展覽海報
2024年10月12日，由Plus Art Lab、SIMPLE ONE聯合主辦的“喬！這個人”展覽在位於北京市三里屯盈科中心C座景苑的SIMPLE ONE空間開幕。
本次展覽由藝術批評家杜曦雲擔任策展人，展覽展出被稱為“靈魂畫師”的韋爾喬先生的原作99幅，分為大家所熟知的“西方哲理”繪畫作品和從未發表過的帶有實驗性、蘊含“禪意”的作品兩部分，為觀者呈現出一位不同尋常的藝術家。
展覽將持續至11月13日。
展覽現場
展覽前言：喬！這個人
文/杜曦雲
作為畫家的韋爾喬，有巧妙的轉換能力，不可見的抽象道理，在他的筆下被轉換為生動具體的形象，讓觀看者領略到表像世界之下的深層真相。甚至，這些靈動雅致的畫面，以其強烈的感官魅力，讓觀看者更加深刻精微地消化了那些原本枯燥費解的哲理玄思，智者先賢們的洞察由此被更多人輕鬆有趣地共用了。同時，抽象道理被轉換為具象後，呈現為不同於具象現實的另一種具象，讓很多人感動並陶醉於其中，豐富了我們的心靈世界。
人是文化的容器，博聞強記的韋爾喬吸納融匯了多種修養，而且都浸潤頗深，甚至令專家艷羨。但更令人艷羨的是，他能把諸多修養轉化為直觀的視覺魅力，讓觀者的視網膜瞬間興奮起來，同時引發顱內高潮和心靈感動——這是過人的才華，難以思議，只能歸於上天的奇異恩典。
展覽現場
修養深厚的韋爾喬精於很多典故，但在繪畫中開放地自由發揮，以巧妙的構思獲得出人意料的美學效應。輕鬆流暢、一氣呵成是韋爾喬顯而易見的能力，他似乎不假思索地信手拈來，簡樸的紙面上就躍然涌現出一派又一派具體鮮活，仿佛這些形象原本就蟄伏著，他只是發現和激活了它們。
一幅幅筆簡意豐的畫面中，生動的魅力和優雅的趣味讓人興致盎然，即使大量的象徵性符號，在他的畫面中也並非概念化的僵硬呆板，而是富含趣味與魅力的生動具體。從他的大量完整作品和手稿中，可以一窺他眼簾腦海中豐富的圖像儲備，以及多樣的風格薈萃。慧心與妙手、天賦和勤奮，以及知己和鄰舍們的鼓勵催動，讓這位職業是醫生、業餘時間繪畫的羞怯天才在轉眼成空的一生中多産佳作，融潛欲和哲思于一體，化為撲面而來的直觀感動並簡潔雋永。
繪畫是痕跡，儲存著繪畫者或顯或隱的複雜能量與資訊。在韋爾喬的一幅幅繪畫中，我們得以瞧見這個人……
2024年10月7日于北京
展覽現場
藝術中國現場對話——
策展人、藝術批評家杜曦雲
藝術中國：您最早知道韋爾喬是什麼時候？留下怎樣的印象？
杜曦雲：1990年代，在《讀者》雜誌上經常看到他的插圖，他的畫面非常獨特，有強烈的視覺魅力，能瞬間觸動人心，而且值得反覆回味。當年正讀中學的我被觸動後，記下了“韋爾喬”這個獨特的姓名。
他的繪畫當年給我的印像是：畫風靈動、趣味優雅、筆簡意豐、內涵睿智、意境高遠。
藝術中國：你策劃過很多專業和學術的展覽，為韋爾喬策展有什麼不一樣？
杜曦雲：他的插畫是雅俗共賞的“知識分子繪畫”，更容易獲得大眾和學者的共鳴和喜愛，也就是人們現在愛談的“出圈”。發行量很大的《讀者》雜誌當年讓他長期供稿，應該也是這個原因。我擔任策展人，既希望能在公眾層面進一步普及他的作品，也希望能讓藝術領域的人更多的了解他。
展覽現場
藝術中國：你認為韋爾喬作品的“重新出現”在當下時代的價值是什麼？
杜曦雲：波德萊爾當年對“現代性”的定義：“現代性就是過渡、短暫、偶然，就是藝術的一半，另一半是永恒和不變。”這個時代在加速的劇烈變化，資訊爆炸到每個人都望而興嘆，不再奢望做百科全書式的全知者。但另一方面，日光之下並無新事：人性從來沒有變過，以後也不會改變，喜怒哀樂、生老病死等主題是人類永恒的主題。韋爾喬的大量作品，都是在探討和叩問這些人類的根本性問題，他的表達又有相當的深度和優雅的趣味，以致觀者能常看常新、時有感動。
