在湖北恩施,有這樣一位70多歲的畫家,他7年如一日,穿梭在恩施州6縣2市的崇山峻嶺之中,用手中的畫筆描繪著這片土地的美麗與生機。他的作品不僅展現了恩施州的自然風光與人文風情,更是對生態文明思想的藝術詮釋。

硒都緣深:一川碧綠入夢景

秦嶺教授出生於1953年,師從李寶林、馮今松等著名畫家,1982年畢業于上海師範學院藝術系,1986年進修結業于中央美術學院國畫係,1991年入湖北美術學院任教,係中國畫學會理事、湖北中國畫學會會長、湖北省政府文史館員。他在繪畫領域有著深厚的造詣和獨特的風格,其作品參加中國一、三、四屆當代中國山水畫展,“今日中國”美術大展、全國第二屆當代中國山水畫——油畫風景展、第四屆中國美協會員精品展、首屆中國寫意畫展、中國百家扇面精品展、中國美協河山畫會成立二十年紀念展、2024全國文史研究館館員書畫新作展、盛世青綠·中國青綠山水畫大展——當代青年名家邀請展、江山四季——秦嶺中國畫作品展、土家墨韻——秦嶺湖北恩施風光寫生作品展。作品獲“中亨杯”全國書畫大展優秀獎、“魯藝杯”全國大賽優秀獎、獲“新世紀中國山水畫200家”稱號、獲“湖北省第十二屆屈原文藝獎”等。作品入選法國巴黎“五月沙龍”藝術展。作品曾在法國、紐西蘭、澳大利亞等多國展出。作品發表于《美術》《美術觀察》《國畫家》《美術界》《江蘇畫刊》《榮寶齋》等,出版有《秦嶺國畫作品優選》《秦嶺作品集》《當代中國書畫大家——秦嶺》《土家墨韻:秦嶺恩施風光寫生作品集》等。

7年前,秦嶺教授第一次踏上恩施的土地,就被這裡的自然風光和人文風情所深深吸引。恩施,這個位於湖北西南部的土地,有著獨特的地理位置和豐富的自然資源。這裡山清水秀,峽谷幽深,有著“世界硒都”的美譽。同時,恩施也是土家族、苗族等少數民族的聚居地,有著悠久的歷史和燦爛的文化。

秦嶺與恩施的情緣,是從第一眼撞見山間漫溢的綠開始的。那綠不是單薄的色彩,是清江水波裏揉碎的翡翠,是武陵山脈間層疊的青黛,是土苗村寨旁纏繞的藤蔓。自此,這方土地的綠便浸進了他的骨血——春到恩施,他追著映山紅的足跡,踏遍蘇馬蕩;夏臨清江,他守在船頭捕捉晨霧漫過峽谷的光影;秋染楓香坡,他蹲在田埂記錄稻浪與彩林的交織;冬覆齊岳山,他裹著棉衣描摹雪壓松枝的蒼勁。這份情緣,早已不是簡單的遇見,而是畫家與山水的靈魂相識。

秦嶺教授深知,恩施的美不僅僅在於其外在的自然風光,更在於其內在的生態價值和文化底蘊。他決定用自己的畫筆,將恩施的美展現給更多的人。於是,從那以後,他每年都會抽出大量的時間,前往恩施寫生創作,並在鶴峰縣大路坪和利川市銀溪谷等地設立了“秦嶺教授工作室”。

妙手丹青:暈染恩施萬千韻

秦嶺教授背著畫板和顏料,踏上了探索美的征程。他不顧晴天的灰塵滿面,不懼雨天的泥濘滿身,一心只為捕捉恩施山水的神韻。

他的足跡遍佈恩施的山山水水,用手中的筆,將恩施的風光與自己的藝術語言完美融合。以筆為骨,以情為筋,以墨為魂,以韻為靈,精心勾勒出山川大地的輪廓,賦予其生命力與活力。200多幅作品,每一幅都是他心血的結晶,如《恩施大峽谷之煙雲圖》,那雲霧繚繞的峽谷,仿佛在訴説大自然的神秘與壯麗;《春風吹拂清江源》,讓人們感受到春風的溫柔和清江源的勃勃生機;《野性江坪河》展示了江坪河的雄渾與野性;《騰龍泄玉》描繪了騰龍洞的壯觀與神奇;《屏山峽谷祥雲起》則呈現了屏山峽谷的寧靜與祥和。這些作品在國內外展出,引起強烈反響,讓更多的人了解到了恩施州的靈山秀水和歷史人文,成為了恩施州的一張靚麗名片。

