王依雅學術研討會在中國美術館舉辦

時間: 2025-12-02 11:16:13 | 來源: 藝術中國

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王依雅學術研討會嘉賓合影

2025年11月23日下午，由中國美術學院視覺中國協同創新中心主辦的“灼灼其華：王依雅作品展”在中國美術館6號廳拉開帷幕。展覽展出了王依雅近五年來創作的“繁空錄”、“水上安可居”、“癡園”、“女誡”系列作品20余件（套）。開幕式後，相關專家和學者圍繞王依雅的藝術，舉辦了學術研討會。

王依雅學術研討會現場

出席王依雅學術研討會的嘉賓有全國政協委員、北京畫院院長吳洪亮，中國美術館展覽部主任邵曉峰，中央美術學院教授岳黔山，中國國家畫院理論研究所所長陳明，中國美術學院視覺中國協同創新中心副主任雷子人，清華大學美術學院《裝飾》雜誌主編方曉風，雅昌藝術網主編裴剛，中國藝術研究院美術研究所主任編輯孫欣，天津美術學院講師段少鋒。研討會由展覽策展人、中國美術館研究館員魏祥奇主持。

全國政協委員、北京畫院院長吳洪亮發言

吳洪亮認為，王依雅的創作中有著“南北”交流交融的清晰印跡，這與她的學習經歷有關，也是她生命經驗的展現：北方是儒家的深刻的、南方是微潤的情感的。王依雅是注重研究的藝術家，她的繪畫不是追求直觀的筆墨意趣，而是從文本出發，進行研究和思考後的産物。王依雅有著美術史意識，她對美術史的發展有觀照，進而使她的創作有自己的能量場。這種表達認知的創作，給予了她創作中難得的好狀態。

中國美術館展覽部主任邵曉峰發言

邵曉峰認為，王依雅的展覽有著形式之雅、敘事之雅和圖式之雅。王依雅的皇后冠展現出“黃家富貴”的審美意象，其色調、構圖和形式都很有表現力。在畫面上，王依雅有著強烈的敘事意識，她對傳統文化有開掘，從宋代繪畫中吸收了很多靈感。王依雅已經形成了自己的藝術面貌，難能可貴。她的作品中展現了杭州繁華之地的景象，船的意象耐人尋味。

中央美術學院教授岳黔山發言

岳黔山認為，王依雅的作品，讓我們反思當代中國畫學院教育和培養模式的問題。王依雅有著綜合全面的藝術修養，她做到了情感、思想、圖式和形式的高度統一，所以才能有今天的成績。我們如果過早讓研究生追求所謂的藝術語言風格，失去對綜合素養培養的重視，最終可能使之難有成就。王依雅的創作有自己的面貌，有強烈的中國風格和中國味道，這是因為她的思考始終在中國文化本體的主線上。她的繪畫很容易觸動人，讓人能強烈感受到她的情感。

中國國家畫院理論研究所所長陳明發言

陳明認為，王依雅的作品融合了中國漢代以前的仙人題材和後來的世俗題材，她很奇妙地將二者融為一體。那些木雕中的女子形象，耐人尋味。王依雅的藝術語言不厭其煩，豐富的繁複的形式，形成很強的裝飾意味。她的繪畫中沒有裝飾和繪畫的對立，而是融合的很好，她畫面中的裝飾是有意味的形式。這讓人想到克裏姆特的繪畫。概而論之，王依雅深厚的學院修養，繪畫的盡善盡美，留白處的精神象徵性，讓人感到她的豐富和飽滿。

中國美術學院視覺中國協同創新中心副主任雷子人發言

雷子人認為，王依雅能夠將學院中國畫的人、山、花共冶一爐，難能可貴。這也提醒我們學院教育對學生的培養要有開放性，才可能培養出藝術家，才能産生新創造。裝飾是一種秩序感，王依雅將之納入到自己的圖式結構中，服務於創作，由自己“擺布”，很有意思。這些裝飾的繁華，背後是悲傷，是發人深省的。作為一位青年女性藝術家，王依雅的確找到了自己的恰當的角度。

清華大學美術學院《裝飾》雜誌主編方曉風發言

方曉風認為，王依雅的創作是“寫詩用典”的，我們能從中國的文化資源中找到線索。王依雅的繪畫是一種修辭。但是從語匯層面，王依雅還可以更放開，更大膽。青春作賦，皓首窮經。王依雅的繪畫是“文言和格律”，還可以更直接。在裝飾性問題上，王依雅不回避裝飾性，這是事實也是自信。裝飾性是中國審美文化的筋脈。王依雅敏于感受，她的藝術中有生澀，應該堅持自己的路，走的更深更遠。

雅昌藝術網主編裴剛發言

裴剛認為，王依雅是通過不停地畫緩解生命的緊張不安，這是非常真實的。王依雅的極繁複中有禪意，這使她的藝術成為討論中國當代藝術的重要契機。中國當代藝術的概念已經固化，王依雅讓我們重新思考當代藝術是什麼的問題，因為她的藝術不是在西方-東方、傳統-當代的固有範式裏。王依雅從世俗世界向極樂世界的超越，是“渡越”的意象。她的藝術中有著多重的衝突和矛盾張力，實與虛對照、個人與群體消解。王依雅藝術中開闊的視野和歷史維度，對生命的感觸，賦予了傳統新的生機和活力。

中國藝術研究院美術研究所主任編輯孫欣發言

孫欣認為，王依雅的創作在當代新工筆繪畫的脈絡中延申，卓有成就。首先是“以幻為真”。王依雅將花這一顯性符號放大，碩大的花簇使殿宇成為畫面的點綴，打破了既有的圖像結構，強化了圖像的觀念性。女性的失語和自由，核心是其情感和觀念的深入覺醒。其次是“以實映虛”。王依雅經歷了嚴格的學院訓練，皇后冠作品面孔的留白，成為情感流動的切口。華冠實、面孔虛，仙船的煙波，使空幻成為無常的隱喻。最後是“以繁歸簡”。王依雅用繁複回應傳統的極簡，文人畫簡中見逸，而王依雅是繁中見簡，用“極多”引人深思。尤其是《上元》中的生命倏忽之感，讓人有格物致知的深思和共鳴。

天津美術學院講師段少鋒發言

段少鋒認為，王依雅的藝術創新，與中央美術學院很多青年藝術家快速涌現的時期同步，是中央美術學院推出“千里之行”青年藝術家項目的時期。這是一個時代背景。王依雅能夠在繁忙的工作和生活中創作出這些感人至深的作品，説明她對藝術的認識和理解是深刻的、堅定的。王依雅的藝術有些像李商隱，她表現了繁華和落寞、永恒和瞬間同生共在的關係。王依雅的創作讓人想到達明安•赫斯特的“女皇”系列創作，二者之間還可以有更多的值得深入探究的空間。