寫生團合影
秋日的甘肅，是一幅鋪展在天地之間的巨幅畫卷，集黃河之雄、戈壁之蒼、丹霞之絢、石窟之邃于一體。9月29日至10月5日，“走遍中國——中國文化藝術發展促進會美術家寫生創作行動”第二階段甘肅段，在這片底蘊深厚的土地上徐徐展開。中國文化藝術發展促進會主席楊曉陽、“走遍中國”項目執委會主任張江舟攜手程大利、孔紫、老圃、張立柱、馬海方、陳鈺銘、任惠中、陳琪、李偉、尚可、巫衛東以及邢斯恬和當地藝術家等一眾藝壇名家及中國文化藝術發展促進會監事長杜偉、秘書長趙長海組成的寫生團，自景泰黃河石林啟程，經張掖歷史遺跡與自然奇觀，最終抵達敦煌藝術聖殿，完成了一次跨越地理與時空的文化藝術遠征，為中國當代美術的“山河敘事”寫下了濃重而精彩的一筆。
黃河石林國家地質公園
甘肅段的首站，寫生團直抵景泰黃河石林國家地質公園。這裡不僅是400萬年前地質運動的奇跡，更是黃土高原與騰格裏沙漠過渡帶上獨一無二的礫岩地貌標本。當藝術家們登臨觀景臺，飲馬溝大峽谷的壯闊全景豁然呈現，那些高達數十米的石柱石峰，如凝固的怒濤，似沉默的軍團，在秋日晴空下展現出一種驚心動魄的雄渾。換乘小舟橫渡黃河，土黃色的河水如凝滯的巨幅綢緞，承載著藝術家們駛向彼岸那片“大地展開的史書頁章”。這是一種超越日常經驗的自然震撼，為接下來的藝術創作奠定了沉雄博大的基調。
寫生活動現場
在石林深處，面對橘黃色砂礫岩的豐富肌理與雄險姿態，藝術家們支起畫架，展紙研墨，進入凝神聚氣的創作狀態。這一刻，地質的肌理被轉化為水墨的皴擦，山石的氣韻凝聚為畫面的魂魄。創作已非簡單的風景再現，而是基於地理真實的藝術昇華，是主體精神與客體自然的一場深度對話。
楊曉陽寫生創作
對於此行的意義，楊曉陽認為：其一，立意宏闊，系統梳理。“走遍中國”旨在系統性挖掘並表現中國典型地貌與文化，黃河石林正是其所尋找的黃河文明的典型代表。其二，名家匯聚，激發創造。集結全國成就卓越的藝術家，鼓勵大家在寫生中突破既定成規，捕捉偶然天成的靈感火花。其三，影響深遠，文獻整合。他強調，此次行動是融合寫生、研討、文獻出版于一體的綜合性文化工程，其最終成果必將成為一部全面呈現中國地貌與人文的寶貴藝術文獻。這三大特色，在景泰的啟動中已初現端倪，併為後續行程奠定了堅實的學術基調。
張江舟寫生創作
張江舟表示，“走遍中國”行動是一個歷時三年的綜合性文化工程，計劃組織美術名家走遍全國34個省級行政區，深入生産生活一線寫生創作，最終將舉辦全國展覽、專題論壇並出版相關作品集、文獻集，旨在系統性地梳理寫生與創作的關係，促進美術創作水準的整體提升。
作為第三次到訪此地的程大利，他盛讚黃河石林鬼斧神工，是自然的“傳神之筆”，認為畫家須親臨體悟，將眼中奇峰化為心中丘壑，完成與雄渾自然的虔誠對話。
寫生活動現場
告別黃河石林，寫生團轉戰張掖，開啟了對歷史與自然更為多元和深層的叩問。此段的寫生路線設計極具學術匠心，形成了一條從人文遺址到工業遺存，再到自然奇觀與宗教藝術的完整認知鏈條。
黑水國遺址
在黑水國遺址，藝術家們面對的是被戰爭、風沙與時間三重磨礪的文明碎片。斷壁殘垣與散落的漢磚陶片，訴説著昔日的繁華與最終的寂滅。陳琪對此感觸尤深，他回憶在夕陽余暉中，古城墻與毗鄰的玉米地構成蒼茫而鮮活的畫面，令他當場完成兩幅心儀之作。他感慨：“在此作畫如同與歷史對話”，並嘗試以當代水墨捕捉這種跨越時空的共鳴。這種“搶救性記錄”式的寫生，已超越了技法練習，昇華為以畫筆挽留時光、為湮滅文明獻上的深沉詩篇。
寫生團合影
在黑窯洞村，藝術家們頂著烈日，克服高海拔與山路艱險，在20世紀50年代“大煉鋼鐵”的遺址中尋找歷史記憶的碎片。這種對近現代人文遺産的關注，拓展了“走遍中國”的歷史維度，體現了藝術家對20世紀中國歷程的深刻反思與人文關懷。
丹霞地貌
在張掖丹霞地貌，大自然以其鬼斧神工為藝術家們呈現了一場視覺盛宴。繽紛的岩層在陽光下煥發瑰麗光澤，徹底顛覆了人們對西北荒涼的固有想像。馬海方坦言此前想像中的西北景象被眼前絢麗的“十里畫廊”徹底顛覆，認為這種源於自然的鮮活色彩為其創作帶來了出其不意的靈感。而孔紫則被丹霞地貌色彩斑斕、山勢嶙峋的雄渾氣象所震撼，她表示此次寫生深化了她對西部自然與文化的理解，激勵她在今後的創作中不斷錘鍊技藝。
寫生團合影
