薦書 | 行走“三靜”之境

跋涉三境地，來從寰宇遊。北歐雪峰寂，山海峽灣流。拉美星河燦，鹽湖海蜃樓。瑪雅安何在，印加存古丘。南亞時光凝，眾生華彩遺。尋境我身累，悟境我心樂。何日凈塵事？問道三靜中。

《行走三境》是生活·讀書·新知三聯書店于2024年1月出版的一本新書，攝影撰文均為熊昱彤。作者曾供職于經濟、外交、新聞、文化和生態環保領域，作為旅行與文史專欄作家，她長期為《三聯生活週刊》、《中國新聞週刊》、《財新》、《中國慈善家》、《中國國家地理》、《西藏旅遊》等媒體撰稿。自2018年底在緬甸攝影認識以來，通過她發表的系列文章及照片，在欽佩于其堅韌、豁達、悠然行走世界的同時，又為她高超的攝影技藝和斐然文采所折服。在龍年春節來臨之際，收到昱彤贈送的《行走三境》新書，置於案頭，每日細細讀來，擊節稱歎之際，不由得浮想聯翩。

這部著作以北歐、南美和南亞部分國家依次展開，全書17萬字，共330頁，照片295幅。在版式上既區別於畫冊，又有別於傳統以文字為主的書籍。文字與照片相得益彰，在清新細膩的文筆下，透過一幅幅難忘的圖片，北歐的荒寒與冷峻，南美的奇幻與瑰麗，南亞的煙火與情味，一幕幕浮現在眼前。從地理到風物，從歷史到民俗，在娓娓道來之際又不乏深入認知和生動表達。身體上的一次次艱難跋涉，精神上的一次次洗禮昇華，都凝結在這部行攝遊記和心路歷程為一體的作品中。

《行走三境》單看書名就極有創意，從不同的地理和人文特點來進行表述，分別為極境、秘境和聖境，讓人耳目一新又浮想聯翩。仔細鑒賞下來，書中的很多照片，已經不是單純的地理攝影而具有美學的價值。所以，從中國美學的角度看，這是一部行走（體驗）“三靜”之境的作品。

中國美學關於“靜”的理解，有三種不同的觀念，一是環境的安靜，二是心靈的平靜，三是永恒的宇宙精神。在《行走三境》中，格陵蘭的雪峰冰礫，冰島的曠野雪原，挪威的深峽碧灣，印加古國的沉默廢墟，烏尤鹽湖的水天奇幻，這是環境安靜之境；北印度泰姬陵前沉坐的婦女，南印度馬杜賴鐵皮房子前的男人，斯里蘭卡海濱高蹺海釣的漁夫，這是心靈平靜之境。而巴塔哥尼亞的雪峰星河，印度根尼亞海濱的永恒人流，則顯現出一種永恒的宇宙精神之境。

那“靜”的意義何在？藝術家為何要以“靜”的審美心胸來看世界？來反映這個世界？

2600年前，老子在《道德經》中，就通過“滌除玄鑒”的思想回答了這個問題：“致虛極，守靜篤。萬物並作，吾以觀復。夫物蕓蕓，各復歸其根，歸根曰靜，是謂復命。”“復”——回到最初最老的根，“觀復”就是觀照萬物的根源和本原，人心只有保持虛靜的狀態，才能觀照宇宙萬物的變化及其本原。在我看來，這是“不忘初心”的最早理論源頭。

戰國時期哲學家管子和荀子講“虛壹而靜”，韓非子講“虛則知實之情，靜則知動之正”、莊子講“朝徹”、“見獨”、“遊心於物之初”，劉勰在《文心雕龍∙神思》篇中説：“是以陶鈞文思，貴在虛靜；疏瀹五藏，澡雪精神”，蘇軾説“欲令詩語妙，無厭空且靜。靜故了群動，空故納萬鏡”。都在強調“靜”。反映在藝術上，就是為了發現審美的自然，為了創造審美意象，藝術家必須有一個審美的心胸，而這個審美心胸的建立，須從“靜”的心靈開始。

