藝術不是描繪外在世界的準確複製，而是內心感受的真實投射。”——這句名言完美地概括了Maggie Meijun的創作哲學。在新冠肺炎疫情期間，全球仿佛按下了暫停鍵，一切都陷入了停滯，帶來了無盡的沮喪與困惑。然而，正是在這段艱難時期，攝影藝術家Maggie更加堅定了她獨特的創造力和反叛精神。她以銳利的目光和獨特的視覺敘事方式，捕捉並記錄下這段特殊時期的人性與情感。

《精緻的‘時間管理者’》

Maggie是一位以其叛逆精神和獨特視覺敘事手法著稱的攝影藝術家。在一個充滿規矩和限制的成長環境中，自我的精神驅動力幫助她走上自我探索之路，培養了她既叛逆又理性的雙重矛盾性格。Maggie擅長觀察人物之間的情感動態以及各種心理互動的結果。她接受不斷變化的世界和多樣化的精神觀點，並大膽理解不同精神觀點會導致不同的生活方式和結果。這些特質的融合，以及題材與傳統之間的分離感和對比感，都在她的作品中有所體現。

Maggie早在兒時就對攝影和網路表現出濃厚興趣。她喜歡拍攝美麗的自拍並上傳到網路，甚至購買了當時備受歡迎的卡西亞自拍機器和家裏的老CCD相機進行拍攝。Maggie在藝術探索期間同時參與各種活動，包括播音主持、採訪工藝人民、演講、福利院志願者、臨終志願者、參與搖滾音樂節等。這些經歷讓她感受到了強烈的情感波動和生命的無常，不一樣的類型讓她接觸了多樣的風格與世界，而播音主持美麗的文字藝術更讓她將現實浪漫化。也影響了她日後的創作。

Maggie的創作深受她個人座右銘“You only live once”的影響。這一理念驅使她捕捉時間的瞬間，通過藝術永久保存自己的情感和體驗。她的靈感往往源於對人際關係和社會規範的複雜性的探索和表達。她的作品不僅在視覺上具有衝擊力，還通過探索環境和個人記憶之間的關係，揭示了社會變遷和個體身份的複雜性。

近年來，Maggie參與了多個藝術創作活動，她通過攝影、影像和裝置藝術，巧妙地將個人體驗與集體記憶相結合。她的作品往往通過對建築、街道和人群的細緻觀察，捕捉到城市脈搏的跳動，並邀請觀眾在她構建的多層次空間中反思自身與環境的聯繫。在這些空間中，時間仿佛被凝固，觀者得以在細微之處感受藝術家的情感和思考。

儘管攝影最初只是她的興趣，但這些豐富的生活體驗和情感積累最終引導她回歸攝影藝術，通過鏡頭捕捉和表達她獨特的視角和情感。

在maggie早期創作中，她嘗試將自己個人主義和心理世界視覺化，她嘗試將自己拋析出來做一個具象的自己，因此一個雕塑“大腦”出現了。

Q：“是什麼啟發了你對這個雕塑外觀的靈感？”

Maggie：“我的人格是由我的碎片化記憶與事件組成的，因此我心中有另一端自己，我想讓她出現實體化。首先她的身高是我的外甥女1歲時的樣子，她站在我身邊，圓嘟嘟的肚子，讓我想到這就是記憶裏的那個“她”，因此我確定了我心中那個她的大概體型。而頭是一個大腦，因為我無法具象我自己究竟是誰，因此我要將大腦的每一個碎片必不可少的部分組織起來。而道具是我從小玩到大的玩具，很出乎意外，我的母親真的保留到現在。肚子上的服裝也是在我小學的套袖，望遠鏡是仍記得在我小學階段，我拿了望遠鏡趴在家裏窗戶門口偷窺對面的鄰居，我悄然的看到一對情侶只穿內衣的樣子，在那一瞬間我的頭腦中“身體，膚，異性”這層打開了，這仿佛也是我第一次接觸奇妙的情感關係世界，也是我現在有一部分情感性格的啟蒙，因此他也是我的眼。”

Q：“你的作品是否包括文化，環境，或社會議題的評論？”

Maggie：是的，比如《道德劇》這個作品，便是受到COVID-19時代的社會環境一些現象的啟發。我通過觀察身邊的事情，用攝影作品表達了對形式主義和表面功夫的批判，揭示表面背後的真實動機。我希望通過這些作品，引發觀眾對社會問題的思考和討論。

《道德劇》，一些看似無關的人確實謀殺者，他們看似無關，卻像是一條鎖鏈，環環相扣，無盡的壓力最終造成死亡。

《道德劇》故事串

Maggie的代表作《精緻的‘時間管理者’》誕生於“現代社會，自媒體全員‘精緻且為成功人士’ ”時代背景中，強烈描述了當代年輕人在充滿披上“朋友圈完美社會”背後的精神狀態，揭露此現象的虛偽與諷刺，到頭來一場空洞，貫穿始終。

此外，Maggie在經歷一段不健康的關係後創作了《尋找荷爾蒙》，通過藝術的視角深入挖掘情感的複雜性。

Q：你認為藝術創作對於社會有何種價值？

Maggie：藝術是人類表達自我和探索世界的重要方式。它不僅能夠反映社會現實，還能夠激發人們的思考和情感。藝術的價值在於它的多樣性和包容性，每個人都可以從藝術中找到共鳴和靈感。