國産片的失敗有目共睹。把觀眾當白癡是國産片的老毛病，劇情假到離譜，一看就知道在演戲。比如説“主旋律”，導演們多半當成政治任務完成，就像跳水比賽的“規定動作”，非把它拍成一個模式。一個動作擺出來，全電影院都知道他將要説的是什麼。美國的片子10部有9部在講愛國主義、英雄主義，為什麼觀眾還是愛看？因為看起來可信，儘管現實生活中100個基諾李維斯也消滅不了電腦駭客。

     今年的反腐倡廉運動深得人心，實際生活和圖書市場都體現了這一點，因此國産片票房冠軍的《生死抉擇》可以説佔了天時之利。它的模式化痕跡依然十分明顯，藝術性也不強，但看個懲治貪官的故事，老百姓還是很願意的，中國人太需要反腐英雄了。旨在表現“西藏新貌”的《益戲卓瑪》應該會受到比較廣泛的歡迎，因為通過大銀幕欣賞西藏風光的機會並不多。導演謝飛説三分之二的投資要到海外收回，應該有希望。神秘的西藏，古老的東方，正合洋人胃口（為什麼謝導大方地端出土特産反而沒人罵，張藝謀卻至今還背著“獻寶”的惡名？）。謝導似乎很偏愛少數民族題材，《湘女蕭蕭》的土家風情，《黑駿馬》、《香魂女》的蒙古情結，這一次更全部用上西藏話劇團的非電影專業演員，效果很好。不足之處在於，套路有些老。餓暈之後，醒來就見到幾十年未見的老情人！情節太戲劇性。雖説無巧不成書，也要巧得像真的一樣，而偶遇、巧合等教科書技法其實早就被觀眾看穿了。

    營造一種氣氛，觀眾不知不覺就“入戲”，情緒跟著劇情走，看完當然就覺得可信。這方面，《非常夏日》做得比較成功，面對強姦殺人犯，小青年的恐懼表現得很到位。由於題材和拍攝手法的原因，《過年回家》註定票房一般，但它的感染力也不錯，專業人士對它的評價比較高。

    與好萊塢電影相比，國産片的主要弱點在技術上。一位導演沾沾自喜地説，我們的技術已經進步很大。而實際上和好萊塢相比我們在技術上的落後更嚴重，也許他是在跟自己的以前進行“縱向比較”吧，這也是窩裏鬥精神的一種發揚。技術是跟錢聯繫在一起的，才華可以彌補技術（沒錢）的不足，但沒錢的片子永遠小家子氣。張藝謀曾經遺憾地説要是那片高粱地長得再好一點，《紅高粱》可以拍得更有氣勢，一位評論家説他是內行説了外行話。實際上這位評論家才真正外行，他不懂一幅真實（或看起來真實）的大畫面是多麼地震撼人心。有必要説一下的是《洗澡》（這實際上是去年的片子，但今年才真正得到關注），它還暴露了國産電影的另一項弱點———剪輯技術。這部整體不錯的影片中搭售了另外兩碟土特産，西北和西藏的風情。也許導演想以此豐富電影內容，但太突兀，破壞了故事的連續性。如果半路跑進影院看，會以為是另外一部電影。

    慚愧的是，對於票房成績很好的《一聲嘆息》，和金雞評委一樣，個人覺得《一》並不如何成功。刨除馮小剛高明的宣傳工作，就只剩下一堆小説、電視、網路上炒得一塌糊塗的婚外戀了。風流多金的老公，溫柔賢淑的老婆，愛撒嬌的情人，一場對劇情發展必不可少的意外……一切都在意料之中。馮小剛的優點在於，如何把老套的故事説得像是他第一個説的。

    《江南時報》 (2000年12月20日第八版)