有觀眾説，本屆北京國際音樂節與往年最大的不同就是到現在為止幾乎每一場演出都很引人注目，而且也的確很精彩；而後面的演出不論是音樂會演出本身，還是演出以外的音樂事件，都能夠緊緊吸引住人們的視線，成為人們心目中“必須”關注更要參與其中的重要活動。繼１０月２１日中國愛樂樂團世界首演菲利普格拉斯大提琴協奏曲引起轟動之後，１０月２６日譚盾和“他的朋友們”與中國愛樂樂團合作在保利劇院演出的“《臥虎藏龍》新體驗”音樂會，又將成為北京音樂節上一個轟動性的事件。昨天上午，譚盾和“他的朋友們”——打擊樂演奏家大衛科辛、大提琴演奏家瑪亞貝瑟、以及中國笛子演奏家唐俊喬一起出席了與北京媒體的見面會。

    這是譚盾在《臥虎藏龍》獲獎之後，第一次在北京舉辦作品音樂會，他將借助《臥虎藏龍》電影音樂獲獎所帶來的廣泛的社會轟動效應，吸引更多的喜愛古典音樂以外更加寬泛的社會人群的密切關注。譚盾將這次演奏的多媒體畫面配合音樂會演奏，稱之為是“一次精神和身體上的新體驗”。早年追逐無調性、無旋律音樂的譚盾，如今早已經走出了上世紀８０年代所謂前衛的“新潮音樂”的“誤區”，他認為今天所説的“前衛”已經不再是新與舊、西方與東方、探索與保守之間區別的問題，“真正的現代主義就在我們身邊。它既是在表達時尚，更是一種直接發自人類靈魂的聲音。”

    協奏曲《永恒的水》就是在運用這種觀念，把我們身邊最普通的、最熟視無睹的“當代生活”，通過聲音和畫面全新地展現給人們。十幾年來，譚盾一直在和他的朋友們不懈地進行著這方面的探索，他曾經做過一場全部用陶器演奏出的音樂，他還將使用紙作樂器演奏協奏曲，並準備在張藝謀的電影《英雄》中使用全部的中國古代青銅樂器演奏。譚盾稱，如今他探索的“新音樂”是一種“視覺音樂”——“２１世紀的音樂將與視覺完美結合在一起。作曲家要能夠‘看’到音樂、‘聽’到色彩，對於音樂家來講，這種創作完全是一個視覺體驗的過程。”在《臥虎藏龍》中人們將通過多媒體畫面看到大提琴手的手指與飛跑的馬蹄結合的情景；還將在《永恒的水》中通過埋在水中的攝像鏡頭同步看到水在撞擊時産生的畫面效果。同時，“水樂”所用的水，將全部使用玉淵潭的天然水，譚盾為北京的文化環保帶來了新鮮概念。

    《北京晨報》 2001年10月25日