義大利畫家喬治•莫蘭迪生前從未涉足東方，他唯一的一次出國是去蘇黎世觀看塞尚畫展。然而就是這樣一個從未遠行的藝術家，他的作品廣泛為世界認可，並尤其被諸多東方藝術家欣賞並與之産生共鳴。他的作品不像畢加索畫風多變，不像梵谷濃重激情，他本人也從不是藝術界的明星，像達利或安迪沃霍爾那樣成為矚目的話題焦點，那麼他的作品何以以深刻的影響力傳頌至今？本期，我們邀請到旅加藝術家朱嵐女士，為觀眾解讀喬治•莫蘭迪和他筆下“東方哲學”。
朱嵐
朱嵐,1962 年出生於北京,繪畫世家。1988年至1990年研究生畢業于日本京都市立藝術大學義大利濕壁畫專業。職業畫家,現生活在北京和加拿大。自2013年歸國後，作為職業藝術家的朱嵐不斷潛心繪畫，廣泛嘗試，陸續創作出了一系列精彩之作。這些作品是時光的沉澱，也是藝術家內心的感悟。
喬治·莫蘭迪
喬治·莫蘭迪，生於義大利波洛尼亞，是義大利著名的版畫家、油畫家。青年時考入波倫亞藝術學院，曾長期在這所學院擔任美術教師，教授版畫課程。莫蘭迪既推崇早期文藝復興大師的作品，也對此後各種流派的大膽探索有著強烈共鳴。他最初沉迷于印象主義，對塞尚的繪畫頗感興趣，也學習過立體主義的繪畫方式。在經過興奮、茫然、探尋後，莫蘭迪終於找到了屬於自己的藝術道路，他開始了屬於自己的藝術語言探索，成為20世紀最受讚譽的畫家之一。哥特弗萊德·勃姆在他的《喬治-莫蘭迪的藝術觀念》一文中寫道：莫蘭迪在他的“形而上”時期借用了這一異質，他著迷于塞尚對想像、構成和創造的拒絕。以上哥特弗萊德·勃姆的這段文字，對理解莫蘭迪的繪畫十分重要。