宗白華先生在《我和詩》中説：藝術的使命，就是通過藝術家的“澄懷觀道”，用“微渺的心和那遙遠的自然，和那茫茫的廣大人類，打通一道地下的深沉的神秘暗道，在絕對的靜寂裏獲得自然人生最親密的接觸”。熊昱彤這些充滿著“靜寂”的作品，如果説“三境”是內容，則“三靜”就是境界。因為，藝術本身就是人生之顯現，一片山水就是一片心靈的境界，既是審美境界，又是人生境界。這就是她行走“三靜”之境的意義和價值所在。

這裡選取書中幾幅有代表性的作品，對其背後蘊含的“三靜”審美意象進行解讀

夜深人靜，疏星高懸，寂寞的荒原上悄無聲息，氣氛淒冷，一切的喧囂都已遠去，一切的風煙都已蕩盡，天空中閃爍的幾顆殘星，仿佛是與夜宿人相依為命的精靈。這是一種“寂靜”境界的營造，這是一種當下的體驗，一個被心靈浸被的世界。這時，我的思緒回到了天人合一，從世界的對岸回到了世界。

一片蕭瑟的畫面。地上沒有樹，天空沒有鳥，沙灘沒有人，海上沒有船。只有灰色的天，黑色的地，陸離的雲。正所謂繁華落盡，執著和躁動歸於無形。這個寂寞的藝術世界，是“總非人間所有”但又“總是人間所有”的寂寥境界，它不是山高水長、花落鳥飛，而是“卻從靜中起，還向靜中消”的地老天荒。

璀璨的銀河拱橋，飛越菲茨羅伊主峰，粗莽迷蒙、豪視一世的氣勢噴涌而出！這是藝術家獨特的宇宙體驗，時空合一的宇宙體驗。荒天迥地，萬籟之靜當中是生命無邊的涌動。此時此刻，就是太古，轉眼之間，就是萬年。萬年不過是此刻，太古不過是當下。

古枝虬曲，伸向遠山，仿佛將人的思緒也拉向那遠山的靜寂，拉向那茫茫的遠古。這是生命的張揚，還是生命的掙扎，或是生命的呼喚？這不就是惲南田所言：“忽如寄身荒崖邃谷，寂寞無人之境。樹色離披，澗路盤折，景不盈尺，遊目無窮”的“茂古蒼渾”之境？此時，重山岑寂，萬籟無聲，唯有“抗心乎韆鞦之間，高蹈于八荒之表”的時空超越意象縈繞心頭。

獨特的虛實相生手法，展現一種迥絕的宇宙意識。因為中國人的宇宙觀，是時空合一的宇宙感，戰國時期《屍子》曰“天地四方曰宇，往古來今曰宙”。《春江花月夜》中説：“江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”不就是此情此景最好的寫照？只不過，江變成了海，月亮變成了日出和黎明。但人，還是這世間的人。

海濱高蹺海釣漁夫儀式感十足的畫面中，是面對“塵網”和“樊籠”保持內心平靜的審美意象：畫面的迷離、重疊和依稀可見的漁網，就是“塵世的束縛”，漁夫那靜靜的等待姿勢，那自在而愜意的背影，就是面對這物欲橫流的社會，保持自己那一份內心的平靜、保持一份精神領域的自由——“此心安處是吾鄉”的審美意象。

擺脫主客的對立，重新回到天人合一的境界，尋找人的精神家園，追求精神的自由，這是人類歷史上一代又一代哲學家、文學家、藝術家的共同呼喚。

李凡：

中國當代傳統意象派攝影家，攝影美學研究學者。在繼承中國古典生命哲學基礎上，他沿襲王夫之、葉燮、宗白華的美學思想，對攝影美學進行了長期深入和獨創性研究，致力於中國美學“意象”、“意境”理論與攝影實踐的結合，最終建立區別於西方的中國攝影美學體系。在長期的攝影實踐和理論研究中，系統提出了塑造攝影“氣勢之美“的三大法則、“意境之美”的六大法則以及“四維度風景攝影”“五維度人文攝影”理念。著有《風光攝影的美學表達—詩意中國》（係首部用中國美學論述風光攝影的專著）《詩意緬甸—兼談人文攝影的美學表達》以及論文集《攝影之美在意象》、《從中國美學追根溯源，重新定義風景攝影和人文攝影》等。2022年1月，聯合國世界非物質文化遺産保護基金會授予“國際和平藝術家”稱號。