2025春夏上海時裝周官方MODE展于上海南藝豐中心煥新啟幕。本次展覽以“桃源弧光”(Arcadia of Arches)為主題,將古希臘象徵著理想化田園生活的Arcadia與中國陶淵明筆下的世外桃源相呼應。拱形門(Arches)作為古典建築的重要元素,在此次設計中通過現代手法得以呈現,象徵著古典與現代的融合,以及時間和空間的跨越。連綿的拱門寓意開放、連接與通往未知,如同群山連綿起伏,成為歷史與未來的交匯點。

“採菊東籬下,悠然見南山。”MODE展特別聯動“群山迴響”主題展覽,傾情呈現文化遺産系列——“橫斷山脈的迴響”。該系列邀請了涼山本土品牌SHARARO沙剌諾及橫斷山域的藝術家們,通過影像、裝置、聲音、器物、行為等多元藝術媒介,全方位展現橫斷山域的人文與自然景觀、當代藝術及非遺文化,探索中國文化遺産的傳承與創新。

橫斷山脈是世界年輕山系之一,是中國最長、最寬和最典型的南北向山系,唯一兼有太平洋和印度洋水系的地區。橫斷山脈位於青藏高原東南部,為四川、雲南兩省西部和西藏自治區東部南北向山脈的總稱。橫斷山區地勢險峻,98%的區域都被山地所覆蓋,仿佛是山的王國。這裡匯集了如貢嘎、梅裏、四姑娘山等眾多知名山峰,它們密集地分佈在群山之間,令人嘆為觀止。同時,橫斷山脈還孕育了眾多如九寨溝、黃龍、瀘沽湖等人間勝地。這片自然與人文景觀交織的橫斷山脈,卻是我們認知較晚的大型山脈。直到1900-1901年,清末地理學家鄒代鈞才首次在地理講義中提及它的名字。如今,那些對這片土地充滿情懷與敬畏的人們,仍在不斷探索著它的奧秘與美麗。

本次展覽作為聯合國未來峰會創藝未來藝術節亞洲分會場文化遺産單元,匯聚了多位來自少數民族地區的當代青年藝術家們,包括長期駐地涼山的知名攝影師三木、來自涼山的彝族當代藝術家奢楊思博、長期關注藏地的浪漫主義攝影師襢思、來自紅河的哈尼族攝影師海蒂、來自西雙版納的傣族當代藝術家及傣陶非遺傳承人罕璇,以及由設計師黃紫鷺創立的,致力於傳承和創新中國少數民族文化的時尚品牌SHARARO沙剌諾。他們以當代獨特的視角和創作手法,將西南民族地區的自然風光、人文風情和非遺文化進行了當代化詮釋,構建了一個極具當代生命力的“超融體”。

“橫斷山脈的迴響”不僅是一場感官的盛宴,更是一次對文化遺産傳承與創新的深入思考,也是對東方文藝復興的積極回應。“群山迴響”主題展覽發起人、總策劃以及聯合國藝術與文化影響聯盟亞洲代表 (Regional Representative of UN Arts & Culture ImPACT Coalition/Working Group for Asia),官正表示:“在全球化日益深入的今天,我們這一代人面臨著重大課題:如何讓傳統文化煥發新的當代生命力?如何在全球語境下重塑東方文藝的主體性和話語權?如何恢復藝術與文化生態的內生動力?橫斷山脈作為世界最年輕的山群之一,象徵著蓬勃的生命力和無限的可能,正如當代東方文藝復興的朝氣蓬勃。其特殊性在於,它並非獨立的普通山脈,而是由共生的山脈組成的山脈群,這與東方文藝復興多元共生的理念不謀而合。藝術、文化、時尚的邊界日益模糊,本次展覽正是希望通過跨界融合的方式,探索傳統文化與現代生活的連接點,展現東方世界遺産的當代生命力,如同橫斷山脈一般充滿生機。當代東方文藝復興的多元化,植根于各民族廣泛交往交流交融。本次展覽匯聚了彝族、藏族、傣族等多個民族的文化元素,在欣賞個性的同時,串聯共性,也正是對這一理念的生動詮釋。我們期許,展覽能成為一座跨越群山的橋梁,橫貫過去與未來,交融東方與西方,讓觀者感受人類文明跨越時空的魅力,激發文化自信,體悟全球化敘事下的東方神韻與哲思。”