而且，這幾年來的全球劇變，讓每個人都領略到了命運的雲詭波譎、個體的渺小短暫，這個前景難測的階段，再來看韋爾喬的這些探討根本性問題的繪畫，會有更多的感觸。
藝術中國：這次展覽在策劃上有哪些深意，更想讓觀眾了解韋爾喬的哪些方面？
杜曦雲：韋爾喬的繪畫天賦之高，是有目共睹的，很多藝術名家們對此都不吝溢美之詞。他的人生經歷，也有一定的傳奇色彩。但繪畫作品畢竟是要回到視覺本體，這是對韋爾喬才華的尊重。這次展覽我們展出了大量原作，不再是印刷品中的“二手經驗”。在觀看原作時，視網膜的感動之下，進入他的情緒和思想空間中，體會他的心理空間和精神世界，以及天賦才華中的靈動奇妙……這些是難以言説的更深層的活性因子。我希望觀眾能開放各自的感受力，並進一步的遐思妙想。
展覽特意把韋爾喬的畫與話並置，呈現出韋爾喬的哲思與畫境
Plus Art Lab創始人、韋爾喬藝術推廣人賈茜雯（Kiko Jia）
藝術中國：最早接觸韋爾喬是怎樣的機緣？他的畫帶給你怎樣的感覺？
Kiko Jia：最早了解韋爾喬先生和他的作品是通過家人的機緣巧合，初次邂逅他的畫作時，就被深深的觸動。那種感覺就像在平凡世界中突然發現了一處神秘而迷人的仙境，畫作中每一筆簡潔的線條都仿佛有著獨特的魔力，能穿透我的眼睛，直抵內心深處，讓我沉浸其中也有種難以表達的情緒，很奇妙的一種感受……像是命運的巧妙安排，引領我走進韋爾喬先生用畫筆創造的奇妙世界。
藝術中國：這次在 SIMPLE ONE舉辦的“喬！這個人”在作品呈現上有什麼側重點？
Kiko Jia：這次在 SIMPLE ONE舉辦的“喬！這個人”文化項目，是我們對韋爾喬先生長期研究推廣項目的啟動之作。在作品呈現方面，有兩個側重點。其一，會展示那些為大家所熟知的“西方哲理”繪畫；其二，我們還拿出韋爾喬先生從未發表過的作品，這些作品帶有實驗性，並且蘊含著“禪意”。通過這樣的呈現方式，能讓大家從更多的視角去了解韋爾喬先生這位不一樣的“藝術家”。
展覽設置的觀眾互動場景，觀眾可模倣韋爾喬在處方箋上繪畫
藝術中國：目前做了哪些整理韋爾喬資料的工作？有哪些發現？韋爾喬畫作及資料留存有多少幅？
Kiko Jia：我們目前主要是從已出版的書籍著手，對韋爾喬先生的文獻和作品進行歸類整理。在這個過程中，我們發現：韋爾喬先生是一位極為勤奮的藝術家。他在醫院擔任本職工作之外，利用值夜班的閒暇時間進行創作，留下的繪畫手稿竟多達兩千到三千幅左右。就目前整理的情況來看，僅從出版書籍中梳理出的繪畫手稿就已經有這麼多。
現場播放韋爾喬生前影像與友人追思他的視頻
藝術中國：未來將如何推廣韋爾喬的藝術作品？
Kiko Jia：此次展覽只是一個開啟，在未來推廣韋爾喬先生的藝術作品方面，我們有著一系列的規劃。首先，我們會繼續深入挖掘韋爾喬先生作品的哲思，通過舉辦更多主題性的展覽及不同形式的呈現，將他不同風格、不同時期的作品系統性地展示給觀眾，讓大家更全面地領略其藝術魅力。
其次，我們計劃加強與各類文化機構醫療平臺、文化空間、出版社、書店的合作。在文化機構中開展有關於韋爾喬先生的藝術講座和小型討論會及粉絲線下交流，邀請學者深入解讀其作品；在藝術院校，可以設立專門的韋爾喬作品賞析課程，培養年輕一代對他作品的理解和喜愛。
再者，利用網際網路和新媒體平臺也是重要途徑。我們會建立韋爾喬先生的社交媒體賬號，定期發佈他的作品高清圖片、創作故事、解讀視頻等內容，吸引更多線上觀眾，也方便藝術愛好者及韋爾喬先生的大量粉絲群體隨時隨地欣賞和了解他的作品。此外，與線上藝術展覽平臺合作，舉辦線上韋爾喬作品特展，打破地域限制，擴大其作品的傳播範圍。
觀眾互動留言
展覽現場
展覽現場
展覽現場
SIMPLE ONE外景
