知名展覽扎堆來渝 重慶藝展經濟蛋糕能做多大

市民參觀 “穆夏展” 記者 唐小堞 攝

“愛的藝術展”展品 記者 唐小堞 攝

“愛的藝術展” 現場 受訪者供圖

文藝復興展、穆夏展、愛的藝術……剛剛過去的五一假期，重慶各地掀起了一股藝術展覽風潮，吸引了眾多市民觀展。從以前羨慕其他大城市可以經常欣賞知名展覽，到家門口就能看到，重慶藝術展覽舉辦的頻率、規模和檔次正在逐漸提升。隨著物質生活日漸豐富，滿足人們精神文化需求的藝術展將迎來怎樣的發展機遇？這個蛋糕到底能做多大？

A 從古典到現代 多個知名展覽同期在渝舉辦

記者調查發現，從4月末開始，重慶同期舉行了多個知名藝術展覽，均帶來了不小的熱度。五一期間，除了打卡景點、商圈逛街等傳統玩法外，觀看展覽更成為了市民生活中的一種新“風尚”，並一度在微網志、微信朋友圈等社交媒體上形成了“刷屏”現象。

4月26日，《蒙娜麗莎的微笑和文藝復興——貝利尼家族收藏特展》在重慶美術館正式向公眾亮相，很快就成為了重慶的熱門展覽之一。據了解，該展覽共有百餘件文藝復興時期的藝術珍品來到重慶，現場向市民呈現了拉斐爾的油畫《聖母與聖子》、米開朗基羅的雕塑《磨刀工人》、達芬奇學生路易尼油畫真跡《蒙娜麗莎的微笑》等具有歷史感和知名度的藝術珍品。據悉，五一期間的4天時間吸引了3000多人次前往“打卡”，開展以來觀展市民接近5000人次。

而三峽博物館則從4月23日起舉行了“穆夏：歐洲新藝術運動先鋒”展覽，帶領觀眾進入捷克國寶級藝術大師阿爾豐斯·穆夏的藝術世界。本次展覽是三峽博物館“世界文明與藝術系列展”之一，是2019年度引進的境外藝術大展。穆夏的作品不僅繼承了歐洲的傳統藝術，也調和了日本版畫等東方美學，形成了獨有的“穆夏風格”，對後世的商業設計和繪畫以及日本動漫等均産生了深遠影響。

“當我們得知2019年捷克的博物館還將繼續尋找國內博物館合作進行新一輪巡展時，我們不僅爭取到巡展第一站的機會，而且根據中國觀眾的需求，對展覽進行了重構和完善。”三峽博物館研究部副主任管曉銳告訴記者，本次展出的穆夏展可以稱為2.0版本，一方面對原有展品進行了補充調整，在244件組套展品中有150余件套展品屬於首次來到中國；另一方面，則對展覽各方面進行了升級，重新撰寫了內容文本和創新了設計方案，增加了背景音樂、遊戲體驗和拍照點等環節。據了解，開展13天時間，吸引了14000多人次觀展，日均參觀人次上千人次。

而除了古典藝術，採用影像形式的現代藝術展覽也頗受市民歡迎。4月6日，位於南濱路的原·美術館還舉辦了《愛的藝術——全球影像藝術大展》，以“愛的藝術”為主題，聚焦影像媒介的藝術創作。在世界當代藝術史上的三位重要女性藝術家小野洋子、瑪麗娜·阿布拉莫維奇和翠西·艾敏的珍貴影像，首次在重慶同場展出。此外還呈現了張釗瀛、劉豪格、郭楚夕、侯子超、蔣志等8位藝術家關於“愛”的作品。

值得一提的是，在“愛的藝術”現場特別展映單元，還展出了偶像團體成員易烊千璽參與創作的首部跨界影像作品《液體詩》，不僅受到了藝術愛好者關注，更吸引了90後、00後等眾多新生代人群專程前來觀展。據悉，該展覽開展一個月，共吸引了14000多人次觀展。

B 從免費到收費 藝術展覽人氣不減反升

記者了解到，本次同期舉行的展覽都實行了收費制，不過人氣卻沒有受到影響。目前，“文藝復興展”的票價為120元，預售期的“早鳥票”為60元；“穆夏展”的票價為50元，“早鳥票”和團體票均為30元；“愛的藝術”展覽全票為60元，學生票為45元。不僅有家長帶著孩子接受藝術“熏陶”，甚至有部分觀展者專程坐飛機來渝參觀。

作為一名90後“文青”，劉先生一直保持著觀展的習慣。對於重慶近期涌現的各大展覽，他表示非常歡迎。“在北上廣，週末年輕人去觀展是一件很常見的事情，但在重慶，這一風潮還沒有興起。所以近期‘穆夏展’、‘愛的藝術’、‘文藝復興展’等多個展覽落地重慶，對愛好文化和藝術的市民是一個好消息。”

劉先生告訴記者，相比一線城市動輒數百元的參觀門票，重慶目前的門票普遍在百元以下，僅有少數展覽的票價在百元以上。“我去參觀了‘愛的藝術’和‘穆夏展’，我覺得可以接受這樣的票價。如果你足夠喜歡一個展覽，就算設置了門票，也一樣會去參觀，而且重慶目前展覽門票並不算高，這也帶動了人們的參觀熱情。”

