劇照：瑪麗在表演初期的身體姿態

話劇《樓梯》憑藉其獨特的時代背景設定和深刻的人物塑造,成功吸引了觀眾的目光。這部脫胎于西班牙戲劇《樓梯的故事》的作品,將故事背景置於上世紀九十年代上海弄堂的拆遷戶時期,生動且細膩地展現了時代變遷過程中人們所面臨的不同抉擇以及由此引發的命運起伏。而在這一獨特的社會情境下,演員瑪麗飾演的“王欣”這一角色,不僅是被愛情與親情的脅迫的受害者,更是時代背景下新一代底層獨立女性反抗的踐行者。演員瑪麗秉承“身體即語言”的創作理念,在原創戲劇中加入她的肢體動作,使得“時代與個體的激烈碰撞”得以具像化呈現。

一、角色背景與肢體語言:沉默的力量與壓抑的表達

瑪麗扮演的角色“王欣”,來自一個九十年代中國的貧困家庭。她有一個臥病在床的母親和不學無術的哥哥,作為王家唯一的女兒她年紀輕輕就挑起了生活的重擔。除了臺詞”説得有氣無力”,瑪麗在整場演出中,“幾乎維持著一種壓抑而拘謹的身體姿態”,這種不斷內收的動作令人不禁聯想到角色內心深埋的對自己生活的窒息感和社會身份的無力感。她不只是低垂頭顱,更是“讓自己身體時常縮成一團”,仿佛每一個動作都在拒絕與外界接觸,這一動作設計瞬間讓觀眾捕捉到“王欣”這一角色與其他角色的強烈反差,“生活的重擔”也壓在了觀眾肩膀上。舞臺設計也緊密配合了這一行為藝術風格,狹窄的樓梯空間象徵了“王欣”無法逃脫的社會束縛,而演員利用這有限的空間,常常“壓低身體”爬行樓梯,仿佛暗示著她的生命軌跡始終受限于這個封閉的、壓迫性的環境中。

二、肢體與情感的衝突:自卑與渴望的行為表現

在與男主的互動中,瑪麗內心的掙扎與糾結更多通過肢體語言展現。面對男主的窮追不捨,瑪麗的回應“我們不合適”顯得非常無力。她是自卑敏感,對方是一位風流倜儻的花花公子,女生們的夢中情人,面對他長久的追求和告白,她也早已動心。但自己只是一個貧困人家的普通女孩,她跟普通女生一樣一面期待繁花般的愛情,一面不斷提醒自己認清現實不做無謂的幻想。在這種情況下,瑪麗只能通過“下意識露出的肢體預言”表達她內心的渴望與不安。她手部不斷扣衣角,肩膀深深提起像是屏住了呼吸;她四肢僵硬,腳步頻頻後退的動作也體現出防禦姿態。這一系列動作將她內心的掙扎和複雜的情感以最直觀的方式傳遞給觀眾。

表演開始,瑪麗與男主的“對峙”

在劇情中,男主邀請“王欣”跳一支舞,面對心上人的邀請,她無法壓抑內心的衝動。在整個共舞過程中,瑪麗終保持禮貌而克制,身體後傾,跟趙英傑保持最大的距離,眼神向下不敢直視心上人的眼睛。她右手手掌攥緊,只讓男生抓住手腕,左手卻五指張開緊緊摟住男生的後背,極度渴望卻極度隱忍,暗示著她因長久困於時代背景下的社會角色而忽視本我,沒有勇氣直面內心,從而逃避、克制的壓抑情感。因此,整支舞蹈看上去非常僵硬,瑪麗通過這一支“令人不適”的舞蹈將“痛苦”行為化,直擊觀眾內心。

瑪麗飾“王欣”應男主邀請共舞

三、戲劇高潮:身體解放的象徵

當劇情推進到尾聲,拆遷這一事件成為劇情拐點,打破原有敘事走向,為男女主帶來全新的生活。這一時刻劇情走向高潮,瑪麗的身體語言發生了劇烈的變化。她從最初的拘謹和內斂,逐漸變為自信和外放。在舞臺上,她的步伐堅定,動作更加舒展,甚至在情感爆發的一刻,她主動撲向趙英傑,用手臂緊緊包裹男主的身體。這一刻,“王欣”與自己達成了和解。

她的人生軌跡在時代的作用下被改寫,她的社會角色發生了變化,她不再需要成為“別人的女性角色”而是她自己。接著,她敞開雙臂奔向觀眾,鎂光燈打在她的身上,她內心陰霾也隨著光亮被甩在身後,同時被甩在身後的,是那個脆弱自卑的自己。她的生活中獲得了新生,觀眾也能從她的奮力展開的雙臂中感受到那種“擁抱自由”的力量。

在表演的最後一刻,瑪麗和男主相擁轉圈,可以看出她身體在劇烈顫抖。這不僅僅是情感的釋放,更象徵著她長期壓抑的自我得到了“全面解放”。她不再是一個懂事的女兒,養著哥哥的打工妹,底層人家的婦女,那一刻她只是一位普通的,“追求愛與自由的女性”。這一細節通過“相擁旋轉”的肢體表現出的層次感,將觀眾深深帶入角色的內心世界。

演出結尾瑪麗通過一系列外放的肢體動作表達角色的“全面解放”

四、演員瑪麗的角色探索:身體訓練與角色塑造的關係

“王欣”這個角色跟瑪麗自身的成長環境相距甚遠,現實生活中的瑪麗是一位能説會道非常活潑的女生。為了塑造出這樣一個敏感自卑甚至有些”失語”的形象,瑪麗在排練過程中可以安排了大量的角色訓練。她不僅學習在日常生活中減少語言表達,學習用非常簡練的臺詞和極致的面部表情去傳達情感,更是進行了長期的肢體訓練,意圖通過肢體的張曲來完整表達情感。她從英國藝術家Antony Gormley表達的“身體與空間的關係”獲得靈感,創造性地探索如何通過“自然狀態下的肢體動作傳遞強烈的情感資訊”。相較于原版西班牙話劇,這種表演方式不僅直觀傳達了角色的情緒變化,更讓現場觀眾也“沉浸式”成為時代的親歷者,跟角色一起經歷情感震蕩、家庭衝突、性別歧視等人生經歷,引發現場觀眾對於社會變更和女性成長的思考。

總的來説,王欣這一角色的成功塑造不僅基於劇本描述的時代背景,更依賴於演員瑪麗對這個角色開創性的表演探索,在戲劇舞臺上加入行為藝術,在與搭檔演員的精準配合下,這個角色形象更加立體、生動。通過肢體、音樂與劇場空間的互動,觀眾得以更加深入地體會到她在時代重壓下的掙扎與覺醒。而這種行為藝術式的表現方式,也讓《樓梯》在傳統戲劇之外,增添了一抹獨特的藝術色彩。

評論員簡介:

孔雍,戲劇評論員,上海電影職業藝術學院表演中心教師。長期參與戲劇的創作與評論工作。作品包括《寒夜》《兒女冤家》《等到花開浪漫時》《黎明前的海嘯》《律政女王》等。他的評論專注于角色與情節的敘事結構,尤其擅長透析人物的內在張力與情感衝突。孔雍擅于通過多種元素分析戲劇作品,深入研究角色在肢體動作、空間使用和舞臺調度中的表達,評估肢體表演在深層主題和情感中的作用,賦予作品獨特的藝術價值。