雖然不是主流，但作假之風無處不在，並以變化多端的手段存在於多領域之中。比如音樂界之假，首惡當屬假唱，放錄音，對口型，還裝作累得滿頭大汗，青筋直挺，多麼醜陋呼籲或許無用，但若連呼籲都沒有、都不能有，那麼，這作假之風豈不是愈加肆虐。“３１５”又快到了，《音樂週報》摒棄顧慮，邀集聲樂、器樂、學術等音樂界不同行當的眾專家，仗義執言，口誅音樂界之假。假唱、假彈、假論文、假評論、假考級、假文憑，聲聲怨，聲聲意切情真。摘錄如下，算做筆伐。當然無望讓為假者痛，只願讓作假者多少有一點點癢。

    不要為落後現象辯護

    居其宏（中國藝術研究院音樂研究所）：假風到處存在。假唱是一種，假慣了，真唱時高音根本站不住。考級中的假是一種，連指導學生考級的老師水準都不合格，如何指望學生能真的一級級過關。學術領域的作假之風也很嚴重。印假教材、寫假論文，為的都是現實的算計，完全不顧“學術來不得半點虛假”這樣的教誨。在自己的文章中大段地引用別人的文章，卻不標明出處，典型是學盜文賊，卻還稱自己“著名”，有人還有意無意地為作假者辯護。作假是最為落後的學術歪風，我們決不能允許由於種種作假行為的存在，而使中國老是處於一種落後的學術狀態中。打假不能泛化，但學術打假勢在必行，任務艱巨。

    電視晚會毀了舞臺藝術

    程志（總政歌舞團）：關於假唱，我寫過一篇文章《希望再不要唱雙簧啦》，圈裏的朋友紛紛給我打電話，説：好，寫得太好啦！我説你別給我打電話，你也寫一篇文章呀！可惜沒人寫。大家都怕得罪人。

    我是唱歌的，當然知道真唱時感情的內律與假唱的樣子是完全不一樣的，可是偏偏有人假唱時也能青筋暴跳，其實他嗓子都壞了２０多年了。假唱何以流行“功歸於”電視晚會。

    一般國外都有這樣的規定，電視臺不能搞演出，不能搞大晚會。如果要播放音樂會、文藝演出，得跟主辦者洽談，簽訂嚴格的商業合同。而我們的情況是，電視臺可以任意使用所有藝術團體的所有藝術産品，演員們則拼著命地跟電視臺拉關係，使用的那手段，難聽的話我就不説了。而根據電視的需要，假唱才完美，結果電視臺用的演員，別説唱的好壞，用啞巴也行啊，只要長得好，對口型就完了！不誇張地説，有些藝術一上了電視，就變得支離破碎，説嚴重點，就是電視晚會消滅舞臺藝術。電視晚會作假，有堂皇的理由，説是由於技術條件的緣故，為保證晚會品質等等。“文革”前那電視技術差吧，可演員都是真唱。實行ＡＢ制，這個不行那個上。如今的演員為自己找的藉口是：那天我萬一感冒了……你感冒可以讓別人唱嘛。現在行不行有個席位總是你的，不像過去，一個席位幾十個人等著，現在哪有壓力，去院團走走就知道了，哪有人練聲啊！

    演員經常去外地演出，誰還擔心嗓子出毛病？下了飛機直奔演出場地，對個口型做點表情，錢就拿走了！

    再説電視臺的團，用的都是各藝術團體的尖子，走到哪兒火到哪兒，錄影機緊追著報道，演員們這回在乎的不是錢，而是名啦。座談會上，有人侃侃而談，膽兒大的人問了：要是沒錄影機，您還來嗎他便不吱聲了。

    文藝界，有很多問題值得深思。

    癥結：法制不全 制度不嚴 引導不利

    石夫（中央芭蕾舞團）：作假之風現階段如此氾濫，依我看有３個原因，這就是：法制不全，制度不嚴，引導不利。具體到音樂界也是如此。社會上所謂“假”“冒”“偽”“劣”，在音樂圈中都存在。前幾年是年輕人假唱，現在是“老一代”藝術家也有人在追隨。６０多歲了，嗓子不行啦，就把三四十年前的錄音重新整理一下，效果當然不錯，以此顯示晚霞的魅力。假到這種程度，像流感，像瘟疫，讓人無話好説！什麼原因呢？供求關係扭曲是其一，明明是假，卻有人出錢，這事不就行了！如果國家真把這“假”當個大事整治，應該有健全的法制、嚴格的制度、正確的導向。舉一個簡單例子，假如有一紙國令，禁止假唱，還有人敢嗎？假風能成氣候，關鍵是管得不嚴，沒人真把它當個事兒。據説上海幾年前就有個規定，上電視不能假唱，這就是上海的進步。