在展覽現場,官正強調,不應在東方與西方之間構建某種二元對立的結構。在他看來,東西方本就渾然一體,交融共生,人類對於精神與文化的共同需求,才是連接彼此的紐帶。“自亞當·斯密奠定西方經濟學基石以來,現代性雖蓬勃興起,卻也帶來了諸多挑戰與困境。‘理性至上’、‘利益至上’、‘效率至上’的邏輯和演算法,將具體而鮮活的生命簡化為冰冷的經濟符號。這不禁引人深思:當代具體而鮮活的人究竟在哪?當代社會的出路又在何方?”官正認為,藝術與文化絕非僅僅反映問題,更是解決當代問題的有力武器。“重建主體性,對抗他者化。”藝術與文化歸還經濟人假設下被異化的生命本質,對抗消費邏輯的侵蝕,並致力於激發個體本源的創造力。“當代東方文藝復興的意義正在於此,它能為當代社會提供一個‘可能’,一個‘桃花源’式的理想場所,一種連接多元而鮮活具體生命體的新文化浪潮。”他説道。

“群山是世界的母體,我們是世界的中心。”官正特別提到了中國西南的群山文化,指出其更多地展現了一種遊牧的生活狀態、混沌和反叛的精神內核,以及去中心化的表現特徵。在這種集體主義之下,我們也能看到具體而鮮活的生命個體的張力。他們團結有愛,相互照應,充滿人情煙火和草根精神。“接地氣、通神性。”當代東方文藝復興的精神性便深植于這片西南沃土,它包容普世,柔軟剛強,自信勇敢,是一種潤物細無聲的生命實踐主義:不解釋、不抱怨、不退縮。官正表示,“當代東方文藝復興,正在超越當下經濟體系話語權下的集體主義與個體主義的二元機制,掙脫所謂‘圈子’的秩序和束縛,走向每個具體鮮活的大寫的‘人’。她如混沌初開,以西南大地為母體,升騰起一股股母性偉力,孕育出超越時空的‘超融體’。”

展覽分為“母性群山”、“神性弧光”和“共築火塘”三個部分。三木的攝影作品《在家》是深刻的人物肖像系列,敏銳地捕捉了涼山彝族人民日常生活中的真實瞬間,細膩地描繪了那些致力於保護和傳承本地非物質文化遺産傳承人們在工作中的獨特風采。作品以“家”為核心主題,超越了單純的紀實攝影,深入挖掘了彝族獨特的生活哲學和審美情趣,生動地展現了他們在家庭、勞作和節日中的生活面貌。在彝族社會中,女性不僅是家庭的支柱,更是文化傳承的關鍵力量。她們對文化的創新和發展做出了極為重要的貢獻。彝族姑娘們通過言傳身教,將族人豐富的文化傳統和民族精神傳遞給下一代,在潛移默化中延續著一大家族文化自信的命脈。

《在家》特別關注了非遺傳承人的工作狀態,捕捉了他們在創作中的專注與熱情,體現了他們對文化傳承的堅定信念。這些影像共同構成了一部關於涼山彝族人民及其文化的視覺史詩,不僅引發了觀眾對多元文化和生活方式的深入思考,也喚起了人們對文化遺産保護的關注。“母性群山”的大愛由此流淌開來。

