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繁星戲劇村正門口
聚敞藝術中心的紅方劇場
大年初一，小劇場賀歲劇《我的老婆你別動》在北京西直門楓藍國際小劇場首演，該劇出品方戲逍堂話劇工坊終於結束了長達四年的遊擊戰。有了自己的主場地後，為了吸引老顧客的光臨，戲逍堂開張大戲從劇名到劇情也延續了以往的商業風格。其實從去年開始，像戲逍堂這樣另起爐灶自己建劇場的民間團體或個人還有很多，比如去年底，位於東城區的“聚敞藝術中心”、西城區的“繁星戲劇村”、崇文區的“麻雀瓦舍文藝匯演中心”先後開業。據記者了解，今明兩年將有更多的新劇場涌現，這其中僅朝陽九劇場就計劃擴充至少七個小劇場，此外世貿天階、國貿、東直門、新街口等各區域地標建築附近也都有新建劇場的傳聞。北京演出市場正在迎接一個“劇場狂潮”時代的到來，可是創業容易守業難，在還沒有成勢的北京劇場市場，誰能在新一輪的洗牌中成事？北京劇協秘書長楊乾武説，未來新劇場的競爭將“拼的是劇目，拼的是口碑”。
新從業者·有信心
“劇場數量變多可能是把雙刃劍。”對於劇場狂潮現象，國家話劇院副院長王曉鷹有獨到觀點。他的這句話實際上一語擊中現在小劇場增加之後面臨的問題。
隨著小劇場的增加，北京小劇場作品這兩年也在不斷地增加。有資料顯示，2008年，北京的小劇場演出場次就已高達2000多場，是大劇場的兩倍。而去年，北京、上海兩地小劇場新作合計達70余部。
但數量的增加卻並不都是好事兒。王曉鷹認為，劇場數量的增多能擴大觀眾群體的數量，並逐漸提高觀眾的文化品位。可是反過來看，如果劇目品質一味停留在低俗、逗樂的層次，這種迎合市場的方式卻是一種掠奪性地開掘，會把第一次進劇場的觀眾的胃口一開始就搞壞。而北京目前的小劇場話劇品質參差不齊，精品缺乏，王曉鷹認為如果劇目品質不提高，流失觀眾的危險也會存在。
青年導演黃盈的形象比喻也直指作品品質問題。他説，如果將觀眾看成喝酒的人，劇場看成杯子，創作者看成酒。那麼現在最需要警惕的問題，就是杯子裏的酒的品質能否吸引更多的人來喝。“在一股賣酒熱潮退去時，空剩一片殘杯冷盞是所有人都不願看到的。所以，熱衷於興建劇場的同時，我們是不是也應該熱衷一下創作水準的發展？”黃盈説。繁星戲劇村 2010年大幹一場
不久前，“繁星戲劇村”剛剛結束了年底的演出項目，現在年已經過完了，新的戲就要開工，“繁星”的人正利用這段時間積攢精力，因為2010年他們要鉚足勁大幹一場了。
“去年底到現在開業兩個月，我們經營還可以，開業演出季17部戲176場次，繁星自己投資的原創就有七八部，如今知道繁星和來看戲的人越來越多。”繁星戲劇村的宣傳人員夢丹告訴記者。“如今繁星最高的票價定位在380元左右，新開業還有八五折的優惠活動，如今他們已經攢了二十多部戲，春節過後這些劇組就要陸續進村排戲和演出。”
聚敞藝術中心耐心做劇場園區
與“繁星”開業就張羅演出不同，前後腳開業的“聚敞藝術中心”就顯得十分“冷靜，“我們的目標是用自己的優勢做一個大的園區概念，而不是單純租劇場，因為劇場只是一個空間，裏面裝什麼，才更重要。
相比較別的劇場大張旗鼓佈置演出，我這兒沒有好的節目，寧可空著。”聚敞藝術中心負責人之一老象的話，似乎顯得財大氣粗，但其實作為民營劇場，花的都是自己的錢，怎麼可能沒有壓力。