    “地方保護”盜版大戶

    董樹力（人民音樂出版社）：音樂類書籍的被盜版，不像一些暢銷書那樣被關注，但損失一樣慘重。一般的音樂出版物被盜版，能忍的就忍了，不久前我們發現中小學生的音樂教材被盜版，就坐不住了。根據舉報人提供的線索，我們找到中央電視臺《今日説法》欄目，一起來到廣東湛江，走了十幾所學校，發現學生們用的都是盜版教材，彩色變黑白，字畫都模糊，讓人心寒。於是找到當地的出版管理部門，又找教育部門，因為有電視媒體跟蹤，人家都很謹慎，央求千萬不要曝光，説是一定會處理。但我們很清楚，如果沒有教育部門的配合，這些假教材根本到不了學生手中。後來的結果是，盜書的是學校的老師，平常日子過得挺清苦的。當地領導問我們如何處理，是給行政處罰呢，還是追究刑事責任我們倒是不忍了。

    還有四川某地的盜版商盜印簡譜與五線譜教材一案。事實告訴我們，地方上早就知道這活兒是誰幹的。可是為了地方“普法先進縣”的榮譽，為了獎金與工資的照常發放，故意知而不揭。另外，現有的版權法也很滯後，有些條款根本不利於指證，除了喊冤，沒別的辦法。盜版假書猖獗流於市，我們卻無可奈何。

    請不要再誤人子弟了

    錢致文（總政歌劇團）：我經常應邀去考級現場做評判老師。作為業內人士，我一直以為考級本身是好的。但是，考級之路也有走偏、作假的現象和傾向。比如負責考級的資格單位，除了中國音協頒布的幾家單位之外，社會上又冒出一些單位給考生發考級證書，這太隨便了。學生憑證書在入學時可以加分，考級問題由於功利的需求而變得不夠嚴肅。

    再説教學生的老師，鋼琴、小提琴等等，都存在大量錯音的問題。這一點不能怪家長，不能怪學生，老師教的就是錯的，學生怎麼能彈得好？説實話，考試時聽到有些孩子樂感還是不錯的，可惜的是他們卻在非常投入地彈著錯音。有的孩子，已經過了８級、９級了，琴彈得仍然很難聽。個別老師，一天騎著自行車跑好幾家教學生，聲稱保證人家過幾級、拿證書，我想呼籲：請不要再誤人子弟了！

    假唱，毀害的是演員，欺騙的是觀眾

    金鐵林（中國音樂學院）：我認為假唱對演員來説是一種毀害，對觀眾來説是一種欺騙。一個人的嗓子在７０％的時候是好的已經很不錯了，觀眾不怕你在其餘３０％的時候真唱唱破一個音，你唱破音人家也尊重你。大演員唱歌時有時自己嗓子很難受，別人卻聽不出來，這是功夫。你沒這功夫，更不能靠假唱換虛假的完美。

    假唱確實很毀演員。在錄音棚裏唱，高音上不去，下來歇著，休息之後唱上去一個音，接上去，好壞都靠機器。演員對口型，一次兩次還行，對出癮來就麻煩了，真到了不得不實唱時，心理緊張，喉嚨更緊張，從前的實唱能力明顯減弱，到最後根本唱不了。有的演員，在校時有些歌對他來説很簡單，在社會上“演”了幾年之後反而唱不了啦。歌唱演員為了對自己負責，應力免假唱。此外，觀眾喜歡你，是要聽你真唱，否則，你對不起觀眾。

    更有甚者，他在臺上表演時放的錄音根本就不是他的，他本人的嗓子早就不行了。人這樣站在臺上，心裏多不自在呀，難道沒有深深的自責感？

    前一段時間，我們學校明星班的人畢業，考試很嚴肅，在階梯教室，無麥克，賽前已通知要合伴奏，賽場有觀眾。有的學生（當然都是名演員）唱時，下邊有人鼓掌，我説這是考場，不許鼓掌，誰鼓掌誰出去後來就沒了掌聲，他們不太適應，他們平時聽慣了掌聲。結果有人是補唱通過了考試，都盡了自己最大的力。宋祖英唱得很好，陳俊華唱得也出乎意料地好，作為老師，我基本上滿意。