同樣是90後的廖小姐，五一期間與朋友相約打卡了“愛的藝術”。她告訴記者：“此前商圈內會有一些免費參觀的網紅IP展，非常適合拍照，但是內涵不足。相比之下，有一定門檻的藝術展覽，會給人更多驚喜，因為除了拍照之外，還能讓你體驗到更多藝術的美感。”

對於展覽門票的制定，三峽博物館研究部副主任管曉銳表示：“博物館是公益性文化事業單位，舉辦藝術展覽也是以非盈利性為目的，銷售門票的目的是為了保證文物展品的安全、市民良好的參觀體驗等。同時，在門票政策上，主辦方特地體現了對觀眾的人文關懷，例如設置有優惠票、團體票和免票等。如今，在常規的免費展覽外，提供有門票的展覽也成為了行業的普遍趨勢，也被參觀者廣泛接受。”

一位業內人士指出，從免費到收費，其實是藝術展覽不同發展階段的體現。目前重慶的藝術展覽票價較低，正處於市場的培育期。“在舉辦影響力較大的展覽時，收取一定的門票，可以為真正喜歡展覽的觀眾提供更好的環境，同時也能為展覽創造一定的經濟效益，實現舉辦方和觀眾之間的雙贏。”

C舉辦類型多元化 文創園、書店也成藝展聚集地

記者調查發現，不僅博物館、美術館舉行的藝術展覽在不斷興起，文創園、書店等地也成為了藝術展覽的熱門打卡地。除了常見的繪畫作品展覽，還延伸至了攝影展、生活藝術展、裝置藝術展等多元類型。

在鵝嶺貳廠，幾乎每個月有一次大型藝術活動，藝術展覽已成為其中的重頭戲。今年1月，作為2018重慶（國際）影像文化節的重頭戲，《張一白重慶三部曲影像展》在鵝嶺貳廠文創公園開幕。400幅張一白自己拍攝的影像作品，以及“重慶三部曲”電影同場展出。因為具有較強的重慶元素，開展後也掀起過一股“打卡”風，受到了廣大粉絲和遊客等多元群體的歡迎。

而重視藝術業態的金山意庫一直在不斷舉辦藝術展覽，每年有四個季度主題，分為了金山意庫兒童藝術節、金山意庫青年活動月、金山意庫設計節、兩江創意活動月，不同的節點舉行不同的展覽。金山意庫媒介總監謝紋影表示，該文創園在近三年間舉辦了數十個展覽：“‘超感知’新媒體藝術展、地球風物履足——甘美蘭東南亞域生活藝術展、顧桃個展：密道等具有代表性的展覽，為重慶分別帶來了國際性、産業屬性、實驗先鋒性方面不同的藝術體驗。”

位於觀音橋商圈的北倉則每個月舉行一次展覽，每次持續時間在半個月左右。北倉品牌總監朱珠告訴記者：“在北倉舉辦的文化類活動中，藝術展覽的佔比最高。在為觀眾帶來精神文化體驗的同時，也形成了文創園的口碑和吸引力。”朱珠介紹，2018年12月，北倉曾舉辦過“素本還真·影展”，以素顏肖像的形式，砸破人與真實之間的墻，讓觀眾從中找到自我的力量，在當時獲得了不錯的反響。

書店作為城市的文化客廳，近年來也成為了藝術展覽的聚集地。2018年7月，新山書屋舉行了“字裏紙間”上海活字+當代造紙藝術展。這次展覽中，攜帶型活字印刷錘作為展品呈現，參與者可以親身體驗，帶回自己的活字印刷作品。而位於南山的南之山書店，則在2017年舉辦了一系列博物展覽，分別為“絲路星空”攝影展、“重慶森林”蝴蝶標本展、“荒野山林”奇幻生物攝影展，以獨特的活動類型吸引了大量粉絲參與。

聲音

抓住機遇 推動藝展多元發展

隨著經濟的不斷發展，藝術經濟作為精神文化需求也迅速獲得發展。據瑞銀集團和巴塞爾藝術展發佈的《巴塞爾藝術展和瑞銀全球藝術品市場報告》顯示，中國為藝術品全球第三大市場，2018年銷售額佔比19%，金額達129億美元。

對於重慶藝術展覽的發展，北倉品牌總監朱珠告訴記者：“重慶已經是熱門旅遊城市，遊客消費力大幅提升，但重慶本身的文化企業並未做好充分的準備，未能讓爆髮式的遊客做到很好的文化體驗。與北上廣等城市比較，重慶有自己的人物特性、城市風格，但文化底蘊相對缺乏，造成了目前藝術展覽經濟的發展仍處於起步階段，今後還有較大的提升空間。”朱珠表示，針對這一特點，重慶更應該挖掘和弘揚與眾不同的城市文化氣質，打造一批具有重慶城市獨立形象IP的展覽，形成藝術展覽經濟的突破口。

金山意庫媒介總監謝紋影則認為，近年來重慶藝術展覽經濟正在逐漸升溫，畢竟川美在重慶，很多藝術界的人士都是從重慶走出去的。目前，北京、上海等一線城市的藝術展覽經濟已經相對飽和，重慶雖然起步晚，但是發展空間非常巨大，未來有成為西南片區文化藝術發展核心地之一的趨勢。

謝紋影建議，合格的藝術展除了專業性和高度是要有一定把控之外，更應貼近大眾生活。“藝術展覽的類型越來越多元化，涵蓋了學院派到生活潮流等各種類型。在把控展覽的品質外，還需要提升參與性和互動性，打造一些簡單審美的展覽。不能僅僅局限于圈層內，而應讓藝術真正走進普羅大眾的生活。”