這個在中國家喻戶曉的藝人，演出價碼可高達人民幣12萬（約新幣2萬6000元）。據説，他那頭自1991年起就沒變的註冊商標——三角形留海髮型，還在中國掀起一股熱潮，大人小孩都紛紛蓄了一頭“潘長江髮型”。

    這次在華族文化節的邀請下，潘長江和另外10名小品演員，不惜放下身段，只收象徵性費用，來新演出。

    演出代表團秘書長張茹霞説：“我們（中國曲藝家協會）是在前年于華族文化節演出相聲的友好文化基礎上，再次來新演出。這些演員不只藝術水準高，藝德也高。為了加強新中兩國的文化交流，把小品這門藝術介紹給國外朋友，他們不惜放棄自己在國內的其他演出工作。”

    一場演出2萬餘元

    在每年的中國中央電視臺春節晚會上，喜劇小品是觀眾最為期盼的節目。現在正處小品演出的黃金檔。為了來新演出，潘長江至少推掉了3台演出。在中國人氣很旺的他，每個月平均演出10場，最高記錄可達37場。

    至於敏感的身價問題，潘長江回答得很豁達。他説，每一次的演出籌碼會依據個別表演的情況，如場地和觀眾人數而定，出場費有時甚至能高過人民幣12萬元。

    説到自己的成功因素，他歸功於那1.6米的“袖珍”身材。他套用一句臺詞説：“濃縮的都是精品。”

    出生於黑龍江省的潘長江今年44歲。去年11月，他憑電影《明天我愛你》獲頒中國電影百花獎最佳男演員。他出生於梨園世家，1978年開始演出評劇，1989年改為從事小品演出。他在小品演出中，充分發揮戲曲唱、念、做、打的基本功，樹立了獨特的風格。在1996年的春節晚會上，他以一齣歌舞小品《過河》，開創了一條結合歌唱和舞蹈的小品表演路線。

    相聲是小品的恩師

    過去，本地觀眾比較熟悉的曲藝表演形式是相聲。在中國，相聲已有走下坡的跡象，取而代之的是既詼諧幽默又寓意深刻的“袖珍”短劇。這回，華族文化節首次把小品介紹給本地觀眾。

    潘長江形容相聲是小品的恩師：“小品吸取了相聲的語言運用，再加上音樂、背景、道具等，是一種綜合實力的表演形式。相聲完全靠演員的功力，他們須要跳進跳出，扮演不同角色。比起相聲，小品能更直接地和觀眾交流，更具感染力。”

    喜劇小品從生活中的小事件、小人物取材，以精練、風趣的語言和舞臺動作加以提煉加工，使觀眾産生共鳴。雖然小品平均不超過15分鐘，創作過程卻往往要耗上幾個月。劇本創作是演員與編劇、導演集思廣益的成果。在構思故事的階段，演員和製作隊伍一人一句地設計人物臺詞到淩晨三四點，是常有的事。

    談到演出小品的難處，潘長江説，演員要在短短的時間裏，完成角色和故事，又表達齣劇本的內涵，讓觀眾笑了之後有所啟發，非常困難。“這要靠演員個人的資歷、藝術水準，和對其他姐妹藝術的吸收融入。”他本身花了四五年的時間，來掌握這門藝術。

    重量級演員出馬　門票售罄

    除了潘長江，這次隨中國曲藝家協會來新演出的小品演員，不少是中國國內重量級的藝人，其中包括中國人最早熟悉的女笑星之一楊蕾、中國國家一級演員魏積安、曲藝“牡丹獎”和全國小品比賽“金獅獎”表演一等獎得主牟洋、中國著名笑星之一郭冬臨等。

    其中郭冬臨和楊蕾參與了今年的中央電視臺春節晚會演出。有觀看這節目的觀眾，或許已在電視上與他們見過面。

    這批演員將在本星期五和星期六，于新加坡大會堂呈獻的“今夜，笑聲連連”小品晚會上，帶來6個短劇。據知，在中國，像這樣能在一個晚會上聚集這麼多名小品演員的演出，非常少見。新加坡人可説很有眼福，而識貨的獅城觀眾也在演出3天前，就把門票搶購一空。由於觀眾反應踴躍，主辦者華源會原本希望增演一場，但基於場地的問題，只好讓買不到票的人失望。

    新加坡《聯合早報》2002/3/7