2023年6月13日,一場別開生面的藝術盛宴在恩施州文化館拉開帷幕。由湖北美術學院、湖北省美術家協會等多家單位共同主辦的“土家墨韻——秦嶺教授恩施風光寫生作品展”正式與公眾見面。此次展覽匯聚了秦嶺教授近五年來在恩施精心創作的88幅作品,涵蓋山水畫、寫生畫等多個領域,全方位展現了恩施的自然風光與人文風情。

在展覽現場,觀眾們被秦嶺教授的作品深深吸引。一幅幅畫作仿佛將人們帶入了一個美麗的仙境,讓人們在欣賞藝術之美的同時,也感受到了恩施的獨特魅力。其中,一幅名為《清江岸上春意濃》的作品,以其宏大的氣勢和細膩的描繪,展現了土家族的母親河——清江壯麗景色。畫面中,生氣蓬勃的山川從左至右順勢展開,飛瀑從高處的源頭流下,流動的清江水以其沉靜的狀態在山間迴旋,千姿百態的高山上長滿了綠色草木,給人以強烈的視覺衝擊。

還有一幅《土家山寨》的作品,則以其溫馨的畫面和濃郁的生活氣息展現了土家山寨的寧靜與和諧。畫面中,古樸的吊腳樓錯落有致地分佈在山坡上,嫋嫋的炊煙從屋頂升起,勤勞的土家人民在茶園裏忙碌著,臉上洋溢著幸福的笑容。

恩施州文化館一位年近八旬的老畫家在參觀畫作時,激動地説:“秦教授肩上有責,心中有愛,眼裏有光,是一位非常勤奮的藝術家。他以匠心融中西筆意,匯南北風骨,將恩施的青綠山河凝于尺幅之間。他以東方水墨勾勒山水靈韻,借西方色彩暈染光影層次,讓南派的秀潤靈動與北派的雄渾大氣在此共生,每一筆都似山河低語,每一抹青綠都藏著恩施的自然魂魄,終讓這方土地的生機與詩意,在畫卷中盡顯淋漓。”

中共恩施州委書記胡超文在展覽現場對秦嶺教授的《群山蒼翠圖》給予了高度評價。他説:“這幅作品不僅象徵著恩施的山水之美,更深刻體現了恩施人民向上、向善、向美的民族精神。”

文旅弦歌:墨香助力産業興

秦嶺教授在創作的過程中,始終秉持文旅融合和生態文明的理念。他認為,藝術不僅僅是對自然的描繪,更是對優秀傳統文化的傳承、對自然的尊重和保護、對生態精神的弘揚,從而深化文旅融合,助力恩施州經濟社會高品質發展。

為了更好地宣傳恩施的風光,秦嶺教授還積極參與各種文化交流活動。他帶著自己的作品,前往國內外進行展覽和交流,讓更多人了解到恩施的神奇魅力。他的作品在國內外都受到了廣泛的關注和好評,許多人在欣賞到他的作品後,都對恩施産生了濃厚的興趣,紛紛表示要前往恩施旅遊觀光。

秦嶺教授的作品也為恩施的文旅融合發展提供了新的思路和方向。他認為恩施的自然風光和人文風情是非常寶貴的旅遊資源,但是要想將這些資源充分利用起來,還需要進行深入地挖掘和整合。他建議,恩施可以通過舉辦各種文化藝術活動,如山水畫展覽、文創産品比賽等,來吸引更多的遊客前來參觀遊覽。同時,還可以將山水畫與當地的旅遊産品相結合,開發出具有特色的旅遊紀念品,讓遊客在欣賞美景的同時,也能夠帶走一份美好的回憶。

