現在炒作很熱的奧斯卡獎其實是一個商業獎，在歐美最高學術界的資料庫裏。你找不到《魂斷藍橋》，甚至連《卡薩布蘭卡》也沒有，更找不到《泰坦尼克號》，或者《美國麗人》。在這方面，歐美學術界確實很“固執”，商業與文化，他們分得很清。但就是這個傲慢的歐美學術界，卻對一個中國人推崇有加，他就是徐冰。

    徐冰1990年去美國生活了10年後，依然保持著東方人的見腆、樸實。10年前的春節，我和幾個朋友去美院，整個校園就只有徐冰一個人在工作室忙活，作品《天書》就是在那個時候完成的。那個時候，中國的現代藝術還很“瘦弱”，徐冰的《天書》能否在美國被公眾接受。大家都拿不準。

    10年過去了，徐冰拿到了美國學術界的邁克阿瑟獎。邁克阿瑟獎被稱為美國的文化“諾貝爾”獎，不僅是藝術界，而且是整個學術界的最高獎項，它的獎金為31.5萬美元。

    徐冰得獎的消息傳出後，很多現代藝術家、藝術博物館以及美國國會給他發了賀信，他獲獎的理由是：運用了中國古老的文化，並用中國哲學方式認識事物，探討了當代藝術的發展。

    外國人開始使用中國人發明的新英文

    徐冰最喜歡幹的事是在工作室寫字，他的一雙筋骨突出的手，是習慣於勞作的。他的《天書》裏，四千多個無法認識的自創字，都是用木塊一個個刻出來的。後來為了滿足觀眾的好奇，他把用過的工具和作品放在一起展出。此後經過多年的籌劃，徐冰推出了第一批“新英文書法”，與《天書》相反，這些字不僅能認，甚至可以運用。徐冰在世界三十多個國家舉辦了這種新英文書法入門的活動。他把展廳佈置成課堂，讓觀眾用毛筆書寫他造出的書法，通過這種方式，改變了各國觀眾習慣的文化思維，使東方文化成為他們自己的一部分。這种經歷是西方人過去沒有的。徐冰的新英文吸引的人越來越多，商人開始找他題字做廣告，包括日本的劇場、美國的研究機構、中國城都用徐冰的“新英文書法”題匾。徐冰認為：現代藝術要成為一種廣泛的文化，應該是老百姓能看懂的。

    與大多數留美畫家不同的是，徐冰沒有在畫廊裏耗費過多的精力，他的作品《天書》從1990年開始在美國艾維姆美術館展出後，一直在世界各地巡展，“至今沒有運回工作室”。徐冰的展覽需要大量的資金投入。比如裝置作品《長城系列》高達13米，運輸起來很不容易，而且它的展出地點均是世界最知名的藝術博物館，如紐約的現代藝術美術館，西班牙的索菲亞女王國家現代藝術中心，美國國家賽克勒博物館等等。新英文書法能賣錢嗎？它的價值與挂在墻上的一幅畫不同，具有更大的空間和內涵。非常現實的日本人用徐冰的《新英文書法》建立了一個字庫，進而使“現代藝術具有了更大的前景”。

    徐冰在美國住過的藝術村是媒體關注的焦點

    在大廳，蠶系列行為藝術中，他把蠶放在書上，幾天以後，書上的文字看不見了，厚厚的書已變得什麼都不是。從這裡，可以感受到文化的不確定性、流動性和迅速改變的現象。

    在美國，徐冰以前住在紐約的一個藝術家集居地東村，現在那裏已成了一個文化景點。他現在住在布羅克寧的威姆斯伯格，這是一個最新的藝術家居住地，有很新的畫廊、酒吧，最前衛的藝術表演，這裡是美國媒體尋找靈感的焦點。

    在發這篇稿的時候，徐冰正在英國的愛爾蘭做一個關於動物聲音與搖滾樂的藝術實驗。在徐冰的藝術中，我看不到瀰漫在畫壇的商業化，也沒有“酒後”左右搖擺的“醉態”，在文化全球化的發展進程中，徐冰已經走在了前列。

    中國新聞網8月21日