錢晉個展《隱園的秘密-錢晉當代攝影藝術展》于2024年4月13日在北京798映畫廊開幕。本次展覽由映畫廊主辦，由著名當代影像藝術家姚璐策劃。

展覽內容豐富，形式多樣，獨特的視覺語言和呈現方法，突破了對攝影媒介的慣有思維和空間局限，函蓋了藝術家近十年的探索成果。由20幅高6米的長軸並置懸挂的“假山”，呈現出具有強烈筆墨風格的“水墨影像”；獨特的“可觸摸的圖像”攝影裝置系列，討論了在“新AI時代”，當人類視覺感知成為盲區的時候，“觸覺”是否將成為感知世界的主要渠道?還有包括使用了四十多萬個釘子，耗時八個月創作的“江山無限之紅山”系列五聯畫；用多層樂高顆粒拼建的“樂高山水”，以及用盲文構建的“遠方的詩”。而用“像素顆粒”構建沉浸式、網格化的新的視覺敘事方式，使觀者對所拍之物産生了個體與整體的想像，重塑了視覺空間，也有了將東方傳統藝術在美學和當代性上的拓展。

這些作品不僅展現了錢晉深厚的藝術造詣，豐富的生活經歷，旺盛的創造力，也呈現了他對生活、對自然、對世界的獨到見解。

從傳統到當代，從寫實到寫意，從具象到抽象，從單幅到網格化構成；從“詩化的自然”、“放大的自然”到可“觸摸的自然”，藝術家用10年時間不斷向內叩問內心，向外尋找不同的創作視角，用多個系列構建了攝影藝術多元化的當代實驗。

策展人姚璐認為：曾經的攝影的功能是真實記錄，雖然今天人們對攝影的語言外化已經司空見慣了，但是在每一個人的心裏攝影還是有個樣子的，就是所謂感光——拍攝——印製這樣一個流程。脫離了這幾個工序就有點兒“離經叛道”了，就不“攝影”了。而恰恰這種“脫離”正是我喜歡錢晉作品的原因。藝術創作不應該有什麼規定，而攝影語言之所以有強大的生命力正因為它不斷的更新和改變，這其中包括材料、形式、語言。

當代藝術的表現離不開材料，我們擺脫了材料的局限，能夠走進去走出來，那才是獲得真正的創作自由。藝術家應該不是所看即所繪，而是所看的能變成什麼，更重要的是將所看的東西進行媒介轉換，變成另一個有趣的東西。

　　據悉，展覽將持續至4月21日。