[京華時報]新片單狂歡之後警惕蕭條的到來

原標題：新片單狂歡之後警惕蕭條的到來

今年舉辦的第19屆上海國際電影節，比往年更熱鬧一些，由電影公司冠名的“XX之夜”，佔領了上海諸多高大上的場所，有人戲稱在“XX之夜”遍佈上海灘的時候，“睡在哪都是睡在夜裏”。和“XX之夜”一樣吸引眼球的，是各大公司以及新成立的電影公司發佈的片單，據不完全統計，在整個電影節期間，通過“XX之夜”，電影公司一共發佈了多達200余部的新片片單。

把這200余部新片片單疊加在一起，看上去十分壯觀。除了中美、中韓合拍（聯合發行）片，就是高票房電影續拍，除了大IP，就是新類型……200余部新片片單組成大大的兩個字：商業。單就這份長長的片單看，中國電影在商業化程度上，已經與好萊塢並無二致。新片片單所散發的濃厚商業氣息，不知會讓誰擊掌相慶，又會讓誰膽戰心驚，在這場巨大的資本遊戲當中，中國電影如起航的大船，動力十足地鳴笛前行，只是不曉得前方有沒有暗礁。

單看這些片單中的片名，大多數都有誘惑力，大多數都能做成一份優秀的招商計劃書，大多數能讓院線經理感到興奮，可是，同樣也是大多數，都有些似曾相識，有些讓人懷疑。從這份片單中，可以看到中國電影的創新能力，基本處在停滯狀態，有的只是對好萊塢的簡單追隨，對高票房電影創作模式的自我複製。這份片單讓人懷疑的地方在於，這200余部真正能拍攝完成、順利公映的能有多少？公映之後票房與口碑雙豐收的能有多少？

不要試圖在這份片單中尋找文藝片的影子，只有區區幾部勉強可以算作文藝片。這不是一個正常的現象。商業片的吸金能力不可否認，但文藝片拍好了，一樣能贏得票房和觀眾的心。如果這份片單就是未來兩年我們所能看到的電影的全部樣子，那麼愛好文藝片，以及希望通過電影感受更多的觀眾，恐怕會失望。文藝片在電影市場佔有一定的比例，哪怕是30%甚至20%，也會整體上改善電影的品質，保持影片的多樣性與豐富性。如果全年的電影産品中，找不到幾部像樣的文藝片，只能説這個産業已經忘記了自己的初衷。

作為觀眾，不會反對電影公司賺錢。電影公司作為企業，電影作為文娛産品，都要考慮商業利益，這無可厚非。但電影從來都不是僅僅靠錢就能解決一切問題的。電影需要著眼未來，考慮自身造血，保持動力不斷。目前的電影市場，更多是靠觀影剛需來支撐，只有票房的繁榮，只能是虛假繁榮。在新片單所製造的這場狂歡過後，要警惕蕭條的到來，這種蕭條，不會是市場的蕭條，而是創作的蕭條。當創作無法為電影提供紮實的劇本支援，豐富的文學性，以及更深沉的情感與思考時，再火熱的産業，都遮掩不住內在的涼意。

已經公佈獲獎結果的上影節電影頻道傳媒關注單元，今年把最受關注影片、最受關注導演等大獎，授予了《盛先生的花兒》和《喊·山》，這是兩部不折不扣的文藝片，是放到市場上之後無力與大IP抗衡的電影，也有可能是排片不會超過5%的電影，但媒體所關注影片對象的轉變，傳遞出了這樣一個資訊，在商業片過剩的時代，要把注意力分一點給文藝電影，讓安靜一些的文藝電影，也中和一下商業片的浮躁與喧鬧。

強調創作的力量，警惕創作的蕭條，國産電影才有更好的未來。（韓浩月）