10月23日，第八屆北京國際音樂節中上演了瓦格納《尼伯龍根的指環》的前夕劇——《萊茵的黃金》。之後將會陸續上演該劇的第一日劇《女武神》、第二日劇《齊格弗裏德》、第三日劇《眾神的黃昏》。《尼伯龍根的指環》這次是中國首演，由德國紐倫堡歌劇院演出。

就像他的一部名叫《飄泊的荷蘭人》的歌劇那樣，音樂家本人也是一個“飄泊的瓦格納”：他生於萊比錫，為了謀生、為了他的音樂事業不斷奔波在德國、歐洲的各個城市。他曾在維爾茨堡、馬格德堡、科尼斯堡、里加、巴黎、德累斯頓、勞赫施塔特、蘇黎世、慕尼黑和拜羅伊特生活工作。如果不是巴伐利亞國王路德維希的盛情邀請，那麼瓦格納“漂泊”的城市名單肯定還會大大加長。1839年至1842年，尚未成名的瓦格納在巴黎的遭遇是他一生中最為痛苦的一個階段。當時也在巴黎的海涅在寄給《奧格斯堡總彙報》的通訊（後以《盧苔齊亞》為名結集出版）中寫道：“瓦格納在巴黎有過不幸的經驗，他終於聽從了理智和溫飽的語言，聰明地放棄了在法國舞臺上站住腳的危險打算，回到了德意志種馬鈴薯的土地上。”離開巴黎時，瓦格納發誓再也不想踏上巴黎的土地——當然，他功成名就之後，又去了巴黎。然而，1861年他的經修改的《湯豪舍》正在巴黎大劇院首演之際，當地的賽馬總會據説是因為沒有芭蕾舞的幕間加演破壞了規矩而煽動觀眾起鬨鬧事，生生地攪黃了這場演出。

如果説，巴黎是瓦格納的傷心地的話，那麼，巴伐利亞的小城拜羅伊特則是他的福地。

1871年瓦格納首次前往拜羅伊特，1872年快60歲的瓦格納即決定在拜羅伊特定居，1883年瓦格納在威尼斯因心臟病發作溘然長逝，遺體運回並下葬于拜羅伊特。瓦格納是薩克森人，一生大部分時間又在歐洲各城市“漂泊”，與拜羅伊特相聯繫的時間滿打滿算不過十年。然而，就是這十年時間使得拜羅伊特與瓦格納密不可分地聯繫在一起：拜羅伊特成了瓦格納的第二故鄉，早先默默無聞的巴伐利亞小城則成了舉世聞名的“瓦格納城”。

筆者在德國留學時，到過這個在慕尼黑以北200公里、偏于一隅、只有七萬五千人口的拜羅伊特。城市很小，用半小時時間就能徒步把老城區兜過來。位於現名裏夏特·瓦格納大街48號的瓦格納故居自然成了拜羅伊特最大的一個參觀熱點。“瓦恩弗裏德”是瓦格納本人給他最後也是最重要的居所所取的名字。瓦恩弗裏德別墅建於1874年，是一座開間很大、帶有晚期古典主義風格的兩層小樓。瓦格納逝世後，他的後裔一直住在這裡，以後拜羅伊特市從家屬手裏購買了這所房子，1976年瓦格納博物館在此成立、對外開放，這裡保存了大量有關瓦格納的文獻檔案，是世界上研究瓦格納的一個中心。在博物館的正面有瓦格納的大恩人巴伐利亞國王路德維希二世的半身塑像，而在庭院的另一面則是瓦格納的墓地。

拜羅伊特的節日演齣劇院則位於城北的綠丘上，建於1871—1876年。該劇院有1800個座位，音響效果極佳。這個劇院的獨特之處在於：專門建一個劇院，處處考慮到瓦格納歌劇（特別是《尼伯龍根的指環》）演出的需要。一個劇院只演一個音樂家的作品，這在世界上所有的劇院中是極為罕見的。拜羅伊特另有一個劇院供通常演出的需要。

1876年該劇院落成首場演出時，德國皇帝威廉一世、巴伐利亞路德維希二世、李斯特、聖桑、柴可夫斯基等都參加了這一盛會，觀看了《尼伯龍根的指環》的演出。當時，瓦格納對演出事必恭親，作了全面指導——此時此刻，他的事業也達到了頂峰。

拜羅伊特市政當局與瓦格納精誠合作、全面配合。對瓦格納來説，拜羅伊特為他提供了“安居樂業”的兩大物質基礎：一所大房子，一個大劇院。瓦格納對拜羅伊特市的感激之情體現在他把最後一部歌劇《帕西發爾》獻給了拜羅伊特。從世俗的觀點看，拜羅伊特市也從支援瓦格納的藝術事業中取得了豐厚的回報：大大提高了拜羅伊特在全世界的知名度，各大洲瓦格納的崇拜者紛至遝來，極大地促進了該市旅遊業的發展。在拜羅伊特旅遊局的網頁上，打出的旗號就是“拜羅伊特——瓦格納城”。

如今，每年7、8月間舉行的專演瓦格納歌劇的拜羅伊特文化節形成了德國夏季文化演出的一個高潮。屆時，德國的政要、經濟界大亨、文化界名人以及全世界瓦格納的愛好者都將聚集在拜羅伊特。文化節為期5至6周，演出30場，最多可售票58000張，但每年欲購票者達50萬之眾，需提前6個月申請購票。在今年7月25日開場的文化節，陸續呈獻給觀眾五部歌劇：《特裏斯坦和伊索爾德》、《羅恩格林》、《飄泊的荷蘭人》、《湯豪舍》和《帕西發爾》。我們大家最為熟悉的瓦格納的旋律當推歌劇《羅恩格林》中的婚禮合唱曲。我國時下在結婚典禮上通常演奏的兩首外國婚禮進行曲全部産自德國：一首即瓦格納創作的這首婚禮合唱曲，另一首是門德爾松作曲的《婚禮進行曲》（為莎士比亞話劇《仲夏夜之夢》所作的第六首插曲）。故而，您很可能是伴著瓦格納的旋律，邁入莊嚴、神聖的婚姻殿堂！