    可惜，畢業之時就是退步之始

    顧春雨（中國音樂家協會）：假唱確實害了一些演員。從音樂學院畢業時，他可能是高材生，可惜在社會上根據需要假唱了幾年之後，再要他真唱，他唱不了啦。所以有這樣的現象，文藝團體裏堅持練嗓的經常被諷刺、挖苦，大家都説只要有一張漂亮臉蛋就行了。要真這樣，不如乾脆搞選美，再請國外最棒的歌唱家為其做替身提供美妙的聲音，不是兩全其美？一個很殘酷的事實是，對為數不少的歌者來説，在音樂學院畢業之時就是其退步之始。

    一般來講，聲樂演員在３０、４０歲之後應該是藝術上比較成熟的時候，假唱破壞了這種自然規律。據我所知，有些有實力的歌唱演員是想要真唱的，但電視臺不喜歡真唱，結果他也只好以假亂真了。

    藝術院校寬進寬出貽害無窮

    王安國（首都師範大學）：受前國家教委委派，我和一些朋友曾經對我國的音樂教育市場及教育標準進行考察，發現整體教育水準停滯不前，受教育花的錢越來越多，所受教育的品質卻越來越低。原因是在兩個重要環節有假，即進校與出校。在音樂學院附近，常年居住著夢想入校的學子，時間長了，跟有關老師也熟了，找找人，打通路子，就進校了；畢業時也一樣，哪個老師都想給自己的學生打高分，畢業很容易，這樣寬進寬出，國家定的標準還有誰去執行？

    我以為，音樂界不打假，將沒有真正的藝術存在；全社會不打假，絕沒有信任度可言；國家不打假，國將不國。但願我沒有言重。

    壟斷是造假的土壤

    何曉兵（北京廣播學院）：音樂領域的假有容易識別的，也有不容易識別的。不易識別的，概括起來有這樣幾句話：音樂是個世界語言，歐洲音樂是先進的，高雅音樂是高級的。都是假話。音樂必須是方言的，歐洲所謂古典音樂不過是宮廷的貴族音樂。容易識別的假俯拾皆是，電視音樂包括晚會是最大的貨源，這是由幾個壟斷造成的：職業音樂對生活原生形態音樂的壟斷。是少數幾個人，幾個腕兒，是電視臺在操縱音樂，拿豐富的民歌當自己的素材，號稱“去粗取精”，其實何謂粗與精，需要時間論證。其二是漢族價值中心對少數民族音樂的壟斷。再就是發達國家的音樂對發展中國家音樂的壟斷。原生狀態的音樂是作不了假的，我們的主流媒體上缺的就是它。

    文化之假不亞於假藥

    徐沛東（中國歌劇舞劇院）：較之於從前，我們生活在較寬鬆的藝術環境中，但造假之風卻日漸嚴重，這是為什麼？是錢鬧的。人都説假藥害人，我看假文化之害不亞於假藥之害。伴隨著電視晚會的日趨豪華、龐大，人們越來越注意外表的包裝，小瞧了“心”。在晚會上最假的是音樂，表面看音樂特繁榮，但有人靠的是剽竊，專抄名家的東西，活練得當然美。

    我很痛心地看到科技的發展造成了人的本能的退化，當然這是人對科技的“活學歪用”。有人的歌聲是在錄音棚中一句一句製造出來的，有時候我在錄音棚裏難受得都想自殺。對於假，我們不能熟視無睹，不能推波助瀾。我希望每個造假的、假唱的都時常問問自己：我這樣做是不是很恥辱啊！

    假是難以逆轉的現實存在

    金兆鈞（《人民音樂》雜誌社）：似乎得有個人為假“辯護”，還是我來吧。現實中存在諸多急功近利的東西，這是難以逆轉的。只要有人想獲益，就會將它進行下去。

    造假，這是現實規定的存在，你讓電視臺不搞假唱，這是不可能的，儘管有人説電視毀掉了舞臺藝術。關於“治”假，我有兩條建議：我們每個人都盡可能不作假；媒體對於造假的晚會，不敢説去抨擊，但至少應該保持沉默，不奉承。

    歷經一個上午，熱烈的討論結束，但歷年來事實上存在著的“假”事，不可能迎刃而解，甚至連個頭緒都沒有。但是至少——用《音樂週報》總編周國安的話説：音樂界不能脆弱得經不起任何批評。

    是的，各行各業，缺乏的都是批評與自我批評。“３１５”音樂打假，首先是音樂專家們的自省。

    《中國文化報》2001年3月5日