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周長江，1950年4月出生於上海。1978年畢業于上海戲劇學院美術系油畫專業，現任職于上海油畫雕塑院，華東師範大學藝術學院教授、院長，曾參加過1989年“中國現代藝術大展”，1993年首屆亞太地區當代藝術三年展，1996年首屆《上海雙年展》，1998年《中華五千年文明藝術展》，1999年《第十四屆亞洲國際藝術展》，2000年《20世紀中國油畫回顧展》，2001年《形而上2001—上海抽象藝術展》等重要展覽。
永不消失的記憶 2001
互補09.2
互補08.12
我認為傳統哲學的精華在於“互補”相容的中庸之道，在現代文化中極富包容性，它喻示永恒的對立統一，展現無所不在的兩極衝突：理性與感性、物質和精神、傳統和現代，東方和西方……——周長江
近日，在上海張江當代藝術館舉辦了著名藝術家周長江的個展《天·人之問》。藝術館館長李旭表示，這是周長江迄今為止最重要的學術個展，正如其主題“天·人之問”所展示的，體現著藝術家對人生、對世界的終極關懷。
新作脫離單一平面
在展覽現場，周長江帶著記者在展廳裏轉了一圈，讓記者充分體驗了藝術家創作手段的豐富多彩：展廳門外墻上的一組黑色的作品，周長江透露那是用黑顏料或者鉛筆，甚至扎洞等在廢棄的顏料盒上做的，可以表現不同肌理、色彩效果的“黑色”；進門的《重疊的新譯經文》曾在1996年參加首屆上海雙年展而引起國際反響，這次展示的是複製品，作品中的照片從原來的聖像改成了時事照片；《互補08.2》則是十一聯畫的大作品，雖然是布面油畫，但使用了沙、紙筋、油畫底料、小紙片、有拼縫的布料等多種材料；《永不消逝的記憶》創作于“9·11”事件的當年，那是一組蠟封在木框裏的記錄人類所面臨的各種災難的畫面；《標識》則把各種標識描繪在拼接在一起的麻布上，仿佛是中國古人把玩的長卷。
全場最令人矚目的作品，則是他為這個個展專門創作的4米高、6米寬的大作《天·人之問》，十字構圖的畫面中突起了一塊，畫面上也做了藕斷絲連的區隔。對此，李旭指出，這件新作讓繪畫脫離了單一平面，走向三度空間，這樣的嘗試，更預示著“互補系列”的全新發展方向。
“互補系列”貫穿始終
李旭指出，周長江是上海現代藝術界的重要代表人物。1980年代中期，他開創了著名的“互補系列”，20多年來，這個充滿思辨色彩和人文關懷的作品系列次第展開。儘管每一幅作品都有著特別的標題，但絕大多數仍可歸類到這個漫長而精彩的系列之中。
他認為，在周長江的創作裏，“互補”是對東方哲學，尤其是道家哲學思想的高度概括，天與地、陰與陽、晝與夜、黑與白、男與女……都存在於對立統一的矛盾關係之中，並在此消彼長、週而复始的迴圈中相互依存。他還指出，從具體的視覺形式來看，“互補”的觀念體現于造型、色彩、筆觸、肌理、媒介和文化符號等載體之上。周長江建立了一套獨特的符碼化視覺語言，借助這樣的語言，他在作品中展開了傳統與現代、東方與西方之間寓意深遠的對話。
紀念抽象藝術20年
李旭還特別指出，1989年，周長江的《互補系列N0.120》曾在第七屆全國美展上榮獲銀獎，創造了非具象類藝術作品在中國大陸獲得的最高官方獎項，似乎意味著抽象藝術得到了官方的認可，因此在20年後的今天，他以這個新展覽，來紀念這個有著歷史意義的文化事件。
他又指出，周長江的創作不是純抽象，對此藝術界中有爭論。他認為周長江是泛抽象的藝術家，把抽象藝術延伸了，延伸到象徵主義、表現主義的領域。他的作品中有許多寫實符號可以辨認。如“互補系列”講究對應，表現男女、陰陽、天地等，畫面上有符號。
他又表示，儘管如此，周長江的作品也參加了當年由他策劃的“形而上”的展覽。他認為，周長江走了中間路線。這條路很難，也很智慧，是一個特殊的個案。從上世紀年代起，周長江參加一些重要展覽，在藝術圈扮演了溝通民間與官方的重要角色，身份複雜，經歷豐富，藝術作品也是複合性的。
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