老師把鼓槌舉向空中然後松手，讓他聆聽鼓槌自由落地的聲音：你聽，這就是自然的音響！

12歲那年，在上海音樂學院楊茹文教授的第一節軍鼓課上，眭逸凡對於打擊樂演奏中所需要的自然和即興感，有了一次直觀領悟。

眭逸凡來自一個體育運動員家庭，7歲時他就喜歡上架子鼓，是因為這種樂器“兼具音樂和肢體運動”元素，能同時釋放情緒和體能。

眭逸凡  SCJ上海市民大樂隊鼓手

眭逸凡小學時曾跟隨架子鼓老師陳沛霖（啟蒙老師）學習，他回憶説：我的老師用音樂作品啟蒙我，而不是教我用重復訓練來堆砌技巧。

當眭逸凡進入架子鼓的專業集訓階段後，當時上海唯一留學過架子鼓專業的洪傑老師拓寬了他的視野。備考期間，眭逸凡還曾跟隨張旭儒老師學習視唱、練耳以及音樂理論。

這些早期的學習經歷如同小樹上的枝葉，豐富了眭逸凡對音樂世界的認識和表達能力。

2014年，眭逸凡考入上海音樂學院流行打擊樂專業，其間師從褚偉明、Chris Trzcinski等專業老師。

2016年，眭逸凡考入美國伯克利音樂學院爵士鼓演奏專業，師從 Ian Froman, Mark Walker, Dave Dicenso等老師。

在伯克利期間，眭逸凡獲得該學院樂手等級考試最高等級8級，並連年獲得伯克利成就獎獎學金。據了解，當時該院樂手僅需要通過5級考試。眭逸凡創造了新的紀錄，是第一個也是唯一一個拿到8級的中國學生，因而有資格進入更高等級的樂隊，跟吉他大師 Greg How、伯克利教授Tomo Fujita，以及芬蘭著名音樂人Jaakko Eino Kalevi等一些全球知名的樂手合作演出。2019年眭逸凡學成回國，先後在SCJ上海市民大樂隊、林肯爵士樂上海中心大樂隊等樂隊，以及RJ爵士大樂團擔任鼓手，參加過 2021爵士春天音樂節、手遊“航海王”年終總決賽開幕式、“雲頂之弈”總決賽開場演出等重要演出。

作為一個風格多變，在“融合爵士音樂”領域持續探索的鼓手，眭逸凡還應邀參加了“太平鳥”系列男裝、賓士新能源車、 Lululemon等諸多品牌的電視廣告拍攝活動。

自由世界的即興表演

習鼓近20年，眭逸凡是一個在享受音樂之美的過程中錘鍊演奏技藝的創造者。

在自學架子鼓的幾年裏，眭逸凡嘗試著突破架子鼓的邊界，他著迷于一項自由的探索：用架子鼓去模倣別的樂器，而不是用架子鼓來學習架子鼓。他繼續拓展了幾位啟蒙老師給他搭建的自由世界，超越了那些用技術和技巧來堆積的重復練習。

“音樂是一門語言，在一首曲子中，不同樂器實際上在表達同樣的語言和旋律。”眭逸凡回憶説：“我曾經長時間聆聽一些曲子，思考其中原版的鼓怎麼打，我把自己當成另一種樂器，又用架子鼓去模倣其他樂器所表演的部分。”

這種即興和自由的探索，幫助眭逸凡形成了風格多變的個性演奏風格，並在爵士、Funk、Fusion、金屬、流行、搖滾與行進等音樂作品中建立了自己與其他樂手的“對話能力”。

一個樂手的成長過程中，大量的排練和商演也是尤為重要的。

高中期間，眭逸凡就成為上海市徐匯區校際高中生音樂聯盟BRR的盟主，在跟同一個樂隊的不同樂手，以及不同樂隊的排練、交流以及活動的組織與合作中，眭逸凡對於商業演出和音樂産業的運作有了更深的理解。

此期間，由於參演了諸多搖滾和重金屬音樂作品，眭逸凡在速度、耐力等打擊樂方面的技術水準也得到快速提升。他曾先後榮獲“全國青少年打擊樂比賽暨夏令營”爵士鼓少年組獲三等獎（2011）、“國際華人打擊樂大賽”流行打擊樂青年組獲金獎（2014、新加坡）。

2017年—2019年，眭逸凡還曾榮獲上海音樂學院國際打擊樂節暨第二屆 IPEA國際打擊樂比賽獲得演奏家組第三名，以及上海國際樂展 Music China與爵仕音樂中心JZ School舉辦“爵士高手樂壇爭霸”比賽作為樂隊領隊與鼓手獲得樂隊組第一名。

探索“融合爵士”演奏方法

學習一門藝術，要從“無法”，到“有法”，然後再回歸到“無法”的自由創作境界。

這是從事體育事業的父親給眭逸凡的一個“秘笈”。

“從7歲到‘上音’之前，我基本上是邊玩邊探索的‘無法’狀態。”眭逸凡説：“進入上音後，我開始了‘有法’的系統學習。”