彝族當代藝術家奢楊思博的作品《讓詩歌回到腸胃》融合了行為藝術、詩歌與裝置,以其獨特的創作過程和深刻的內涵引發了廣泛關注。作品以春天為引,奢楊思博從大涼山老表家裏借來一對小羊,並將其帶到成都的集火藝術空間。令人啼笑皆非的是,他並不知道此地乃成都著名的羊肉湯聖地——小官廟。隨後,他從成都花卉市場運來20噸來自大涼山的泥土,並在空間內種下詩歌,草長成詩句,構成了一件獨特的裝置藝術。在一週的時間裏,這對小羊完成了它們的藝術使命——吃光了“詩”。最終,小羊物歸原主,而來自美國的草種則經歷了從草到詩,再到羊屎粑粑的轉化。20噸泥土被運回大涼山,並灑向聖山金野碩諾的懸崖,回歸自然。整個創作過程被記錄並放映,與奢楊思博創作的詩歌交相輝映。詩歌中描繪了橫斷山脈的雪景、風電、羊的叫聲、老人們的信仰以及生死的思考,將現代文明與原始自然、科技與信仰、生命與死亡等主題交織在一起。《讓詩歌回到腸胃》以其詩意的表達和深刻的哲思,探討了詩歌、自然、文化、現代文明以及生與死之間的複雜關係,並最終回歸到一種原始、迴圈的狀態。這一充滿藝術巧思的“生態迴圈”儀式的實踐,通過文化符號的轉譯與消解,引發了觀眾對自然神性、生命輪迴以及現代性反思的深層思考,也展現了當代青年藝術家對藝術表達邊界的不斷探索。

奢楊思博在2023年1月1日23時47分寫下的詩歌

從“母性群山”孕育出萬物生命,再到個體生命長出神性,散發弧光,折射人性之美。傣族當代藝術家罕璇的行為藝術作品《照見》和《望潮》正式開啟展覽的“神性弧光”部分,“當下的海風聲,海浪捲起的白色泡沫,光慢慢變暗,晝起夜歸,帶著白布來,背著潮回家。”《望潮》是藝術家行動繪畫的意識流影像記錄,而《照見》則講述了風靈與侍茶人跨越時空緯度的對話。作品中,風靈初入世間對萬物充滿好奇;侍茶人如如不動凈心專注茶事。兩者全然不同的生命體,在莊重的儀式中緩緩靠近。“我以為你看不見我,但你卻感知我一直在,你將這碗茶落我手中,你飲了虛空……我飲了愛。”,透過一碗茶的溫度,她們彼此相連。風靈體會到了人的暖意,心生歡喜,以身祈福,讓感恩之情在空氣中流淌、瀰漫。在當下動蕩不安的時代洪流中,這部作品為每個生命帶來一絲慰藉和安全感。

行動繪畫《望潮》,影像出品方:出羊相

實驗劇《照見》傣族藝術家罕璇與侍茶人陳婷共同演繹,影像出品方:出羊相

跟隨光的方向,踏上藏地那片被神性光輝照耀的土地——黎明前黑暗中的希望曙光。哈尼族攝影師海蒂的作品,記錄並分享了她被信仰召喚、以行走方式為期半個月的西藏朝聖之旅。一路上,她見證了壯美的人文與自然景觀,更與當地藏族同胞結下了深厚的情誼。“善念是最好的陪伴。”在黎明前的黑暗中,她的身體一度失溫,是同樣朝聖的藏族同胞們無私的救濟與支援,讓她轉危為安。這份恩情,令她無比感動,也深深地烙印在她的心中。“善念是無分別之心,是眾生平等。”海蒂在被救助之後,將這份善念化作實踐,傳遞並回饋給這片神山下的子民和與她一樣慕名而來的朝聖者們。她分享自己的氧氣瓶,為他們拍攝記錄,用藝術實踐將這份善念傳遞下去。在她的作品中,總能看見黎明前黑暗中那壓抑而神聖的希望曙光。

黎明到來,雲霧散開,藏地神山下的生命被喚醒,綻放出燦爛的、熱烈的、純粹的、真誠的生命智光。長期駐守於此的攝影師襢思,被這片土地深深吸引,他不僅僅是一位記錄者,更是一位見證者和參與者。他用他獨特的浪漫主義鏡頭,捕捉著這片土地上智光的閃耀,也捕捉著藏族同胞們日常生活中流淌的情感,特別是孩子們純真的笑臉,老人們臉上歲月的痕跡,以及朝聖者虔誠的腳步。真正的美,不在於華麗的技巧,而在於對生命的尊重和敬畏,在於即使是最平凡的角落,也蘊藏著無限的美。襢思的鏡頭下,沒有刻意的擺拍,沒有對苦難的獵奇,只有對生命最真摯的記錄,如同這片土地上柔和的智光,溫暖著人心,照亮著前行的道路。

