從杜尚的“小便池”開始,雕塑的邊界已經泛化到無邊的境地。對陳文令來説,今日所謂的“當代雕塑”往往不是純正的雕塑語言,也不一定是實體的、靜態的、垂直重心的,可能結合五花八門的藝術媒介和語言,共同朝向裝置化的呈現方式。
陳文令
1917年,達達主義者杜尚在一個工廠出品的小便池上簽上“R·Mutt”的假名後就提交博物館展出,自此,便有木頭、垃圾等進入了展覽館。一般性的認為,中國當代雕塑發軔于上世紀70年代末,至今已有三十餘年,涌現了一批優秀的當代雕塑家。“傳統”與“當代”的概念是相對而言,沒有絕對的分水嶺。許多偉大的傳統雕塑都具有前衛精神。如三千年前的三星堆青銅人物雕塑、上古時期的玉刻,新石器時代的器皿等等都有歷久彌新的當代意味。這三十年來的中國當代雕塑更富有獨立性和批判精神。同時呈現出多元並置的局面。有相當多的當代雕塑家比較在意藝術自身的批判立場,而並不在意自己的作品是不是雕塑,也不在意自己是不是雕塑家。
雕塑的藝術語言的優勢在於它的不怕風吹雨淋雷電劈,在於它以大地為基座,以蒼天為背景、在於它于無墻的美術館裏也可以很好的呈現。
陳文令的“紅孩兒”系列雕塑
CONTEMPORARY ART:您認為,當代雕塑內容發生了一個怎樣的轉變呢?
陳文令:當代雕塑的變化就是越來越不是雕塑,使雕塑的內涵和外延出現了史無前例的自由和多元。
CONTEMPORARY ART:公共藝術表現形式涵蓋了部分傳統和現代的藝術形式,您認為雕塑與公共藝術有什麼潛在的關聯?
陳文令:雕塑僅僅是公共藝術中的一個重要門類。雕塑與公共藝術的關聯是“顯在”而不是“潛在”。毋庸置疑,雕塑是公共藝術最重要、最有效的表現方式,但未來的公共藝術可能會出現更多裝置藝術、大地藝術、偶發藝術等
CONTEMPORARY ART:雕塑呈現的方式越來越多元化,怎麼看待雕塑在當代存在的一個狀態?
陳文令:雕塑在中國歷史上一直被打入冷宮,而西方則不然。如今的中國雕塑仍處在尷尬和邊緣的地帶。但較之過去有著巨大的發展。眼下的中國雕塑家普遍缺乏人文素養,缺乏獨立性。基本上非常務實,非常功利。因此祖國上下“菜雕”林立,一片虛烈的繁榮。別看他今天數錢樂著歡,明天一定要買清單。前段時間新疆的飛天的墜落和短命便是典型一例。咱們的古代雕塑非常的燦爛輝煌,但我們的今日做了些什麼呢?今日也會成為以後的“古代”,我們一定要一步一個腳印的向前走,才有可能對得起咱們的子孫後代。
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