我國漆藝有輝煌而悠久的歷史。現代漆畫是從古代漆藝的母體中脫胎出來的。漆畫由從屬於漆器的裝飾，發展成為獨立的畫種，漆畫工作者做出了開拓性的貢獻。正在北京東環廣場展出的由北京環宇經典文化藝術中心、中國漆畫研究會（籌）主辦的“北京漆畫邀請展”，有75位漆畫家參展，出品102幅，反映了當前我國漆畫藝術發展的概貌。

    現代漆畫是傳統漆文化與現代文化的交融，使古老的漆文化在現代審美形態中綻放異彩。漆畫具有繪畫性和工藝性雙重特性，又講究材質美、文化內涵美，優秀的現代漆畫集眾美于一身。漆畫的表現技法十分豐富，彩繪、鑲嵌、磨繪、刻填、堆塑等，當今又有不少新的創造，使漆畫增添了藝術表現的豐富性和題材的廣闊適應性。此次展覽，題材、樣式就相當多樣。

    現代漆畫在創作中既要求繪畫性又要求工藝性。只講究工藝製作精良而缺少繪畫意蘊的漆畫，或只追求繪畫性，而不講究工藝性製作的漆畫，都不能算是上乘的現代漆畫。在當前漆畫創作中存在著兩種傾向：只追求繪畫性不重視工藝製作的精美，忽視因材施藝，作品粗糙、簡陋，缺少工藝美、材質美；另一種傾向則又沉醉於工藝製作的繁縟、華麗，工藝性與繪畫題材、主題相游離，只知拼技巧不見繪畫的意境美、內涵美，因缺乏藝術性，終於難免匠氣。

    工藝性不能小視。我們看日本、南韓的現代漆藝，製作之考究、精美，那種精益求精、不達極致決不罷休的精神，值得我們傚法。他們創作中表現出的現代審美意識，尤其值得我們注意。

    現代漆畫在審美意義上已經不是單純的漆藝，繪畫性是漆畫的靈魂。造型、色彩、結構，形式語言、構意造境等繪畫性因素，在一些創作中尚重視不夠。有些作品造型能力顯得貧弱，看得出是力不從心。但我以為更主要的是缺乏造型意識：或盲目追求寫實，以形似對象為目的；或不理解造型形式提煉，尚不深知造型的“形式內涵”、“形式意味”以及畫家在造型過程中有意的取捨、誇張、變形，對現代漆畫創作的重要性。喬十光的《走路的佤女》人物造型形式是在寫實的基礎上提煉出來的，高度單純、簡練，佤族少女捻線的動態是從勞動姿態中品味出來的，畫家把她舞蹈化了、詩意了，優美的意態中內涵著畫家的審美追求和藝術的形式美感。馬家樹的《清粧仕女》中人物造型又不是寫實的，而是汲取楊柳青民間年畫的造型方式，富於裝飾美和濃郁的民間審美趣味。張世彥的《踏紅品畫》中古代人物造型又有陳老蓮工筆人物的遺韻，追求古拙的意趣。

    漆畫的色彩非常豐富。由於漆畫常用天然大漆，有一種幽深、含蓄、透明而又典雅的藝術效果；漆畫又常用金屬、螺鈿、玉石、獸骨等鑲嵌，用銀硃等彩繪，故其色彩常有一種天然的鮮亮與純度，為其他畫種所難及。如梁義勇的《榮華富貴》中花頭用螺鈿等“畫出”，其鮮艷度、飽和度達于極致。漆畫的用色既要符合一般的色彩規律又有其自身的特點。其特點發揮得越充分，韻味也越深濃。

    現代漆畫是開放性的。表現技法、創作觀念，藝術思維方式等可以多方吸收。《故宮瑞雪》採用西方透視構圖法，宮殿、飛檐銀裝素裹，畫境似人間天國，美麗、靜穆、神秘，引人遐思。《陽光》又似乎是油畫的外光作業，大漆的黝黑、蛋殼的雪白、彩漆的殷紅，構成強光下的色彩交響，寺廟的文化古韻，以漆畫的語言吟唱，與油畫的格調迥異其趣。漆畫家們的藝術探索是多方面的，我們應該不斷總結經驗，樹立精品意識，在世界多元文化的格局中，創造出既有東方神韻又有現代品格的經典性的現代漆畫作品來。

    《光明日報》 2001年4月04日