楊飛雲先生在蘇州博物館“豐盛生命”展覽開幕式上

繪畫是人類一個非常古老的行為，發展到油畫藝術也有600年的歷史了，油畫這一個全因素的繪畫方式博大精深，具有無限的生命力，迄今無法被替代。油畫在中國這個繪畫古國也有百餘年的積累，它在中華文脈的發展上，大大地激發出一種後發優勢。在善於畫畫長于悟性的中國人手中，油畫釋放出一種年輕豐沛的生命活力，一切似乎才剛剛開始。

“豐盛生命——楊飛雲近作展”展覽現場

我感覺油畫這一世界繪畫語言，在中華文脈上將會迸發出更為寬闊的創造潛能和更有東方意味的表現活力。因為繪畫的古老，不管是畫抽象還是畫具象，只要我們一動筆就是接著接人往前走的，不可能另起爐灶。因為在繪畫藝術的具象和抽象的兩極之間，每條路上都有強大而高素質的高品質的大師在那裏探索，即使可以不管前人的內涵情感和審美特徵，但過硬的油畫本體語言的表現力水準我們是繞不過去的。繪畫的藝術路的道路很長很長，其魅力是無限的，而人生的路卻很短很有限。在繪畫的過程中，能切實地體會到那種全然投入、物我兩忘的充實與幸福感，非常珍貴。我感覺繪畫創作一旦和品質拉上關係，一輩子是不夠用的。

楊飛雲 《扎尕那少婦》130x95cm 2015年

學畫以來，我一直推崇達·芬奇的一句話，他説：“藝術是心靈的行動”。今天的藝術家看起來很自由很主動，其實在內心受到極大的打擾，那種純真的熱情和無雜的專注力變成了稀缺品。專業界太多的興趣在關注新舊問題，而比較少的精力去追問品質的優劣。大家熱衷於形式風格形成的樣貌，遠勝於真誠質樸的實踐本色。本來是現代人，卻非常緊迫地談論現代性，使得畫家們對真誠地感受事物和真切地表達自己的真情實感，缺失了信心與興趣，其實藝術真正的力量是從藝術家的生命深處興致勃勃地流淌出來的。當形式風格的強調大於純真質樸的創作實踐，當創新與原創的提法替代了繪畫品質的水準關注，當現代性與現代觀念遠高於弘揚經典傳承的永恒價值，作為一個實踐的畫家，就當警醒了。

“豐盛生命——楊飛雲近作展”展覽現場

我認為，若能用有品質的油畫語言和有水準的文化涵養，盡其所能地表現好中國人的審美情感與精神意趣，仍然是我們當下畫家安身立命的根本。（本文根據楊飛雲先生在“豐盛生命——楊飛雲近作展”開幕式上的發言節選整理而成，題目為編者所加）