劉辛夷,《貝塔礁》,2021 年,光敏樹脂列印、漆、起煙器、電源,25 x 65 x 70 釐米/件、26~29 x 35~41 x 36~42 釐米/件,共 10 件,整體尺寸可變。“是日藍花”展覽現場,2024 年,元美術館,北京。圖片由元美術館提供。攝影:林半野@AGENT PAY

展覽名稱：是日藍花

策展人:袁佳維

藝術家:奧利弗·比爾、娜塔莉·杜爾伯格&漢斯·博格、陳維、丹尼爾·克魯斯—丘博、米莫薩·埃查爾德、費亦寧、斯賓塞·芬奇、郭鴻蔚、許鶴溪、蔣志、鞠婷、關尚智、克裏斯多夫·勒·布倫、梁偉、劉任、劉辛夷、伊內斯·隆格維亞爾、呂松、茹特·莫爾克、野又穫、任莉莉、帕梅拉·羅森克朗茨、石佳韻、石至瑩、沈文燮、圖裏·斯梅第、蘇予昕、唐永祥、汪建偉、王雪冰、徐震、袁遠、張如怡

展  期:2024年9月24日至11月24日

元美術館欣然呈現由袁佳維策劃的大型群展“是日藍花”。

韓裔德國哲學家韓炳哲在《大地頌歌:花園之旅》裏描述了自己在園藝工作中侍弄“藍花”時産生的哲學思考,同時結合色彩理論闡釋了其浪漫化的本質。“藍花”(blaue blume)象徵著永恒的憧憬、呼喚著激情與使命,既體現了對無限的形而上渴望,又夾雜著誘惑、慾望和虛無——尤其針對藍的外表本身而言。時至今日,藍花仍是西方藝術史脈絡中經久不衰的主題。美國詩人瑪吉·尼爾森(Maggie Nelson)亦曾進行類似表達,藍的特別之處在於它孤獨又崇高,這種搖擺不定的氣質指向了懷舊的未來。

籍此,群展“是日藍花”試圖以該意象為引,考察不同代際的本土與國際藝術家實踐中切近藍花的情感觀念,或與藍本身有關的形式視閾與生態思辨。

“是日藍花”展覽現場,2024 年,元美術館,北京。左:野又穫,《天光—H7》,2008 年;右:帕梅拉·羅森克朗茨,《異度藍色窗戶(利什,奧拉寧堡街 18)》,2017 年。圖片由元美術館提供。攝影:林半野@AGENT PAY

“是日藍花”展覽現場,2024 年,元美術館,北京。從左至右:王雪冰,《蝴蝶罩衣 右》,2023 年;徐震,《天下—1501JP2212》,2022 年;呂松,《樹舞 #14》,2023 年;許鶴溪,《帕索裏尼七次》,2024 年;伊內斯·隆格維亞爾,《吶喊》,2024 年;梁偉,《其時實式》,2024 年。圖片由元美術館提供。攝影:林半野@AGENT PAY

策展人袁佳維表示:“藍花這個意象在我心中沉澱已久,它不僅承載著中國古典美學的浪漫情懷,更在世界各地藝術家的創作中綻放異彩。在本次展覽中,我們精心策劃了一系列作品,它們不僅層次分明,情感豐富,更在美術館這無限流動的空間中,與觀者的心靈産生共鳴。”

元美術館執行館長李卓穎在談到本次展覽的主題“藍花”時表示:“袁老師認為它介於理想與現實之間,而我個人更願意將其視為每個人自由意志的表達。我期望通過本次展覽的精神內核,能夠為在快節奏的現代生活中奔波的每一個人,帶去一絲寧靜與放鬆。”

元美術館“是日藍花”展覽開幕現場

展廳現場