爵士天后勞拉費琪要到上海演出了，於是，有關爵士的話題又一次在周圍蔓延。

    在經歷了流行音樂的失敗與搖滾音樂的絕望後，不知道什麼時候開始，“爵士音樂”已經成了描寫上海氣質的代名詞。

    以前做過一個小調查，那些剛才還是唾沫星子亂飛的爵士發燒友，一旦被問到究竟什麼是爵士時，都乖乖地收了聲。即使去問那些爵士樂手，他們也會抓耳撓腮半天，然後告訴你，“爵士是一種生活方式。

    爵士本就沒有定義，我們的城市正悄悄蔓延著一種爵士化的生存。

    [勞拉費琪]

    在今年的上海，這麼一棵枇杷樹會在秋天開花的日子裏，讓人感到一絲春意，一點都不蕭瑟，正是聽爵士曬太陽的好日子。勞拉費琪要來了，本月20、21日在上海商城劇院舉行爵士演唱會。這是當今最知名的爵士女聲，也是第一個登上美國Billboard排行榜的荷蘭人。在上海，只要是個聽爵士的，就絕對沒可能不知道勞拉費琪的大名。她可是滬上爵士唱片銷量最高的女歌手。更要命的是，她不僅嗓子好，還同時具備美麗的臉孔、魔鬼的身材。就連日本人也要請她給日劇配唱主題歌。在她的家鄉荷蘭，甚至還有一種新品種的鬱金香用她的名字來命名，真可算得上是“荷蘭國寶”了。

    如果一般純器樂的爵士讓人一下子還不那麼容易親近，那就從爵士歌曲開始吧。勞拉費琪屬於那種可以把各種音樂都唱出爵士味的女人。不管是村上春樹所大力推崇的斯坦蓋茲的南美曲風，還是歌壇大姐麥當娜的歌，她都可以把你帶進那種濃釅到化不開的爵士氛圍。

    據説，勞拉費琪在上海商城的演唱會上還會大跳肚皮舞，那是因為她媽媽是埃及人，爸爸是荷蘭人，在開羅一見傾心時，她媽媽就在跳肚皮舞……將父母的愛情故事帶到演唱會上，將是一段美麗的插曲。

    [空間]

    剛從歐洲回來的朋友説，如今在歐洲，“最大的奢侈不是錢，而是個人空間”。

    爵士音樂就是這樣一種有關“個人空間的音樂。它不像古典音樂那樣背著個挺沉重的主題讓人望而卻步，也不像普通的流行音樂總是這麼功利兮兮、速食主義。它不是拿來聽的，而是拿來泡的。你的情緒不會老跟著它大起大落的。它就是種氛圍。現在好些城市裏的夜貓子，習慣一下班就呆在某個時髦的夜場裏，關了手機，一個人懶洋洋地讓爵士藍調的聲音慢慢泡著他，泡一個晚上，泡到皮酥肉爛，才舒舒服服地回家睡覺去。他肯定不會去酒吧談生意，他是去營造自己空間的。好奢侈的爵士。

    　 [即興]

    説穿了，爵士就是“亂彈。他們可絕對不像交響樂隊那樣每個樂手前面都擺個樂譜。他們壓根沒譜，基本的結構和旋律在無數次的排練時都記在心裏了，然後上了臺大夥就各自發揮想像力在基本結構和旋律的基礎上“亂彈開去。把這個説得文氣一點，就是“即興。那些最高超的樂手一上臺，不管是多大的腕兒，樂手之間互相尊重，誰也不搶誰的風頭。在大家一起“即興的過程中，拼的都是內力，什麼音樂素養，什麼人格魅力，在臺上一下子就都爆發出來了，一點都隱藏不了。

    就像好些人機關算盡也不一定能夠成功。相反那些對自己最自信、最有把握的人，才能做到一點都不用設計人生，只是等著各種激動人心的surprise的到來就可以了。對於他們來説，成功的到來是那麼水到渠成。這個也很奢侈，和爵士是一個道理，看似隨性而至的人生，可就顯得如此美好。

    [懷舊]

    爵士也不是什麼玄乎的玩意。舊上海那會兒，爵士是西方最時髦的音樂，上海的流行步伐只比西方慢一個禮拜。美國新出的唱片，過一個禮拜上海的舞池裏就能聽到了。上海的懷舊情緒還是很振奮人心的，早個七八十年，原來還有這麼多的好東西，有的甚至是領先世界的。和平飯店老年爵士樂隊，簡直就是活化石，現在西方都幾乎沒什麼人在玩這麼老的爵士音樂了。一些老外還不得不跑到上海來聽這些恐龍級的音樂。

    爵士實在是太豐富了，變數太多。它的聲音可以做得很舊，有種時光倒流的感覺。也可以做得特別時髦，仿佛置身太空飄遊。你可以把懷舊説成是陳詞濫調、附庸風雅；但懷舊也肯定是對過去文化的尊重和保護。

    [村上春樹]

    村上春樹這個名字真的是擲地有聲的。一聽到這個名字，耳邊就會響起爵士。身邊好多都是讀了村上小説的人，抵擋不住誘惑才去聽爵士的。先看一段村上是怎麼寫爵士的……

    “在Louis Armstrong的音樂中，我享受著冬陽，深陷入我的老綿布沙發裏，讓空氣中的灰塵慢慢落下。幸福喔……過癮喔……謝謝老天給予的這個下午。”

    這個人太陰險了，這樣寫唱片廣告詞，殺傷力無限大呀。他的那種半夢半醒的狀態，真的和爵士異曲同工，不經意間身邊也多了好些像村上這樣的懶人，一看到外面陽光燦爛，就放張爵士唱片，什麼事都不做，曬太陽去了。如果不是村上先火了起來，估計上海爵士的溫度還燒不到這麼高。　

    　[莎塔切羅]

    同樣，還有一支爵士樂隊要在秋天的上海亮相，這就是10月16、17日在上海商城演出的德國莎塔切羅爵士樂團。和勞拉費琪的風格不同，樂團的5名演奏家都出身於德國著名音樂學院，年輕時便在各種比賽中屢屢獲獎。在演奏爵士樂的同時，他們還都是德國萊茵歌劇院等著名樂團的主要演奏員。

    小貼士

    當今世界爵士音樂的關鍵詞是“融合”。以基本爵士精神為根本，其他什麼音樂都可以拿來為爵士所用。科技機械的電子音樂，根源淳樸的民間音樂，甚至是學院派的古典音樂都可以拿來與爵士融合。爵士的基本態度就是開放，海納百川，以一種不帶侵犯性的姿態來充分表達自由。

    另一方面爵士也在走流行化的路線。與流行音樂的融合，是一些極端的爵士樂迷所不能容忍的。像肯尼金，甚至是勞拉費琪都在唱片的銷售數字上創造了奇跡。他們打通了流行與爵士之間的鴻溝，使進入爵士的門檻不再那麼高不可攀了。

    相關連接

    11月30日下午，在上海影城舉行的爵士影展上，通過播放好萊塢不同類型的影片片段並由J AZZMONK四重奏樂團作現場演奏，讓觀眾欣賞數首影片中的經典爵士樂曲。

    《申江服務導報》2002年11月15日