張三友教授從藝70週年精品展暨學術研討會在京舉行

8月13日，“當代巨匠·山河頌歌——張三友教授從藝70週年精品展暨學術研討會”在北京舉行。本次展覽共展出張三友教授畫作百餘幅，從中可以看到張教授從藝70年的藝術成就。

張三友教授師從劉海粟、李可染、李苦禪、石魯、趙望雲等人，曾獲得“中國當代藝術巨匠”“共和國藝術之魂”“共和國文藝雙百人物”等榮譽稱號。他的國畫，以長安畫派的藝術成就為基礎，又向前走出了一大步，既有深厚的傳統繪畫功力，又能與時代相結合，融諸多名家風格于一爐，創造出自己獨具特色的寫意重彩畫風，不僅推動了長安畫派的發展，也將祖國的大山大水，呈現於人們眼前。

蔣兆和藝術研究會會長、重慶國畫院名譽院長、中央文史研究館館員馬振聲，積彩色調水墨開派人、中國人才研究會書畫人才委員會會長、中國友誼畫院副院長蕭瀚，首都博物館原副館長、知名鑒定專家鄧丁三，榮寶拍賣原總經理、鑒定專家劉尚勇，中國公共外交協會理事、四川美協創作研究院院士、四川省美協理事林永松，知名畫家李利等學術界、美術界、收藏界專家學者出席此次畫展並講話。

馬振聲認為，張三友教授真正地在傳道、授業、守正創新，作品畫得非常精彩，非常嚴謹，從學術上來看，步步都到位，這是很難得的。這個展覽很具現實意義。

蕭瀚講話

蕭瀚在發言中指出：今天看到張三友教授的作品，畫得非常渾厚，而且是西北派第二代傳人中的佼佼者。第一，他的筆墨很渾厚，第二，構圖很飽滿，第三，韻味也非常好。他的作品大部分是寫生而來，這是完全從生活中來、從真山真水中提煉而來的作品，具有強烈的感染力和鮮活的風貌。

鄧丁三認為，在張三友教授的作品中，我們看到了石魯的影子，看到了何海霞的影子，也見到了劉海粟的筆墨痕跡，他的涉獵之寬，讓人感觸頗深，其作品傳統筆墨深厚，並有強烈的新時代氣息，有特有的視角和明快的結構，也有新時代的韻律和節奏。

劉尚勇發言

劉尚勇在發言中高度評價了張三友教授藝術成就：中國的筆墨語言中有種活的精神，張三友教授也是在這個偉大的傳統之中，他的筆墨裏面傳承了我們上千年的文化和人文精神，這是非常崇高、非常偉大的。今天看到的這些畫作都是寶貝。

李利發言

李利在發言中説：張三友先生桃李滿天下，為國家培養了眾多的藝術人才，他的學生至今仍然活躍在藝術圈內，如中國美術家協會副主席、中國國家畫院原院長楊曉陽，陜西美術家協會主席郭線廬等。不論在人品、藝品、教學方面，張三友先生都是我輩的楷模，也是我們學習的榜樣。

通過這些美術界、學術界知名人士的評論，我們領略到張三友教授的藝術風貌和水準。

張三友教授浸淫古典繪畫七十載，親自臨摹了許多古代名畫，如黃公望的《富春山居圖》、沈周的《廬山高圖》、文徵明的《萬壑爭流圖》、石濤的《搜盡奇峰打草稿》等等，對國畫的勾、皴、擦、點、染等技法嫺熟于胸。各代名家不同的繪畫意境，他也有獨到的領悟。這些都成為他的養料，助他創作出一流的作品。

黃山煙雲

林海雲騰

他不僅對古代名畫深入學習，也親自走入大自然，以獨特的視角，親身觀察體驗，秦嶺、華山、黃河等等名山大川都留下了他的足跡，波瀾壯闊的黃河、壁立千仞的華嶽、蒼蒼莽莽的秦嶺，給他留下了深刻的印象，使他的畫作迸發著一種蓬勃生氣。

華山下棋亭

張家界印象

同時，他又秉承了中國文人書畫兼修的傳統，不僅繪畫功力深厚，也研習書法藝術多年，他用筆剛柔相濟，有方有圓，墨色多變，似李可染“醬當體”用筆之粗重厚實，而又多了幾分靈動，所以他的畫作，也有了深厚的筆墨韻味，乍看之磅薄恣肆，細品之氣韻悠長。

西嶽華山

秦嶺古道

與古人不同的是，他的山水畫多了幾許溫馨的生活氣息。中流垂釣的漁民，遙望雲海的夫妻，群山深處的歸人……讓悠遠的山水多了些煙火氣，既有古人之韻致，又有今人之特色，可以説是山水畫在新時代的發展。他曾説，他追求的不是寫景，是“造境”。丹青妙境，來源於生活，又高於生活。這背後不僅要有對生活的獨特體悟、對傳統的深刻研習，還需要高超的藝術造詣，才能使二者恰然一體，無違和之感。

在藝術之路上，張三友教授胸襟開闊，博覽旁收，吸收了劉海粟潑彩畫法的酣暢淋漓，融合了李可染“李家山水”的深邃雄渾，繼承了長安畫派創始人何海霞畫中的工筆寫意諸法及陽剛之氣，加上自己的探索，形成了獨特的寫意重彩畫風，在當今中國畫壇，獨樹一幟。他也走出國門，被英國皇家藝術研究院聘為榮譽院士；被法蘭西皇家美術學院聘為高級研究員、客座教授，並被授予法國“藝術與文學司令員勳章”；被義大利藝術研究院聘為榮譽院士。

胡楊讚

渭水之濱

張三友教授生長于西北大地，對這片熱土飽含熱愛，這裡孕育的秦漢風華、盛唐文脈給了他的畫作以深厚的文化底蘊，使其作品顯示出一種渾厚與深沉。同時，他又能走出傳統，結合時代需求，創作出符合新時代審美的優秀畫作，納萬千大美于尺幅之中，觀之使人胸懷壯闊，思緒悠然。（王丁桃）