秦嶺教授不僅是這樣想的,也是這樣做的。他與他的愛人石秀芳(湖北美院教授)借鑒傳統繪畫的構圖法則,結合瓷器的形狀和特點進行創作,打造出了具有較高歷史文化、藝術審美和投資收藏價值的瓷畫藝術品。他的這一舉措,不僅豐富了恩施州的旅遊商品種類,更是解決了恩施州高端旅遊商品不足的問題,為恩施的文旅發展注入了新的活力。

2025年10月,秦嶺教授和他的愛人石秀芳攜學術團隊,與允曦文化及西蘭卡普傳承人譚艷華、譚艷賓達成深度合作,以一紙框架協議搭建起“研究+技藝+運營”的跨界橋梁——學術團隊為非遺傳承人注入理論支撐,挖掘西蘭卡普背後的歷史文化密碼;傳承人堅守古法技藝,確保每一寸織錦都承載土家文化基因;企業則打通市場鏈路,將傳統紋樣轉化為可體驗、可消費、可傳播的文旅産品。

這場合作不止于“保護”,更在於“激活”:未來或許會在恩施的文旅線路中,體驗西蘭卡普織造;在文創店裏帶走融入土家美學的生活好物;在研學課堂上,聽懂織錦紋樣裏的土家故事。當非遺從博物館走向文旅場景,當學術研究落地為可感知的文化體驗,西蘭卡普正從“古老技藝”變身為“文旅新IP”,為實施文旅融合注入鮮活的文化內核。

秦嶺教授對恩施的熱愛並未止於此,他五臨利川市佛寶山寫生,決心創作佛寶山四季圖。他以筆為舟,在春山的新綠裏泊過詩意,那一抹嫩綠,仿佛是大自然的詩行;于夏瀑的轟鳴中蘸取豪情,瀑布的飛流直下,如同他心中的激情澎湃;從秋林的丹霞間拾得醇厚,那五彩斑斕的秋林,是大自然饋贈的醇厚美酒。如今,春、夏、秋三幅作品已完美呈現,而冬景待繪。這留白之處,恰似天地的邀約,邀請每一位旅人踏雪而來,去領略墨色與瓊花共舞的美妙,去聆聽松濤與冰瀑同吟的和諧。當冬雪的清洌被收進卷軸,佛寶山的四季便完整地展現在人們面前,春可尋幽,夏宜觀瀑,秋能賞葉,冬盡品寒。這裡的每一筆色彩,都是自然與人文的交響;每一季風光,都呼喚人們走進畫裏,感受文旅相融的暖意,讓這份美好在山水長卷中生生不息。

筆繪三“同”:一幀一畫映時代

秦嶺教授的作品不僅展現了恩施的自然風光和人文風情,更用藝術的形式詮釋了生態文明思想。他認為,樹齡超過660年、樹高35米、胸徑達2.4米的利川市謀道鎮“水杉王”,不僅是自然的奇跡,更與“人與自然生命共同體”“中華民族共同體”“人類命運共同體”理論緊密相連,具有深刻的象徵意義。從“人與自然生命共同體”的視角看,“水杉王”是大自然的饋贈,見證了人與自然的共生共榮;就“中華民族共同體”而言,“水杉王”凝聚著中華民族的文化與情感,是中華民族共同體的自然紐帶;從“人類命運共同體”的高度審視,“水杉王”的後代已遍及80多個國家和地區,成為了連接世界的綠色使者。

初到利川市謀道鎮,當他第一次見到這棵水杉樹時,便被它的姿態深深吸引。那粗壯的樹榦,是歲月的沉澱;那舒展的枝椏,是生命的張揚;那斑斕的葉片,是自然的調色盤。於是,秦嶺教授欣然決定,創作“水杉王”四季圖,讓更多人看到它的美,感受到人與自然的緊密聯繫。

在創作“水杉王”四季圖的日子裏,秦嶺教授常常在“水杉王”樹下一待就是一整天。清晨,他看朝陽為水杉渡上金邊;午後,他觀察光影在水杉樹間的跳躍;傍晚,他記錄夕陽下水杉樹的剪影。他不僅僅是在畫一棵水杉樹,更是在捕捉自然的靈魂。

