展覽海報

“寥——杜小同水墨作品展”將於2018年9月20日14：30分在中國美術館開幕。本次展覽由江蘇省國畫院、山東省美術家協會主辦，正觀美術館、宇辰美術館承辦，北京畫院副院長吳洪亮策劃。

徜 372X250cm 紙本水墨 2018年

杜小同是當今中國水墨畫壇特立獨行的一位70後藝術家，其作品中所具有的獨白性、疏離感可以用一個字來概括：寥。“寥，深也。”，“寂兮寥兮，獨立而不改”，正是杜小同的氣質。作為一位堅守繪畫、執著水墨的藝術家，杜小同的情感邏輯依然在山水的寄情抒意中盪漾，他並未試圖完全跳脫于傳統，而是一直在尋找筆墨與造境的新邊界，表現出深入傳統並擴展傳統的積極姿態。

崆崆島 198×400cm 水墨宣紙 2016年

杜小同用看似溫和、朦朧實則剛強、堅挺的圖像引導著直通有關“寥”的意味。其曠闊、冷逸、空寥，呼應著董源、倪瓚、石濤、八大的一脈精神，而俯瞰世事的態度，直面藝術本體的冷靜，擴張水墨語法的勇氣，又使其作品具有了21世紀的所謂全球化意味。

自去來之一 249.5x89cm 水墨宣紙 2017年

自去來之二 250.5x89.5cm 水墨宣紙 2017年

此展僅選擇“海•灘”和“竹•石”為主題的兩類作品，策展的構思源於杜小同作品自身的拉度。“海”這個題材曾經是專屬於藍色文明的，它在中國畫裏非常少見，海的塊面性不適合中國筆墨的書寫表現，海的無邊無際、變幻莫測所帶來的單調性、冒險性和危機憂患，顯然不是傳統中國畫精神的敘事指向，杜小同則專注于這個題材多年，試圖走得更遠。他畫海灘、畫水天相接的交界，人在畫面中不作為有特徵的個體出現，在水域的漫無邊際裏顯得渺小而蕭索。

旋渦 125.5x552cm 紙本水墨 2018年

杜小同正是以個人化的筆墨語言去表達他對大海的深切感受，本次展覽尺幅最大的一件作品《長灘》（190x830cm）則將這種感受鋪陳開來，觀者甚至會有步入其中的衝動。“竹•石”是杜小同在“海•灘”之後再次觸碰傳統題材的探索。相比于對海的拷問，“竹•石”則是傳統中國畫的重要對象，因其形式語言、表意體系的高度成熟，杜小同對此非常慎重，並在刻意與之保持著距離，有呼應但絕不趨同。《天池竹石》系列，《自去來》系列恐怕是他精心尋覓、嚴苛表達的成果。

春萌 63.5x87cm 水墨宣紙 2017年

此次在展廳的佈局上相較于杜小同的探索過程呈倒敘結構，色彩僅有黑、白、灰，簡單而冷靜。觀眾會走過美術館竹影婆娑的廊道，由一個小空間進入，先觀“竹•石”之境，再由這個小空間陡然跨進開闊的大廳，直面漫無邊際的海平面，這種落差感恐怕是對“寥”的雙重解讀。總之，無論是“竹•石”的漠然疏懶，還是“海•灘”的澹然無依，都在隱喻著杜小同作品所帶來的“山水觀”與“海洋觀”的衝撞與融合。

 秋籟 63.5x88cm 2017年 水墨宣紙

杜小同

1972年生於陜西富平，1995年畢業于西安美院附中，1999年畢業于中央美院國畫係水墨人物畫室獲學士學位，2009年畢業于中央美術學院中國畫學院獲藝術碩士學位，現居煙臺。魯東大學藝術學院副教授、當代水墨研究中心主任。