9月14日至25日，近現代中國藝壇最重要作品之一 ─ 張大千潑墨巨制《巨荷》六連屏于中環置地遮打的蘇富比旗艦藝廊展出。

張大千《巨荷》六連屏，可視為畫家進軍國際畫壇的宣言。寫于一九六〇年，取珍藏丈二乾隆內庫紙六張、明末清初之吳天章墨，併為其專門興建大畫室，不惜工本製成。畫高三米六，寬八米，屬畫家傳世尺幅最大之作。畫中翠荷漫湖接天，隨風招展，見澎湃、飄蕩之動勢，彰顯其筆下豪邁奔放的氣魄。

一九六一年中，本幅首展于巴黎塞努奇亞洲藝術博物館《巨荷 ─ 張大千筆下巨制》，大獲成功，轟動西方藝壇，大千經此更自謂“成名世界”。展覽邀約遂紛至遝來，同年年底參加巴西聖保羅“雙年藝展”、一九六三年復亮相於紐約赫希爾艾德勒畫廊舉辦之首場美國個展，再創佳績，由美國《讀者文摘》社以十四萬美金創紀錄之鉅資購入。一九八二年，于紐約蘇富比釋出，轉入“補拙齋”收藏，未再示人。歷經歐洲、南北美洲巡展，至今六十載，方首度亮相亞洲。

“畫家從構思至創作之過程，由身邊友好留下不少珍貴的第一手照片和文字紀錄，讓觀眾深入了解畫家創作心思，反映作品之特殊意義與重要性。”——蘇富比中國書畫部主管葉卓敏

畫家創作巨幅潑墨荷花通景屏之整個過程，特委託攝影記者、好友王之一，一一拍攝記錄，王氏日後在《我的朋友張大千》書中，即細述親睹畫家繪此六屏之經過：

“一天下午，大千先生捲起短衫的衣袖，將磨好的墨汁，一碗一碗的倒在紙上，看來十分可怕，我在旁看得提心吊膽，無法想像如何處理，墨潑完以後，將畫室門鎖上，不許任何人入內走動，讓它自然風乾，這些工作也不過半個多鐘頭，大千先生即下樓捧了一個蓋碗茶杯獨自飲起茶來了，他不講話，閉目深思，看得出心思很沉重，原來他在計劃如何處理他剛才潑下的那些墨團團。……這樣一連幾天，仍舊看不出什麼眉目，只看見新地毯上東一塊墨漬，西一堆顏料水漬，大千先生毫不在意這些，只顧在那些宣紙上比畫。數日後，張夫人和葆蘿將墨團團的宣紙一張一張抬到畫桌上，大千先生又用毛筆將每個墨團團連接起來，又加上荷花一朵一朵點綴上去，又將六張宣紙拼在一起，果然是一幅構圖完整的巨荷圖。……

巨荷圖完成了，大家松了一口氣。張夫人説：『下次再畫這樣的大畫，最好能訂做一架磨墨的機器吧！看起你一碗一碗的倒下去，一點也不心痛，那裏知道磨墨人的辛苦，磨得兩手發酸，心裏發毛，這個罪也真不好受。』……

完成後，大千先生又恢復往日的神情，繼續擺龍門陣。我從旁觀察他老人家，體重至少減輕五公斤，鬍子也白了不少。不過，他愉快的心情，補償了這些天的辛苦。”

張大千好友、資深新聞工作者黃天才在《張大千的後半生》一書中，亦有記述畫家對本幅售出後之感悟:

“大千接著向我解釋，説他畫《巨荷圖》，目的並不在賣錢，主要是想在海外多向外國人介紹中國傳統水墨畫；畫這麼大一幅畫，是要引起西方人注意及重視。《巨荷圖》已經在歐洲、南、北美洲展覽過，都很轟動，得到好評，他很高興……中國傳統水墨在西方藝壇算是揚眉吐氣了……”

張大千 《巨荷》六連屏，設色潑墨紙本 立軸 一九六○年作，款識：蜀人張大千筆，358 x 793.4 釐米

展覽：

巴黎，賽努奇亞洲藝術博物館，《巨荷 ─ 張大千筆下巨制》，一九六一年五月十七至六月十九日

巴西，聖保羅近代藝術館，《第六屆“雙年藝展”》，一九六一年九至十二月

紐約，赫希爾艾德勒畫廊，《張大千畫展》，一九六三年十月二十二至十一月二日

蘇富比旗艦藝廊

開放時間：

週一至週六 | 上午 11 時至晚上 7 時

週日及公眾假期 | 上午 11 時至晚上 6 時

地址：中環幹諾道中 8 號置地遮打