北京的畫廊不過十幾家，但不管怎樣它們都在不斷尋找並調整自己的位置，艱難而快樂地生存著。春夏翰墨畫廊已搬出古玩城，在三里屯的新畫廊將在4月份正式開業。可創藝苑也搬了新家，每年房租高達四十幾萬，房租比過去高了不少。但畫廊都依然選擇了前行，不能不讓人心生快意。

    儘管生存有各自的難處，但與過去相比，畫廊的定位已日趨明確。春夏翰墨偏重於年輕油畫家的作品，可創藝苑則定位於現代但不前衛，以水墨畫居多。華萊畫廊是中國第一家以版畫為主的畫廊，其作品主要來源於享有國際聲譽的中國老藝術家和優秀中青年藝術家。

    畫廊目前賺錢不多甚至賠錢，但畫廊經營者無一例外不僅做得非常投入，而且很快樂。原來，畫廊經營者普遍看好藝術市場的良好前景。他們認為，大概再過五六年，中國藝術市場將發生很大的變化，藝術品流量將要大許多，更何況，在國外的畫廊經營者的經驗是：畫廊可以賠9年錢，到第10年可以全部賺回來。

    當然，客戶對作品的喜好和發現新人，更是畫廊經營者的快樂。可創藝苑的劉瑩認為，如今生活緊張，繪畫作品對人的精神和情緒有特別好的調節作用，有客戶給我打電話，説下班一回家看到墻上的畫，心情特別放鬆，煩惱都丟在了一邊。每當這時候我覺得自己簡直快樂極了。春夏翰墨老闆林松今年30歲，他説，發現一位新人後，大家共同努力，讓他的作品從畫室走向公眾，並被市場認可，這比讓我賺多少錢都高興，因為我對事物的判斷經過時間考驗，被證明是正確的，本身就使人充滿了成就感。夏俊娜是目前中國藝術市場中最當紅的青年油畫家，春夏翰墨是她的第一位“知音”。

    畫廊風格各異的展覽，在美術界顯得格外獨特，並不時為美術界吹進清新的空氣，這當然也使畫廊經營者樂在其中。1999年，春夏翰墨畫廊曾策劃、組織了《新銳的目光———1970年前後的青年藝術家》的展覽，這是最新一批優秀青年畫家的集中展示，藝術界、批評界、收藏界的目光也因此被引向畫壇新銳。該展成為引路石，此後同樣以70年代畫家的作品為主題的展覽，以不同的形式持續火了一兩年。

    《北京日報》 2001年3月05日