當“水杉王”四季圖最終完成時,秦嶺教授站在畫前,露出了欣慰的笑容。他知道,自己的努力沒有白費。他用自己的畫筆,詮釋了一個老藝術家的生態情懷,也為“人與自然生命共同體”的理念增添了一抹藝術色彩。

在秦嶺教授畫筆下,“水杉王”在四季輪迴中演繹著極致的美,從“綠杉”到“金杉”,從“紅杉”到“銀杉”,每一次蛻變都是自然與藝術碰撞的詩行,每一抹色彩都是時光鐫刻在生命裏的印記。

春之綠杉:生命的覺醒。當第一縷春風拂過山林,水杉王便從冬日的沉寂中甦醒。秦嶺教授的畫筆輕蘸新綠,將水杉王那嫩芽初綻的模樣定格在畫紙上。枝幹間,新綠層層疊疊,像是大自然親手織就的翡翠錦緞,每一片葉子都飽含著生命的張力,在陽光下閃爍著希望的光澤。這“綠杉”是生命的宣言,是自然在歷經寒冬後交出的第一份答卷,秦嶺教授以細膩的筆觸,捕捉到了“水杉王”在春天裏蓬勃生長的脈動,讓觀者從畫中感受到那份衝破桎梏、向陽而生的力量。

秋之金杉:歲月的鎏金。秋風起時,“水杉王”仿佛被大自然鍍上了一層金箔。秦嶺教授站在“水杉王”樹下,看那葉片由綠轉黃,再由黃轉金,如同滿天墜落的星辰。他的畫筆在色彩的漸變中游走,將“水杉王”在秋日裏的雍容華貴表現得淋漓盡致。“金杉”是時光的饋贈,是“水杉王”在歷經春夏的生長後,為自己披上的盛裝。畫中的每一根金色的枝條都訴説著豐收的喜悅,每一片葉子都承載著歲月的沉澱,秦嶺教授用藝術的形式,將“水杉王”在秋天裏的鎏金時刻永遠留存。

冬之紅杉:熱烈的堅守。冬日的“水杉王”並不因寒冷而凋零,反而以一種永恒的姿態綻放著熱烈。秦嶺教授發現,冬日的水杉葉子在低溫的催化下,暈染出一片火紅,宛如寒冬裏的一把火,在蕭瑟中堅守著生命的熱烈。他的畫筆飽蘸朱紅,將“水杉王”在冬日裏的這份倔強與絢爛記錄下來。“紅杉”是生命的堅守,是“水杉王”在嚴寒中展現出的不屈品格。畫中的紅杉,枝幹遒勁,紅葉似火,讓人們看到了生命在逆境中綻放的別樣光彩。

雪之銀杉:純凈的童話。當雪花紛紛落下,“水杉王”便換上了一身銀裝。秦嶺教授冒著風雪來到“水杉王”前,看那雪花在枝幹間堆積,將“水杉王”裝扮成了童話裏的模樣。他的畫筆輕掃銀白,將“水杉王”在雪後的純凈與素雅描繪得惟妙惟肖。“銀杉”是自然的童話,是“水杉王”在雪天裏呈現的夢幻之美。畫中的銀杉,枝幹如銀鑄,樹冠似雪堆,整個畫面純凈得沒有一絲雜質,秦嶺教授用這幅“銀杉”,為人們編織了一個關於冬日“水杉王”的純凈夢想。

秦嶺教授的“水杉王”四季圖,不僅僅是對一棵“水杉王”五彩繽紛、因時而變的美麗記錄,更是對自然生命韻律的禮讚。他用畫筆捕捉到“水杉王”在四季輪迴中每一個美到極致的瞬間,讓我們得以在畫作上,一次又一次地邂逅“水杉王”的四季變奏曲,感受自然與藝術交融的無窮魅力。

秦嶺教授的筆墨,早已不是紙間的山河,而是注入恩施肌理的生態魂魄。那些在宣紙上流淌的青綠,是對大地最虔誠的叩問;那些在皴擦中挺立的峰巒,是對生命最莊嚴的承諾。當筆墨與山河共情,當畫者與天地同心,這卷“情係恩施”的長卷,便成為了跨越時空的箴言——守護山河,便是守護人類文明最動人的底色。

(通訊員趙龍)