在戲劇圈打拼了十多年的老象看來，做劇場要的就是耐心，他希望確立一些跟別處不一樣的特色。“當年的人藝小劇場，還有東方先鋒劇場，起碼要養兩三年，開業就想火那是餐館，劇場還要慢慢來”。
麻雀瓦舍戲劇音樂跨界發展
同老象一樣沉住氣的還有一個月前剛剛開業的“麻雀瓦舍”，其藝術總監一弛是個愛好舞臺藝術的電視編導，雖然初建劇場的想法源於創作劇目延伸出來的一時衝動，不過既然下了決心，一弛對藝術品質的要求一點不含糊，半年前就在四處尋找開幕戲的他，如今也沒確定最為合適的，好在那裏的定位與“繁星”和“聚敞”都有不同，除了兩個小劇場還有可以做音樂現場的live house，於是“live秀”便是他開業後聚人氣的主打，至於戲劇，一弛表示“可望而不可即”，還是慢慢來的好。
記者觀察
記者在採訪中了解到，其實如今新開業的民營劇場都有一個特色，就是在硬體上下狠功夫，比如 “繁星”，除了現代風格的裝修以外，還有自己的餐吧、書吧和展廳，“聚敞”同樣也是如此。可是硬體好了，人氣能否跟上還是問題。就像鄒靜之的龍馬社，之前面對多個可供選擇的演出場地，還是發出了“人氣劇場難租”的感慨。
老經營者·潑冷水
孟京輝(經營蜂巢劇場)
不怕多只怕死得快
“他們所有新人都沒戲，你知道為什麼？硬體吹得再牛，沒有軟體都不行，哪個劇能像《戀愛的犀牛》、《空中花園謀殺案》這樣在蜂巢劇場演數百場？哪個劇場能專門弄劇本？沒那麼簡單，他們都是白學，瞎學。”對於如今蜂擁出現的新劇場，導演孟京輝以一貫憤怒的口氣表現了他的不屑。
孟京輝是從 2008年開始選擇自己經營劇場，地點在東直門，地理位置優越。作為第一個吃螃蟹的人，也許可以説他是後來“劇場狂潮”的始作俑者之一。雖然做劇場讓他作為藝術家的身份變得不再單純，但製作成本降低，再加上本身的品牌效應，所以這種付出孟京輝認為是值得的，比如去年一年，蜂巢的演出場次就達到270場。不過在孟京輝看來，後來這些“追隨者們”，也許不久後就會死得很慘。
“蜂巢的戲，五分之四是我的，我來進行開發，別人絕對沒戲。我就是先把氛圍做出來，然後選擇軟體往裏插，比如青戲節就是一個軟體，但它不雜，有強烈的個人風格，這是我需要的軟體。”孟京輝説。
樊欣穎(經營朝陽九劇場)
以擴張應對新晉競爭者
記者從了解中得知，小劇場數量的增加，並未對原有的小劇場造成負面影響。孟京輝那裏自然不用多説，比如北京人藝實驗劇場，據人藝介紹，今年的檔期依舊全部排滿，還有東方先鋒劇場和朝陽九劇場也和往年一樣搶手。
而在新劇場日益涌現的同時，老牌劇場也在利用自身優勢擴張勢力範圍，參與新一輪競爭。這方面，如今九劇場最為積極，劇場相關負責人樊欣穎告訴記者，九劇場創建之初就已制定了三個“五年計劃”，“第一步確立品牌，第二步做觀眾分層，第三步做劇場群落概念。”
另據她介紹，現在九劇場的第三個五年計劃已著手策劃，雖然今年朝陽區CBD整體東擴直接影響九劇場，但新的劇場也有望今明年逐步落實，範圍更是由九劇場原址擴大到798藝術區和鳥巢等地，而僅鳥巢一處就計劃再建五個小劇場。
記者觀察
記者採訪有著20多年劇場經營經驗的先鋒劇場經理傅維伯時，他對於新劇場未來的定位和管理的忠告可謂一針見血。他表示以後劇場間的競爭一方面是拼管理，另一方面是拼經營定位和資源優勢，這就如同經營一家企業一樣，而最終誰能堅持自己的品質、和創作者溝通好、建立觀眾信任的平臺等都將決定一個新劇場能走多遠，這方面還需要向前輩多取取經。 |
