一個剎那，歷史改寫：美國當地時間２００６年３月５日晚間（北京時間３月６日上午），第７８屆奧斯卡金像獎頒獎典禮在美國洛杉磯柯達劇院舉行。累積了３次衝擊奧斯卡的經驗後，５１歲的華人導演李安力壓多名美國大牌導演，成功捧得最佳導演獎，他因此成為奪取該項大獎的首位華人，同時也是亞洲第一人。一個黑頭髮黃皮膚黑眼睛的中國人，從１９９５年開始一直在好萊塢打拼，終於執導了一部盪氣迴腸的美國西部牛仔同性戀歌《斷臂山》，李安的捧杯，堪稱“東成西就”。

奧斯卡是少時夢想

李安憑藉《斷臂山》獲得了國際影壇的一致認可，該片橫掃威尼斯、戛納及北美各大影評人協會的獎項，最終成功奪得奧斯卡最佳導演獎，這讓他曾經就讀的台南一中全校師生很自豪。李安從小就立志要拿下奧斯卡獎，因為在他的畢業紀念冊中，就畫了一座奧斯卡獎盃。

１９７５年，李安畢業于台灣大學藝術學院，此後前往美國留學。１９８４年，李安以《分界線》作為其畢業作品，從紐約大學畢業，該片還獲紐約大學生電影節金獎作品獎及最佳導演獎。之後６年，他一直在美國從事電影劇本創作。其間，他仔細研究好萊塢電影的劇本結構和製作方式，試圖將中國文化和美國文化有機地結合起來，創出新作品。不過，由於華人在好萊塢普遍不受重視，李安沒有機會一試身手，那段時間，他完全靠妻子微薄的薪水度日，甚至當起了“家庭婦男”，每天在家裏帶孩子、練習廚藝，閒下來就構想劇本。

一部《推手》打開局面

１９９０年，李安創作的劇本《推手》在台灣獲獎，不僅贏得了４０萬元獎金，還首次獲得獨立執導影片的機會。１９９２年，３７歲的李安執導了他的第一部作品，將《推手》搬上了銀幕。這是一部反映在紐約的一家台灣人生活中的代溝和文化差異的喜劇片，獲得了金馬獎最佳男主角、最佳女主角及最佳導演評審團特別獎。緊接著，李安推出了自己“家庭三部曲”的另外兩部——《喜宴》和《飲食男女》。《喜宴》是一部完全以好萊塢模式製作的中國電影，上映後贏得了一致好評。該片在柏林電影節上榮獲金熊獎，在西雅圖電影節上獲最佳導演獎，在台灣獲得了第３０屆金馬獎最佳作品、導演、編劇獎以及觀眾投票最優秀作品獎，並獲得了金球獎和奧斯卡獎最佳外語片提名。從此，李安在國際影視界的聲譽猛增，一舉躍入世界知名導演行列。１９９４年的《飲食男女》詮釋的仍是家庭問題和新舊衝突主題，該片獲得了奧斯卡最佳外語片提名。

《臥虎藏龍》一戰成名

１９９５年，李安執導了他的第一部英語片《理智與情感》，該片獲得了奧斯卡最佳影片提名，在柏林電影節上獲得金熊獎及多項英國學院獎，李安還被評為美國全國影評人協會和紐約電影評論家協會最佳導演。１９９７年，李安拍攝了《冰風暴》，該片講述美國一個家庭內發生的種種矛盾，詮釋了上世紀７０年代美國家庭關係微妙的一面，該片的成功使李安在國際影壇聲譽大振。該片贏得了許多國際電影協會的獎項，憑藉此片，李安確立了他在好萊塢Ａ級導演行列中的地位。

２０００年，從小就是個武俠迷的李安推出了武俠片《臥虎藏龍》，該片一改他以往情感倫理片的風格，將中國傳統文化融入一個曲折動人的悲情故事，將唯美的畫面和飄逸的武打相結合，推出了一部新派武俠電影，贏得了西方觀眾的一致好評。該片在第７３屆奧斯卡金像獎中獲得１０項提名，風頭無兩，最終獲得最佳外語片等４項大獎，李安在奧斯卡一戰成名。

巔峰到谷底的轉折來得如此之快，李安再度關注美國西部題材的《綠巨人》票房慘敗，惡評如潮。在李安看來，“綠巨人”就是一個被放逐沙漠的西部英雄，“我想像不出它在波士頓跳來跳去的樣子”。李安試圖將美國西部的浪漫與中國的神秘結合在一起，闡述一個超越文化背景的英雄故事，但沒有獲得成功。巨大的落差令李安瀕臨崩潰，精疲力竭，甚至打算長時間不拍電影或乾脆退休，情緒十分低落。

《斷臂山》“意外”獲獎

幸好，一直反對他拍電影的父親卻在這時鼓勵他堅持自己的夢想，並贊成他拍攝《斷臂山》。《斷臂山》是一部小成本電影，壓力沒有大製作那麼大，而這對李安來説是一種療傷。他重新聚焦表演和故事，回到了拍片初期的基本準則。李安回憶起拍攝該片的過程時説：“這種感覺很清新。我工作在愛的情緒裏，所有人都愛著，那是充滿愛的片場。我想這也影響了影片最後的風格和人們對它的反應。經過這次呵護，我活過來了。”就像武林高手經歷了閉關修煉，終於頓悟一切招式、兵器都不如直指人心的情感更有力量，放下票房、獎項的得失、功利之心，再次拾起自己熟稔的情感倫理題材，李安的《斷臂山》將難容於世俗的同性之戀拍得唯美憂傷，扣人心弦，無心插柳柳成蔭，這部小製作不僅贏得了豐厚的票房，也贏得了幾乎所有重要的國際影展獎項。

起起落落、沉浮兜轉，不變的是李安對於電影的夢想，對於融中西文化于一爐的追求。最後，他贏了，這是一部電影的勝利，也是一個華人在西方的成功奮鬥史。

51歲的華人導演李安喜獲第78屆奧斯卡小金人