國際時尚藝術大展以及中國當代藝術展于2017年6月22日在上海chi K11美術館盛大開幕。其中< Fantasy Access Code >作為米蘭皇宮MI-ART活動在中國首次重現，不僅有橫跨設計、時尚、藝術領域三大領域的創意作品，展廳內還設置了眾多拍照亮點和互動環節，增加了觀展過程的體驗及娛樂性。而中國當代藝術展從精神層面探討女性介入社會的文化價值，通過繪畫、裝置、影像等多種形式探討女性對整個人類社會的意義。整個展期將從6月23日持續至8月31日，為廣大藝術愛好者、時尚達人及民眾帶來一次極具奇幻與震撼力的中西方藝術對話的跨界之旅。
由義大利知名策展人Davide Quadrio與Massimo Torrigiani先生二人共同策劃，並在米蘭委託製作的作品進行重新布展，以全新的形式呈現給觀眾更為奇幻的氛圍。受邀參與此次展覽的五位國際知名藝術家來自不同的創意領域，通過對時尚高級布料持續的探索，以“百寶箱”式的作品系列復蘇了藝術家們無限的靈感源泉，從日常生活中提取不凡，將無限世界，無限維度融入藝術之中。
整個展覽的序曲由義大利藝術家Nanda Vigo創作的《墜毀（在王宮之內）》作品開啟：一艘飛船墜毀在chi K11美術館內，嵌入到墻壁之間，由此也開闢了一條去往新世界的通道。旅居倫敦的義大利藝術家Lorenzo Vitturi精於創作各種尺寸和比例的裝置作品，從微縮世界到龐大體量的作品。作品《線中花園》從拍攝布料的製作過程開始，隨後將圖像放大至超大的尺寸，再做成了三維的物體，組裝成具有明亮色彩和複雜形態的雕塑，打造出以織線花園為主題的迷幻叢林。Georgina Starr創作的《瞬間 回憶 紀念》將觀者帶入一間擺滿機械裝置和各色物品的實驗室，該影像是為本次展覽度身設計，重現法國邪典電影《我愛你，我愛你》中一架名叫The Sphere 的互動時間機器。在隨後的展廳裏，來自日本的藝術家Aki Kondo向觀眾奉上了《時間限制》，這座神秘的伊甸園以自然為中心主題，展示了素描和色彩明亮的油畫等畫作組成的多件大型作品。而知名藝術家與音樂家組合Soundwalk Collective創作的聲光裝置《共振》，記錄了製造此次創意布料過程中所使用的工業機械重復作業的聲音，呈現的是深藏在材料形式之下的基因密碼。
完成的奇幻之旅後，觀眾便進入由9組當代藝術家共同呈現的展覽——，展覽發想于西蒙•波夫娃的經典名言：“女人不是天生就是女人，而是社會的産物。”從世界上最早的宗教“女神崇拜”可以看到創世之初女神就被看成是萬物之母。所以女性除了以創作者的身份出現，更是藝術創作的動力和源泉。展覽從最外部的身體肖像表徵介入，逐漸到內部的性格屬性，聯合感官認知行動，來完成整個敘事片段。在這裡我們並不想尋求在藝術表達時性別認知的差異，而是以更為廣闊的範式來解讀女性介入社會的文化價值以及對人類社會的意義。
由策展人姜曄策劃，藝術家們通過繪畫、裝置、影像等多種形式從個人意識、獨特視角探索女性在社會中的價值實現和身份轉換。其中有田曉磊的互動VR作品，觀眾可以現場帶上VR眼鏡感受科技體與生物體的進化、未來生命與傳統事物的嫁接雜交等。梁玥和滿異共同帶來的錄影裝置作品，將與現場互動表演完成，帶給觀者不同的體驗。同時也有梁曼琪近期的全新繪畫創作，借由有形的幾何,闡述內心無形的不確定、矛盾與衝突，畢蓉蓉的架上編制裝置、龔劍的布面繪畫、鬍子的紙上水粉、梁遠葦的亞麻布上油畫、何岸的燈箱裝置以及葉淩瀚的布面丙烯作品等。
現代文化企業家、K11及K11 Art Foundation （KAF）創辦人鄭志剛先生表示：“K11秉持著扶植本地、地區性及國際當代藝術發展的使命，引領時尚與藝術的跨界趨勢，提供國際及中國藝術家和觀眾嶄新的視角及全球藝術平臺，期盼此次展覽能帶給大家多元豐富的感官體驗，和我們一同感受藝術家創作的生命力。”
無論是國際藝術家們的跨界創作，還是中國當代年輕藝術家的精神探索，此次展覽都融入了眾多互動體驗，相信不管是成人抑或兒童，藝術專業人士抑或純粹的好奇者，這場中國當代藝術與米蘭王宮時尚色彩展的首次對話，可以滿足每一個人的需求。除了展覽項目，上海K11還將同期舉行相關主題講座、論壇、工作坊、教育活動以及其他相關活動，公眾可通過這些不同類型的活動，更深入的參與並了解這場奇幻藝術之旅。