在大佛寺與馬蹄寺，寫生從室外自然轉向室內古剎，藝術對話的對象從山河大地轉為千年宗教藝術。亞洲最大的室內木胎泥塑臥佛所帶來的穿越時空的宗教藝術魅力，以及馬蹄寺漢藏佛教融合的獨特氣質與石窟藝術，為藝術家們提供了多元的文化體驗與審美啟迪。
寫生活動現場
甘肅本土畫家巫衛東認為，“走遍中國”行動以“守正創新”為宗旨，沿絲綢之路寫生，有效推動了對傳統文化的弘揚與轉化。老中青三代藝術家在交流中激發出新的藝術活力，這種學術引領與代際融合，為中國美術的當代發展注入了蓬勃生機。
騎行活動現場
尤為值得一提的是在張掖的騎行活動。楊曉陽動情回憶了1985年那段“用雙腳丈量絲綢之路”的青春壯舉，從西安到敦煌，不僅是在騎行，更是在“上一堂生動的歷史文化課”。他認為，絲綢之路是取之不盡的創作源泉，而今天的“走遍中國”行動，正是將當年對絲綢之路的線性探索，拓展為對整個中國大地的立體全景式藝術追尋。
李偉感慨到，這次騎行不僅是對歷史的回望，更是以身體力行的方式，踐行了“深入生活、紮根人民”的藝術理念，將絲路精神與當代藝術創作進行了深度的融合。
寫生團合影
行程的終點，也是藝術朝聖的高潮——敦煌。寫生團在此開啟了一場跨越千年的藝術對話。從沉浸于《夢幻佛宮》的3D數字球幕電影，到步入後端實體洞窟的切身感受，藝術家們經歷了一場從宏大概覽到細微體察的完整審美體驗。在斑駁的壁畫與莊嚴的塑像前，他們或凝神速寫，或駐足沉思，與古代無名畫工進行著一場無聲而深刻的藝術交流。
張立柱在此回顧了46年前在敦煌學習的經歷，坦言當時對傳統認知尚淺。經多年沉澱，他深刻體會到老一輩藝術家開創的格局之宏大，認為當代畫家應在虔誠繼承傳統的基礎上，結合時代感知推進藝術，這是責無旁貸的使命。
多次到訪敦煌的任惠中則表示，此次感受尤為深刻，敦煌藝術常看常新，其感染力與人物造型等細節令人深受啟發，不同畫種藝術家之間的交流也讓他獲益良多。
懸泉置遺址參觀考察
隨後對懸泉置遺址與榆林窟的探訪，進一步豐富了藝術家對絲綢之路的認知。懸泉置的蒼涼黃土訴説著驛站的往昔繁盛，而榆林窟別具一格的西夏佛教題材和精湛畫藝，則再次提供了極為珍貴的寫生素材與創作靈感。
榆林窟
老圃的感悟代表了許多同行者的心聲，他坦言此次西北之行是對其藝術生涯的一次重要挑戰。他震撼于敦煌的蒼茫與榆林窟的奇崛，這裡的山水迥異於其熟悉的傳統範式。經過不斷觀察與嘗試，他成功完成了首幅完整的西北山水寫生，坦言此行“為我打開了一扇全新的大門”，開啟了新的藝術探索領域。這種突破與新生，正是“走遍中國”行動所期望達到的學術效果之一。
寫生活動現場
尚可從理論高度總結了此次活動的意義。他表示，“深入生活、紮根人民”是當代美術家的責任與擔當，“走遍中國”正是對此要求的具體踐行。他引用石濤“筆墨當隨時代”，並進一步闡釋：藝術隨時代而變，不僅表現語言要有新探求，主題內容也要因時而異。深刻把握時代發展和新生活，關注不同審美訴求，才能真正使美術創作與時代同頻共振。而實現美術的創造性發展，除了技術層面的改革，更需要從藝術精神層面進行不斷探索，這正有賴於“走遍中國”這樣的實踐所帶來的對客觀世界的體悟。
寫生活動現場
從景泰黃河石林的地質史詩出發，歷經張掖歷史與自然的雙重層理，最終抵達敦煌千年藝術的輝煌聖殿。此行不僅是一次藝術的采風，更是一次文化的尋根與精神的鑄煉。通過現場創作，將靜態的自然景觀與人文遺跡轉化為動態的、富有生命力的藝術圖像；它通過代際間的學術交流，激發了新的藝術活力；它通過對絲路精神的當代詮釋與身體力行的實踐，將歷史遺産與當代藝術創作緊密相連。正如中國文促會秘書長趙長海所言，此次活動立足於學術性與探索性，匯聚代表性畫家，致力於推動中國美術從“高原”邁向“高峰”。
甘肅段的結束，是“走遍中國”全景式藝術追尋的一個新起點。這批在行走中誕生的作品，以及其中所蘊含的學術價值與時代精神，將通過後續的展覽、研究與文獻出版，為中國當代美術的創作實踐與理論思考提供寶貴的資源，最終匯成一曲波瀾壯闊的、屬於這個時代的丹青史詩。（圖片來源：張劍川）
寫生作品展示：
楊曉陽《榆林窟寫生》50cm×35cm 2025年
張江舟《張掖黑窯洞村速寫》20cm×25cm 2025年
老圃《莫高窟》33cm×66cm 2025年
張立柱《莫高窟寫生》40cm×35cm 2025年
陳琪《敦煌》50cm×50cm 2025年
李偉《榆林窟寫生》45cm×50cm 2025年
尚可《村民速寫》50cm×50cm 2025年