在上海音樂學院，眭逸凡遇到了自己的爵士樂啟蒙老師Chris Trzcinski，開始探索在架子鼓上即興表演爵士樂的方法。

進入伯克利音樂學院後，眭逸凡成為Ian Froman教授的學生。

Ian Froman的教學理念，跟眭逸凡即興學習和探索的學習習慣完全契合，但他把眭逸凡帶入對爵士鼓演奏藝術的更確切追求中。

當Ian Froman發現眭逸凡一直喜歡在一首曲子中打某兩個音的時候，他問道：“這是音樂表達的需要，還是你的習慣？”

“如果説流行音樂是喊口號，爵士音就如同即興的演講或者脫口秀節目。”眭逸凡説：“Ian Froman引導我把跟音樂無關的演奏習慣都剔除掉，讓我成為對每個音符都負責的音樂人。他讓我理解到：每個音符都必須經過大腦的考慮，然後教我去完成一個曲子的表演。”

在眭逸凡的印象中，伯克利音樂學院如同一個巨大的圖書館，這裡有不同的領域，不同流派和風格的頂級音樂人。

眭逸凡非常喜歡爵士樂，在這個大師雲集的音樂海洋裏，他跟不同的樂隊合作，深入探索在架子鼓中將爵士樂、搖滾以及重金屬音樂中的打法組織在一起的演奏方法，最終形成自己融合爵士表演風格。

眭逸凡的探索得到了學院老師等各方的肯定，他連年通過優秀的成績和作品獲得伯克利成就獎獎學金。在該校組織的樂手等級考試中，數千名在校生只有20–30人達到了8級的最高等級，眭逸凡名列其中。

頂級樂手之間的對話

“他是最全面的一個鼓手，所有的風格他都會。”上海美籍貝斯手DannyZanker在多次跟眭逸凡合作演出後評價説：“他對音樂的理解很深，非常到位。”

眭逸凡則回憶説：“樂隊排練中，貝斯手跟鼓手最近，Danny Zanker用音樂告訴我，我馬上就能領會他的意圖。”

2019年，在“吳迪 Kael Wu Heavily Modified專輯巡演”，眭逸凡曾作為樂隊鼓手跟吉他大師 Greg Howe同臺演出。

Greg Howe是邁克-傑克森的吉他手。巡演結束後，Greg Howe，吳迪和眭逸凡合作錄製了一支單曲《Tilt 2020》。

當時正在疫情中，Greg Howe回國後先錄完吉他部分，眭逸凡在上海尋找錄音棚完成鼓樂的錄製等後期製作部分。

“單曲錄完後Greg Howe很滿意，他沒有作任何改動。”眭逸凡介紹説，Greg Howe計劃在2025年出一個自己的專輯，已邀請其作為樂隊鼓手。

2023年10月，在Bluenote Shanghai，眭逸凡跟吉他手潘高峰，同伯克利教授 Tomo Fujita完成了一次愉快的合作，“Tomo Fujita的風格更偏向於布魯斯。”（Tomo評價眭逸凡是個典型的伯克利鼓手）眭逸凡回憶説。

2024年4月，眭逸凡應邀與芬蘭著名音樂人Jaakko Eino Kalevi參演2024愛馬仕夏季男裝派對“Through The lines”。

此次合作對於臨時救場的眭逸凡是一次莫大挑戰，由於原定鼓手簽證未通過，當主辦方輾轉找到眭逸凡，他下飛機後只有4～5天時間跟樂隊進行了兩次排練。

“這個樂隊是電子樂隊，電子樂曲中的音色以及鼓的打法跟正常樂隊不一樣。我也沒有時間熟悉他們的作品內容。”眭逸凡回顧説：“但是從頭到尾，我們沒有任何地方出錯，演出結束後，愛馬仕官方非常滿意。”

近年來，除了在SCJ上海市民大樂隊、林肯爵士樂上海中心大樂隊、RJ爵士大樂團，以及知名金屬樂隊“驚叫基督”擔任鼓手，參加各種大型演出、文藝晚會以及一些大型巡演和迷笛音樂節，眭逸凡還作為House Band鼓手參加 Bilibili Macro Link節目錄製與直播。

2020，他作為樂隊鼓手參與李宗盛作品音樂劇“當愛已成往事”，並參與編曲。 2021年7月，作為 House Band鼓手參加 Bilibili Macro Link與 VR在梅賽德斯賓士文化中心的演出。

疫情結束後，眭逸凡參演的重要活動還包括：2023年9月赴湖南江永女書村，作為女書拉丁爵士樂團鼓手參演“女書國際音樂周”；2023年10月在上海戲劇學院端鈞劇場參演“中國上海國際藝術節”“還 AI”原創音樂；2024六月受邀與林肯爵士樂上海中心參演“鼓嶺緣”中美青年交流專場文藝演出等等。

“鼓在音樂中本身是一個配器，其節奏和鼓點有控制樂隊音量和氛圍的作用，鼓聲大了，樂隊的聲音都會變大；鼓小了，則都會變小。一個優秀的鼓手要用鼓點‘穩’住整個曲子的行進過程，要能跟其他樂手用音樂語言直接交流，使得整個演出更加和諧。”眭逸凡表示：如今打鼓就像吃飯一樣，成為生活的一部分；拿筷子的手，也和拿鼓槌的手一樣，已融入他的生命，成為“不可分割的音樂”的一部分。（ 文/海文）