群山綿延,在古老的迴響中甦醒,桃源深處,隱約閃爍著神秘弧光。太陽神那熾烈的赤眸高懸于空,將山脈群照耀得滾燙,仿佛神祇的呼吸點燃了大地。神性光輝的生命力潛入人們夜晚的火塘,在跳動的火焰中,暗流涌動,訴説著古老與現代的對話。當代火塘的生命力如何延續?——讓文化重回火塘,讓傳統在新的土壤中生長。“共築火塘”,由三股力量交融構成，其中的時尚品牌SHARARO沙剌諾,致力於傳承與創新中國少數民族文化遺産。SHARARO沙剌諾是由彝文直接音譯而來,意為“換裙禮”,又被稱為“不見新郎的婚禮”。是一種神秘的成人儀式,代表著少女換下童年的裙子,梳粧盤頭,拆掉穿耳時的舊線換上銀光閃閃的耳墜,開始獨立自主地選擇和面對自己的人生。他們在“群山迴響”主題展覽發起民族文化時尚共創,首次將彝文化與戶外時尚聯名共創,傳統與現代交融,奢華與自然共舞,共同譜寫著文化遺産的華章,奏響傳統與當代的交響。

造型師:官正;模特:小特、罕璇、菲菲、吳欣子、海蒂

“山山不息,生生不息,何懼之有?吾輩往矣。”官正將當代東方文藝復興視為一場重要的文化運動實踐。他認為,創新當代東方流行文化的關鍵在於聚焦東方文化背後的“神韻”與“哲思”,而非拘泥于形式、元素或符號的堆砌。他強調,要超越表面的“形”,深入挖掘內核的“神”。

作為聯合國藝術與文化影響聯盟亞洲代表,官正長期致力於推動藝術家賦權工作。他倡導社會各界為藝術家創造良好的創作環境,引導他們開發藝術的公共性,鼓勵公眾參與現實創造,實現藝術普惠。在聯合國藝術與文化影響聯盟和工作組 (UN Arts & Culture ImPACT Coalition/Working Group) 的積極推動下,2024 年 9 月的聯合國未來峰會上,聯合國秘書長古特雷斯首次明確提及藝術家和文化工作者群體,強調藝術與文化是解決社會問題的關鍵力量。這標誌著國際社會對這一群體重要性的高度認可,也是該聯盟長期以來致力於提升藝術家與文化工作者地位、推動藝術與文化參與全球治理革新的重大成果體現。

會議期間,聯合國藝術與文化影響聯盟和工作組亞洲代表,官正學者進一步強調了藝術與文化的重要性,並主要從分配主體、分配對象、分配機制深入闡發了“第四次分配”的理念。他指出,藝術與文化應作為社會的第四次分配,與商業、政治、公益共同構成社會發展的四大驅動部門,協同並進,共同促進民生福祉。在第四次分配中,藝術家和文化工作者作為分配主體,主導資源的流動,商業、政治、公益三個部門則配合輔助和監管,使藝術家和文化工作者真正成為創意經濟的核心力量,從而解決其長期缺乏穩定社會保障的歷史性遺留問題,恢復藝術與文化生態的內生動力,真正實現藝術與文化賦能可持續發展。

“橫斷山脈的迴響”不僅是一次展覽,更是一次文化的覺醒,一次藝術邊界的探索。它讓我們看到,在群山的懷抱中,藝術與文化如何滋養著生命,如何連接著過去與未來,如何激發著我們對美好生活的嚮往。這股迴響,將穿越時空,激蕩人心,為構建一個更加多元、包容、美好的世界給出了當代啟示。（圖文由主辦方提供）