這本書拿在手裏，就像抱住了一個瓜，把它身後的藤一牽，草窠子裏，跑出一串瓜來：挪威古爾布蘭生的《童年與故鄉》，張允和的《張家舊事》，瑞典林西莉的《漢字王國》，謝宏軍的《鄉村診所》，孫犁的《耕堂劫後十種》，雜誌書《唯美》和《成長》……當然，還有著名的、開啟過一代出版風潮的《老照片》系列。這些都是汪稼明編的書。可以不誇張地説，九十年代的中國出版界，若沒有這些書的存在，就會缺失一種特殊的美，一種安詳從容的韻味，一種對平凡人生的堅持。把這些書放在一起，誰不能看出一種明顯的個人風格，一種持之以恒的個人氣質在後面起著作用呢？

    現在，輪到直接來讀以前藏在書後面的編書人汪稼明自己的言語了。這本書，讓人走進了編書人汪稼明自己的世界。

    我想起在一次出版研討會上見到汪稼明的情景。那是次圓桌會議，有一個很大的主題，是關於入世與中國出版的。與會者的發言很熱烈，也很紛亂，輪到汪稼明説話了，他坐在一個靠頂端的位置，略側過身子，對著光線有些黑昏昏的會議室，沉靜有力地説了幾句話，把大家都震了。原話不記得，大意是，不管入世還是不入世，我覺得我們這些編輯都不可能失業，都是有事可做的，只要好好地把好的作品編輯出來，介紹給大家，就一定會找到讀者，找到市場。

    這些年汪稼明陸陸續續寫下的文字，匯成了這本書。三十二個題目，分四個部分。第一部分是往事的回憶，第二部分是感想和思緒，第三部分是難忘的書與畫，第四部分是記憶中往事的虛擬化再現……幾乎都與往事有關。可是，這不打緊，我想説往事並不只意味著題材，往事對汪稼明來説，像一個精神的坐標係，像一眼可以汲取純凈力量的泉，即使是身邊發生的事，以對往事的態度對待，就讓作品獲得了一個恒久的靈魂和沉靜從容的氛圍。一切都經過陶冶後，乾淨地交到了讀者手裏。

    這個人，在海邊城市青島出生長大，在廣闊的自然中體會了美，培養了對自然、對社會一種毫不遲疑、毫不妥協而富有靈性的態度，對一草一木都懷有含蓄明澈的熱情，有看上去柔弱、實則相當高傲、自信的生活原則。一輩子都葆有從托爾斯泰、普希金等作家處汲取人道力量的能力，誠實地對待人生和自己的感受。從小愛美術，也做過當作家的夢，寫小説，“文革”中當過搬運工，文工團做過事，大學畢業後當過兩年中學老師，再後來，就到了出版社。經過釀酒般的功夫和光陰，他的理想、個性，通過他編的書，他領導的山東畫報出版社，爆發出來……

    這些文章，都耐讀。寫故鄉，寫孩子，都醇厚瑩澈。我印象較深的篇什裏，就有《曾為人師》。只千把字，卻把人心撞了一下。他講起在中學教書的經歷，他在教學中碰到的狼狽和妥協。一天，體育課因下雨改為內堂，秩序大亂。班長來叫他，讓他去管。他去了，體育老師怒氣沖天，並不搭理他，一味大聲訓斥學生。他站在那裏，如同陪綁的犯人，直訓到下課鈴聲響過許久，體育老師才余怒未消，揚長而去。“此刻，教室靜得能聽到喘氣聲。似乎是，我該發火，該大怒，該痛心疾首……可我又想，我要説的，學生們一定都已清清楚楚，何必在體育老師之後再發一通威風呢？低頭沉思良久，我説：‘下課。’……學生們悄悄起身，從我身後，魚貫而出。我始終低著頭……”

    “我”跟著學生一起，大氣不敢出！接下去，作者引用韓愈《師説》中的話，中有“吾師道也”之語，讓我頓時覺得有了一種直觀明瞭的印象：就在他低著頭陪學生挨罵，低著頭説“下課”時，仿佛，“道”，已經無聲地浸漫了他的身心……

    書為什麼叫“久違的情感”呢？封底有交代——“是因為這類理想主義、追求道德自我完善和質樸的生活觀，嚮往純藝術，講究意境、韻味和語言，追隨蕭紅、巴烏斯托夫斯基和汪曾祺的作品，已經頗不時髦了。惟有作者本人，也許還有一些朋友，仍珍愛著它們。”

    這段話説得好，節制又高傲，同時又是對那些似乎散亂地開放在時空中的花朵的家族指認。

     人民網 2002年11月20日