
這個不帶手機、甚少露面的建築大師，在象山校園2007年落成的同一年，創建了中國美院建築藝術學院。10年來，很少有人知道他在教學生幹什麼，只是依稀聽説他的學生“不務正業”：大一做木匠、大三寫劇本、書法是必修課……
“不斷實驗”展覽中的“椅山”，椅子都由大一學生製作。
4月9日~21日，主題為“不斷實驗”的建築藝術學院實驗教學展在杭州舉辦，這是學院第一次公開展覽。作為策展人，王澍説：“當中國本土建築文化在過去幾十年中土崩瓦解，我們要從頭開始，再造建築。”
學生做畢業設計，寫了兩個月小説
王澍記得，2001年創辦建築藝術專業時，他把教學大綱遞給中國美院的一名副校長看。副校長看後沉默了一會兒，説：“你的大綱很有意思，但是這門課誰能教？”王澍想了想説：“我能教。”副校長又指著另一門課：“這個呢？”王澍想了想：“我能教。”一連十幾門課都是如此，副校長很無奈，王澍也很無奈。
“當時我找不到現成的老師，只有我一個老師，帶20個學生。很多人説按我們的教學思想去教，學生們會找不到工作。”從王澍的課程設計來看，這樣的擔憂不無道理。“如畫”“材料”“椅房”“批判/混響/邊緣”“建構”“觀繪”“書寫”“虛無/城市”，8個聽上去“和建築沒關係”的版塊，構成了本科五年的教學系統。
王澍要求學生必須動手，甚至是親手堆夯土，因為“拿一把土在手上，和在紙上寫下‘土’字，完全是兩回事”。在本次展覽的顯眼位置，有一座高至天花板的“椅山”。王澍要求一年級新生上木工課，學榫卯，期末每人做一把椅子——不是模型，是實實在在的一把木椅子——能坐的那種。10年下來，學生的椅子堆成了山。
如果不做建築師，王澍可能會成為一位作家。當年一心想考北大中文系的他，因為家人要求他必須念工科，最終作出了一個妥協的選擇——念一個能畫畫的工科——建築。也許對文字還有執念，王澍要求學生寫小説、寫劇本、寫藝術評論；還給學生們開書單，費孝通的《鄉土中國》《江村經濟》都是必讀書目。
“我們學生做了很多和建築不相干的事。做畢業設計時，有一個小組的學生兩個月都在寫小説。但你會發現學生有那麼豐富的想像力，學會了敘事。其實建築是能敘事的，可惜大部分建築師都不懂這個道理。”
除了手工、文學，王澍還是一位哲學老師。比如，他經常讓學生思考，什麼是人的實際需求。幾室幾廳？這不是，這是房地産商給你的模板。“高層公寓有兩個原始模板，一是監獄，一是大規模養殖場，最後轉化成了人的居住空間，最高效，最便宜，但沒有社會關係。”
比如，他強調建築師的“價值觀”。“所有大學的建築系都回答不出我們的價值觀是什麼，你對中國社會是什麼看法。沒有看法你就開始設計了？我的學生就業率保持在學校前三，一般去小的工作室。他們可能很長時間內只能做小建築，掙不了大錢。我給他們的價值觀是，要做有意義的事。”
