用匠心和創意澆灌國産動畫電影

暑期檔即將過半，略顯低迷的電影市場終於因為《哪吒之魔童降世》“燃”了起來。剖析這部國産動畫電影的出色表現，讓人們對匠心和創意有了更多的思考。

長期以來，低幼內容濫竽充數，成人動畫數量不足，導致國産動畫電影一直沒有能力開拓穩定的受眾市場。中國不乏有趣的人物形象和故事，甚至一些中國元素已經被國外動畫打造為成熟的IP産業鏈。例如紅極一時的《功夫熊貓》，運用了大量典型的中國元素。需要思考的是，為什麼同樣的中國故事別人拿去就能風靡全球，我們自己卻講不出好的故事？

《大聖歸來》《哪吒之魔童降世》等國産動畫爆款的成功，讓業界再次看到中國傳統文化題材給予國産動畫電影的“富礦”。其實，中國原創動畫電影的起步並不晚。20世紀50年代以來，上海美術電影製片廠出品了一批優秀動畫片，包括《豬八戒吃西瓜》《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》等，在技術設備落後的情況下仍能在世界同領域佔據一席之地，靠的正是富有民族文化特色的創意構思。然而現如今，模倣日係動漫、歐美畫風的動畫並不鮮見，有的從風格上甚至難辨彼此。

隨著《哪吒之魔童降世》的火爆，影片的部分手稿也被曝光出來。據報道，影片最終寫了66稿，劇本歷經兩年打磨、製作花費了三年時間。反觀當下市場上的一些“低齡”動畫、“快餐”動畫，正是一些製作人一心求變現、求速度、求聲名，生産出大量粗製濫造的“速成品”，最終傷害了自己的口碑和中國動畫的形象。只有每個動畫人對創作負責、用匠心追求極致，才能構建一個更有創造力、更有活力的中國動畫生態。

國産動畫電影的崛起不是一朝一夕就能完成，也不是靠一兩部爆款就能撐起。正如一位國産動畫導演説的，一部優秀的國産動畫電影，不僅要契合當前受眾的觀影口味，更要注入中國文化內涵，講好中國故事。引匠心和創意之泉持續澆灌，耐心打磨劇本，用心講好故事，才能打造出屬於中國動畫電影的IP。