第五屆全國少數民族文藝會演《松讚幹布》震撼上演

藏戲演繹《松讚幹布》似乎再合適不過，但其實藏戲歷史中卻鮮有真實歷史為題材的劇目，尤其是像松讚幹布這樣的歷史人物就更為稀少。青海省藏劇團的歷史藏戲《松讚幹布》自今年4月在青海首演以來，便以壯闊的歷史畫面、堅韌的民族精神串起了英雄讚歌。昨晚，該劇登臺梅蘭芳大劇院參演“第五屆全國少數民族文藝會演”。

松讚幹布的故事在各民族人民中不斷以各種形式流傳，藏戲《松讚幹布》以西元630至650年間，松讚幹布統一整個青藏高原，推廣佛教，創制文字，統一度量衡制度，鼓勵民眾開墾荒地、保護水利資源，派吐蕃子弟求學長安，與唐王朝聯姻，開山修路以促進貿易等歷史事實為背景創排而成。全劇用儀式、服飾、音樂之美為觀眾揭開了雪域高原的面紗，但最為成功的還是劇本，其文辭優美，注重音律，意境深遠，承襲了藏族口頭文學的傳統。雖然全劇把文治武功的英雄人物的事跡像史詩般地立在舞臺，但更有價值的是不僅有盛讚，更有悲鳴。特別是劇中一幫舊大臣曾經為了吐蕃建功立業，雖然他們反叛，但是，臨死之前他們都懷著一種深深的懺悔，這種悲鳴感也讓劇情更加入心。

全劇沒有追趕時髦，而是選用戲劇傳統的繪畫布景，以寫意的形式將布景內容與劇情緊扣，還不脫離藏戲的傳統，特別是開場前松讚幹布的巨幅唐卡，既有厚重的歷史感，又有濃郁的民族感。

作為世界級“非遺”，藏戲的傳承可謂舉世關注。近年來，青海省藏劇團在發掘和整理青海安多藏戲方面逐漸形成了具有藝術化、人民化等特點的安多藏戲，並承載著安多藏戲的傳承、保護與搶救，通過幾十年的發掘整理，逐步形成了今天較為成熟，具有濃郁安多地方風格、語言特點、音樂特色、鄉土氣息的安多藏戲。

《松讚幹布》的表演在歷代藏戲藝人長期的藝術實踐中，總結出各行當及成套的表演程式，將歌劇、舞蹈、啞劇糅合在一起，人物臺步、上下場動作、手勢指法、身段步法和人物造型，都吸收了安多民間舞蹈、法會舞蹈和漢族戲曲因素，黃南寺院壁畫人物形態，融入寺院宗教舞蹈、民間舞蹈及藏族生活素材動作等，形成本劇種獨有的藝術風格。音樂唱腔則是按安多地區藏族文化、民間説唱、民歌、喇嘛曲的素材提煉而成，唱念均用安多方言，保留了宗教音樂的成分，也吸收了當地民歌、舞蹈音樂等素材。所有的一切都讓藏戲古老而珍貴的原始戲劇形態融入了當代語境，並在“非遺”語境下繼續做到有序保護和合理傳承。