▲許藝城筆挺地站立著寫字
眼前這位老人雖有些行走不便，但卻精氣神十足。他身材保持得當，架著一副眼鏡，目光炯炯，整個人顯得精神矍鑠。只見他熟練地將宣紙展開鋪於案板，研墨、佈局、提筆，不過頃刻之間，幾個草書大字便行雲流水般地落在紙上。這位瀟灑老人正是79歲的國畫大師許藝城，曾師承程十發、劉旦宅、汪觀清等多位名家。因為熱愛，他的大半生都在鑽研草書和國畫。
以名明志，獻身藝術
許藝城原名許金官。1942年出生於上海，從小就立志要當一位畫家。
年少時他潛心修學，憑藉個人努力考入蘇州工藝美術專業。從學校畢業後，為了營生，許藝城做起了專業相關的工藝海報設計。到了中年時期，家庭幸福事業有成，兒時的畫家夢卻還不時縈繞在心間，雖年過半旬，但仍勇敢地拾起筆墨，研習草書、國畫。
“我這個人不愛錢財名利，但名字卻恰巧叫‘金官’，這跟我自己的思想、性格正好相反。”為明志向，許藝城將名字中的“金官”二字改為“藝城”，意思是要將一片赤誠之心全部奉獻給藝術。
許藝城還有個雅號叫“筆挺先生”。因為強直性脊椎炎，許藝城兩腿關節僵直，不能行動自如地走路，更不能彎腰坐下，許藝城覺得這個雅號很適合自己，因為“挺”字形容一個人的風骨，自己又是用筆之人，於是這個雅號便一直沿用至今。
不能彎腰確實給許藝城的生活帶來諸多不便，但愈是困境之下，愈能激發出一個人的鬥志。
許藝城熱衷於研究草書，曾花費幾十年時間創造了獨特的草書章法。他通過《草字編》研習文字，琢磨佈局，每一種形式都會事先進行排列組合幾十遍乃至幾百遍。就這樣，經過學習、理解、分析，許藝城對於習畫寫字，逐漸形成了自己的見解和理論。“字畫的大小疏密都是有講究的，密的地方風也吹不進，空的地方甚至可以在裏面‘遛馬’，這就是章法的主要原理之一。”他形象地比喻道。
▲許藝城的草稿
為了更好地研習創作，許藝城的作息安排也與別人有所不同，他常在夜深人靜的時候進行創作。每天中午，是許藝城起床吃飯的時間，下午做點別的事情，到了五六點晚飯後，馬上又開始投入創作，一直持續到淩晨三、四點鐘，這才放下筆墨進入睡眠。
在創作時，許藝城也是筆挺地站立著，他通常專心致志，心無旁騖，從手指到手腕再到手肘，甚至到腰都在暗暗用勁，幾乎使出了幾十年的功力，每一筆畫的背後，都凝結了他大半生的心血。
“與人不同”，自成一派
“要做一個‘與人不同’的人，不僅技巧技法要突出，思想內核也要比別人優秀。”許藝城説道。他有自己獨特的創作理念，那就是“新奇特怪異，鮮少古妖稀”。每個字都表明瞭自己的創作一定要獨特，有思想，絕不能跟別人“撞畫”。
他的“與人不同”之一體現在，畫作題材多以罕見的古代人物為主。“我就是要畫大家不熟悉的人物和故事，用繪畫的方式讓人們認識他們。”而對於這些鮮為人知的人物及故事，許藝城則是通過各種書籍、史料了解。創作的難度也正在於此，資料的收集整理是較為困難的一個環節。“因為一幅畫裏應該有哪些東西，是需要四處翻閱書籍考慮的。只有通過我的消化構思，最後才能把內容和思想表現在繪畫中。”
▲許藝城的部分畫作
國畫作品“竹林七賢”是許藝城的得意之作之一，因為“立意好，有章法，造型生動”。繪畫“竹林七賢”時，許藝城翻遍了相關的小説書籍和史料，並且一邊仔細翻閱一邊記錄讀書筆記，包括每個人物的面貌、性格、官銜，場景的設置，等等。許藝城的屋裏，厚厚的草稿紙本堆成了小山，紙上全是字畫草稿，他介紹説，“我都是先一筆一筆畫完草稿後，才開始畫正稿的。必須要做功課，不做功課不行的，我做了四十多年的功課。”
▲國畫作品“竹林七賢”
許藝城表示，作為一個書畫家，必須要有毅力、思想，更要有創新精神。因此，他的另一個“與人不同”便是，書畫風格別具一格，善於以“草書入手畫人物”。繪畫中的每一筆，都融入了自己草書的精髓和功力，那是日復一日的沉澱和積攢。正是如此，許藝城的作品在各種比賽上獲獎無數，同時也得到了很多藏家的青睞。
▲許藝城
儘管身體上有所限制，但思想的深度卻鑄就了許藝城攀登的高度。他努力、刻苦，在熱愛的領域裏取得了一定的成就，也收穫了人們的尊重和認可，而自身敢“與人不同”，敢與生活宣戰的態度和精神，又是其藝術造詣之外的另一筆寶貴財富。
最後，讓我們一起來欣賞一下這位老人的畫作。
（圖片及稿件來源：上海市殘聯融媒體編輯部）
