二十世紀英國最有影響的藝術家、“波普藝術之父”的理查德·漢密爾頓（Richard Hamilton, 1922–2011）昨夜去世，享年89歲。他的代理畫廊高古軒宣佈昨日宣佈這一消息，稱他在英國去世，並未透露死亡原因。漢密爾頓是杜尚的學生，正是他創造了“波普藝術”一詞。
波普藝術一詞最早出現于1952～1955年間，由倫敦當代藝術研究所一批青年藝術家舉行的獨立者社團討論會上首創，批評家L.阿洛維酌定。他們認為公眾創造的都市文化是現代藝術創作的絕好材料，面對消費社會商業文明的衝擊，藝術家不僅要正視它，而且應該成為通俗文化的歌手。在實踐中有力地推動這一思潮發展的藝術家是R.漢密爾頓。1956年，他在首屆“這是明天”的個人展覽會(惠特徹派爾畫廊)上陳列出握有“POP”字母的網球運動員的拼集作品。這幅作品成了波普藝術的一面旗幟。
漢密爾頓出生於1922年，被稱作波普藝術之父。作為最早的一批波普藝術家，漢密爾頓的作品嘗試過各種媒介，包括油畫、版畫、雕塑、,拼貼等。他1956年的拼貼作品“究竟是什麼東西使今天的家庭如此的不同，這麼吸引人？”(Just What Is It that Makes Today’s Homes So Different, So Appealing)，這件作品在倫敦“這就是明天”的展覽上産生極大反響，很多批評家因此把漢密爾頓稱為“波普藝術之父”。
高古軒評價説，漢密爾頓的智力過人，他是一個富於創新精神的人。作為一位先鋒藝術家，他有無與倫比的技巧、發明創造性和持久權威性。漢密爾頓一直對當代社會的真實性感到著迷——無論是在政治還是在道德層面，這讓他成為在現代藝術一直走在前沿的藝術家。他對隨後藝術家的影響也是不可估量的。
