
2025年10月25日,新繹美術館 × 天津美術學院實驗藝術學院“潮啟2025:NOT FOUND——天津美術學院實驗藝術學院年度展”在新繹美術館開幕。
作為“館院協同計劃”的首個項目,本次展覽旨在推動藝術教育資源與公共文化空間的深度融合。展覽以“未完成”為核心主題,這既是策展人所説的“完成之前的試探”——是青年藝術家在創作岔路口留下的探索痕跡,藏著藝術最本真的可能性與生長力,也呼應了展覽所強調的“過程的價值”,體現著藝術家們在未知中叩問、在不確定中挖掘潛能的鮮活狀態。展覽聚焦青年藝術家創作過程中的不確定性與生成性,展出涵蓋影像、裝置、繪畫等多種媒介的作品,保留了創作中的實驗痕跡,直觀展現他們在這份“未完成”裏的探索姿態與創造潛能。

開幕式嘉賓合影
新繹美術館策展部主任李寶泰擔任開幕主持。新繹美術館館長張子康、天津美術學院副院長陳佔權、學術主持/天津美術學院教授王愛君、策展人張錳、執行策展人趙素梅以及學生代表等嘉賓先後致辭,共同為展覽揭幕。

張子康館長致辭
張子康館長在致辭中指出,以“未完成”為主題的展覽打破了藝術“完成度”的傳統範式,真誠地呈現創作的思考軌跡與探索過程。他邀請觀眾走進青年藝術家的實驗現場,共同見證藝術在美術館開放語境中生成的多重可能。

天津美術學院副院長陳佔權致辭
天津美術學院副院長陳佔權在致辭中表示,本次展覽作為實驗藝術學院年度展的重要迭代,集中呈現了天津美術學院在“新藝科”建設與“在地性學術+跨界協作”方面的深度探索,體現了學院在青年藝術人才培養上的持續努力。他同時感謝新繹美術館的支援,使天津美術學院近年學術成果得以延伸與實踐,進一步鞏固了其在當代藝術生態中培育新生力量的重要平臺作用。

策展人張錳致辭
策展人張錳指出,“NOT FOUND”是直面未知與試錯的勇氣。他強調,此次館院協作成功搭建了學院教學與社會實踐之間的橋梁。未來,雙方將繼續依託社會美育工作站,在展覽策劃、實習教學與公共教育領域深化合作,共同推動美育資源的社會化轉化。

天津美術學院教授王愛君致辭
王愛君教授認為,本次展覽是館院協同的優秀範例。參展學生的作品以敏銳的感知回應時代,以真誠而富有生命力的藝術語言表達對現實的反思與探索,充分展現了實驗藝術教育的活力與前瞻性。

執行策展人趙素梅致辭
執行策展人趙素梅則分享了展覽籌備過程中的細緻工作與團隊協作的經驗,揭示了展覽背後紮實的學術與實踐基礎。
開幕當天,新繹美術館同步推出策展人導覽及學術研討會系列活動,進一步深化展覽主題與學術討論。

導覽現場
研討會圍繞年度展“創新、跨界、融合”的核心特質展開,設立三個主題議題:“科技語境下的實驗藝術”“實驗藝術的在地性與公共價值”與“從校園到市場”。三個單元既兼具學術深度,又緊扣實踐層面,形成理論與經驗的雙重對話。

學術研討會現場
在首個議題中,嘉賓們深入探討了科技與藝術的關係。議題主持人張錳院長在開場發言中提出,“工業美學與觀念藝術的疊加至關重要”,同時警惕“過度科學化的數據邏輯”可能使藝術失去靈魂。此觀點在隨後的討論中得到延伸,清華大學藝術博物館策展人葛秀支援引康得“人是目的,而非手段”的思想,強調藝術的核心價值在於其承載與傳遞生命經驗的能力。發言者還以20世紀90年代美國女權藝術家運用電腦創作的實踐為例,揭示新媒介的本質應被理解為“新的材料”而非炫技的手段,引導觀眾思考如何在技術浪潮中守護藝術觸及人類精神的本源使命。
第二、三單元的討論聚焦于藝術的社會角色與文化根基。南開大學視覺藝術研究中心主任、博士生導師高迎進教授從理論層面闡釋“在地性”的內涵,指出它是在全球化語境中對特定經驗的再發現與重申,並精闢總結道:“當代藝術只有在面對觀眾時才真正生成意義。”建築師梁小寧則從中國“實驗建築”二十年發展史切入,通過回顧王明賢先生策劃的“土木展”等重要事件,生動展示建築如何從形式追求轉向關注“材料性、空間性與建造”的本體問題,從而獲得深刻的在地基因。
張子康館長則從美術館運營視角出發,鼓勵青年藝術家擺脫“小心翼翼”的創作心態,讓作品在公共空間中成為與觀眾互動的“裝置”,從而完成其社會意義的另一半。
研討會還為青年創作者提供了實踐導向的成長建議。天津美術學院實驗藝術系20年前的畢業生、青年藝術家臧坤坤分享了從傳統繪畫轉向新媒體藝術的歷程,坦言最初對科技藝術的迷惘,但最終領悟到“找到自己最擅長的一點,並做到極致”才是藝術的核心。生態藝術家張天怡則分享了構建“數字名片”、闡述作品邏輯與拓展社交網路的重要經驗。
來自美術館實踐一線的天津海河美術館創始人王海英與館長于向溟則從市場層面提出中肯建議:前者強調“主動溝通的重要性”,後者提醒青年藝術家在自媒體時代需具備“找錢的本領與勇氣”,在推廣自身的同時保持藝術的真誠與獨立。
面對這些現實建議,實驗藝術學院綜合藝術研究方向研究生導師孫鵬副教授從教育角度作出回應,介紹了以“咖啡”為主題的社會介入課程,並宣佈成立“社會性藝術工作室”,旨在將課堂延展至社會現場,踐行博伊斯“社會雕塑”的理念,培養能夠與時代共振的藝術實踐者。
本次研討會不僅是一場思想的碰撞,更是一場從理念到行動的集體動員。它清晰地展示出:實驗藝術的未來,屬於那些既能仰望科技星空,又能深耕生活大地,並敢於在複雜現實中開闢自我路徑的創造者。
通過此次“館院協同”,新繹美術館進一步深化了其作為開放學習場域的公共職能,持續構建支援青年藝術實踐與學術研究的平臺,推動“研究—教育—展示”體系的良性迴圈。在“未完成”之中孕育無限可能,讓藝術在生成中不斷煥發新的生命力。
據悉,本次展覽將持續至2026年3月22日。
展覽現場









