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文/ 孫弘傑
太行山，這座中國最具象徵意義的山脈，像一堵突如其來的墻，屹立在一馬平川的華北大平原邊上，逶迤于河北、山西和河南三省之間，綿延800余裏，橫空出世，雄奇壯美、氣勢磅薄，盡展華夏脊骨之姿。
在中華民族的人文觀念裏，太行山是人類童年的搖籃。從200萬年前，東方遠古人類在太行山與燕山交匯的桑幹河畔蹣跚學步，到黃帝、炎帝、蚩尤合符逐鹿，太行山舉起華夏文明之光。在近代中國史上，太行山又是中華民族精神的滋養地，戰爭的烽火硝煙把它冶煉成一座血性的大山，成為中華民族勇敢堅韌、自強不息的人格象徵。
作為中國文化藝術中崇高美的代表，太行山一直是歷代畫家們的關注對象和心儀之地。自唐末五代畫家荊浩隱居太行山中，開創太行山水理念以來，“太行山”便成了一種文化現象，一個文化符號，抑或是一種文化嚮往。歷史積澱下的太行精神和太行山的自然美景，成為畫家尤其是國畫山水畫家，永遠也解不開的結。太行山作為中國山水畫的起源地，已經不單是一種風景，而是一種‘根’的文化。所乙太行山對古人和今人，都有著‘技法’和‘精神’的雙重意義。
在當代文化語境下，河北畫家再一次把畫筆轉向太行山，以一種全新的風貌，重新解讀並重新界定太行山作為山水畫藝術中文化符號的意義。2009年7月，在新中國成立60週年之際，河北省的60名畫家，在河北省委宣傳部、河北省文化廳主辦，河北畫院組織實施的“走進太行——河北省優秀畫家赴太行寫生創作活動”中，兵分三路，重上太行山，集體回歸他們精神上的故土家園。
到現場去 過畫家的日子
一輛小型觀光車將20名畫家送到保定曲陽虎山半山腰上的“寨子”裏，從這一刻起，他們要在這半封閉的山寨上，開始為期一個月的“修行”生活。
寨子很田園，很風情，有木頭的屋門和籬笆，籬笆圍成小院，院子裏種著花。每個畫家都分到一個小院，門上有牌號，每人都是寨主。站在院裏看山，不用遠眺，山就在面前，觸目可及。倚在門前看花，每天都有新花綻開。山下有村落，村落裏有集市，集市上有人。山裏人老實本色，有生動的姿態，和厚樸的生活。
山上很安靜，時間很完整，思維很活躍，生活條件也蠻好。畫家們創作都很投入，他們白天到山上、村子裏、集市上轉悠，晚上在自己的小屋裏畫畫。有時候會一邊畫一邊想，然後停下來，出去看山，看人，然後又回到屋裏，光了膀子，穿著大褲衩子再畫。每個屋子都被改造成了別具一格的畫室。畫家們説，這才是畫家們過的日子。
畫畫這項很私人的活計，已沒有了秘密。從一個屋子到另一個屋子只有幾步路的距離，想看誰作畫就溜達過去看，很簡單的事情。閒下來時，每個人都會到別人的屋子裏去轉一轉，看一看，參觀一下，品評一番。人熟了，説話也就隨意了，構圖啦，筆墨啦什麼的，都可以説一説，提一提。恰到好處的一句話，也許就能觸動心思，點破迷茫。看著原先只能在畫展上才看到的畫家就在眼跟前作畫，畫家們無比興奮，他們都毫無例外地對這次活動所搭建的交流平臺和難得的學習機會，表示了誠摯的歡迎和熱愛。
畫家孫小東：“這次活動對河北美術創作思路是一次貢獻。是真正貼近生活，描繪現實的一次實踐。寫生寫生，就是要寫其生命。用宣紙、墨畫出現場的感覺，這是個很難的事兒情。情，是到現場才會生成的東西，只有真切的感受，才能有真切的筆墨。所以一定要到現場。我過去從沒這麼近距離地看過谷愛萍老師作畫，這筆怎麼用，這畫如何佈局，一邊看一邊琢磨自己下一步該怎麼辦，腦子裏也慢慢清醒了。不到現場這種感受就絕對不會有。”
畫家范碩：“在現場，感受就太不一樣了。心境就不一樣了，山水不再只是文人的筆墨遊戲。心裏沒了就上山去，看看，回來就有了。山就在那兒，人、村子也在那兒。”
畫家張玉華不停地在畫，捨不得耽誤一點時間，畫風也與以前有了很大的區別，筆墨隨著描繪主體産生了變化，氣韻生動了許多。他正努力想把見到的感受到的東西畫出來。“有一種急切的表現的慾望”。
河北畫院副院長李彥鵬説：“一個月，三張畫，時間短，任務重，逼得畫家換了一種方法作畫，不是太完美，但有生動的現場感。”
保定工藝美校的張國利本來是抱著放鬆的心態來的，但到現場以後卻“受刺激了”。
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