清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛向趙大鈞家屬於曉春女士頒發捐贈證書

2024年7月16日，“幾何：趙大鈞繪畫實踐的基本線索”畫展在清華大學藝術博物館開幕。藝術史家、匹茲堡大學榮休教授高名潞，策展人蘇偉，清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛，趙大鈞家屬趙銀鷗先後致辭。開幕式上，杜鵬飛為趙大鈞家屬於曉春女士頒發捐贈證書，感謝家屬為清華藝博捐贈趙大鈞的《作品1716》《作品3828》兩件油畫作品。

展覽現場

從20世紀60年代開始，趙大鈞先生（1937-2023）開啟了他稱之為“我的現代主義”的繪畫實踐。這位生命橫跨幾個時代的藝術家的生涯，是以與週遭的藝術現實和中國20世紀下半葉以來的現實主義傳統的碰撞為前提展開的，他畢生堅持的帶有強烈反思精神的創作方法，為我們理解中國現代主義的形成路徑和歷史動力提供了重要文本。

《力士》（1978）與《魯迅先生像》（1978）

本次展覽以“幾何”為題，通過34件作品體現這一同時具有視覺含義和思想含義的概念。展覽首次嘗試勾勒出趙大鈞這位中國現當代藝術中尚未被充分認識的重要先行者繪畫創作的基本線索，分析他在此地與超越此地的張力之間所做出的工作。幾幅塵封數十年從未在公開展覽中出現過的素描出現在此次展覽中，以這批素描之中的《力士》（1978）和《魯迅先生像》（1978）為起點，展覽將呈現趙大鈞先生繪畫實踐中兩個交纏的路徑。

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1954年，趙大鈞考入東北美專附中是其藝術生涯之始，經過8年系統學習與訓練，1962年本科畢業留校，開啟他的美術探究與教學之路。這一時期他主要從事基礎教學，然而無休止的政治運動、學院的“鬥、批、改”不僅衝擊著正常的教學秩序，個人創作也多為特定任務而限制了發揮。從僅存的教學示範水彩《幾何形體》（1962年）、布面油畫《靜物》（1975年），仍可窺他對造型與色彩的個性化偏好。

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1977年恢復高考，趙大鈞專注于教育教學，編寫教材、教學大綱，在教學實踐中大膽嘗試個性化表達，教學示範素描《力士》（1978年）和《魯迅》（約1978年）已經有鮮明的“幾何構成”表達；油畫《女人體》系列（1982-1995年）、《漢柏》系列（1991年）、《花》系列（1992-1996年）、《老美專》（1997年），逐漸擺脫古典束縛，顯露現代性審美趣味和結構化、抽象化、表現性的繪畫表達。

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在2000年完成大型全景畫《魯西南戰役》創作後，趙大鈞因身體原因不得不遠離油畫，轉而與大自然交朋友，到川西、滇北、藏東南遠行、跋涉、朝聖。在擱筆8年後，他噴薄而出般創作了面目全新、充滿隱喻的《神山》系列（2009年），這時的作品已超越主題、超越物象，此後則更是拋棄主題，僅以數字序號命名，愈發率性而自由，趙大鈞終於實現了自我涅槃，昇華為北方抽象表現油畫的領軍人物。

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搶救性地為傑出老藝術家策劃展覽以帶動收藏，是清華大學藝術博物館確立的展覽板塊與收藏策略。趙大鈞是中國東北地區藝術家群體的代表人物之一，也因此較早進入本館展覽選題庫中。趙大鈞先生的藝術生涯雖不可複製，但卻充滿啟迪。

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展覽將於清華大學藝術博物館四層16號展廳展出至2024年10月16日。

趙大鈞先生（1937-2023）

趙大鈞，老美專，布面油畫，150×188cm，1997

趙大鈞，神山仙乃日，布面油畫，150×200cm，2008

趙大鈞，作品1507，布面油畫，168×396cm，2016

趙大鈞，老美專，布面油畫，180×180cm，2022

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