序言
正是江南煙雨蔥籠，散發著濃郁詩意的季節，范敏、張莞、石磊三位版畫家的作品來到杭州展出。繪畫從來就是視覺的詩篇，版畫又因其自身的諸多特性，更獨有與生俱來的詩性精神。如果以年齡區分，這三位版畫家依次為六零後、七零後、八零後，生活的經歷和體驗自是不同，各自作品製作中使用的媒材和方法也都有不同的選擇，這就使得他們的作品面貌有著明顯的個性特徵。但是，透過個性化的圖式錶層，又能讓我們感覺到他們三人的作品中都有著一種共性品質的存在，即植根于生活體驗之上的詩性藝術精神的表達。
這三位版畫家都在天津美術學院的版畫專業任教多年，對版畫的固有傳統有著深刻的理解，同時又都具有不斷拓展的實驗精神。因此，在他們的作品中，既能看到對於版畫技藝的熟練把握，又有出於各自的表現需要，嘗試著新的方法，新的構成方式的運用。范敏多年從事銅版畫的創作研究，近些年也利用平版技術進行創作。他的作品色調凝重，昭示著時空輪迴中的生命體驗。張莞則從成品圖像入手，借助於綜合版的多種手段嘗試，形成富有哲理性思考的印跡，且有女性輕柔的藝術特徵。石磊鍾情于中國傳統浮水印木刻，卻與傳統樣式相去甚遠，以輕鬆愉快的樣式傳達出年輕人的生活心態。應該説，他們三位以不同的藝術話語方式詮釋出自己的生命體驗和詩性本身豐富多樣的精神內涵。
多年以來，這三位版畫家一直在默默地探索前行，付出努力的同時也收穫著藝術的成功。相信此次杭州的展覽，會使更多的朋友了解他們的藝術，共用藝術詩性的審美體驗。
中國美術家協會版畫藝術委員會名譽主任
天津美術學院原院長
姜陸 教授
2024年3月
藝術家簡介
范敏：教授、碩士生導師。1963年生，1988年畢業于吉林藝術學院，1993年結業中央美術學院版畫助教班，2001年畢業于南韓弘益大學研究生院獲碩士學位。
先後任天津美術學院版畫系主任、研究生部主任、科研與研究生處處長等。中國美協版畫藝委會委員。中國國家畫院研究員、中國文促會版畫委員會委員。享受政府特殊津貼專家、天津市勞動模範、天津市高校教學名師。
作品獲第十三屆全國美展（進京作品）、第九屆三版展銀獎、第十八屆版畫展中國美術提名獎、青島國際版畫雙年展銀獎、南韓空間國際版畫雙年展優秀獎、第八屆全國畫院美術作品展（進京作品）等。
作品被中國美術館、中國國家畫院、上海美術館、浙江美術館、江蘇美術館、四川美術館等國內外美術館收藏。
張莞：教授、碩士生導師。1973 生於北京，1988考入中央美術學院附屬中學，1993考入中央美術學院版畫係，1997任教于天津美術學院版畫係，1999加入中國版畫家協會，2012加入中國美術家協會。
作品獲獎國際級：2000年青島國際版畫雙年展 銀獎。
國家級：1999年第九屆全國美展銅獎、2012年中國美協會員精品展優秀獎、2010年上海世博中國藝術大展優秀作品獎、2006年全國綜合版版畫作品展學院獎、2010 吳作人及蕭淑芳藝術基金會年度女藝術家提名等。
作品被湖北省美術館、中國駐巴林大使館、關山月美術館、新疆當代美術館、中國美術館、靈石政府、廣州美菱美術館、台灣國立美術館、法國土昆美術學院、奧地利總理府藝術司、江蘇省美術館、廣州美術館、中央美術學院陳列館及海內外私人收藏。
石磊：1982年6月生於天津。2005年天津美術學院版畫係本科畢業學士學位。2015年天津美術學院版畫係碩士學位。2024年南韓光州朝鮮大學美術大學博士學位。
獲獎情況：十一屆天津市美術展覽銅獎，2014英國木版獎提名獎、第三屆廣州國際藏書票暨小版畫雙年展佳作獎、虛苑青年版畫創作新銳獎優秀獎、國家藝術基金2019年度藝術人才成果運用、第五屆虛苑青年版畫創作雙年展優秀獎、青春飛揚2022中國青年版畫家提名展典藏作品獎、南韓五等美術大展金獎、第二屆亦雅中國現代浮水印版畫作品展優秀獎、虛苑青年版畫創作新銳獎優秀獎。
作品被魯迅美術館、黑龍江美術館、中國美術家協會藏書票協會、英國木版基金會、日本町紙博物館、深圳畫院、巨川雅集·中國浮水印版畫收藏項目、江蘇大劇院收藏。
四月·三人版畫展
開幕時間丨Opening ceremony
4月13日晩上20:00
展覽時間丨Address
4月13日— 4月23日
展覽地址丨Address
杭州市上城區南山路
學士橋6號·雁廬藝術館
主辦單位丨Sponsors
天津美術學院造型藝術學院
雁廬藝術館
協辦單位丨Co-organizer
河北版畫藝委會
滄州畫院
滄州美術館
藝術家丨Artist
范敏 張莞 石磊
學術顧問丨Academic Advisor
姜陸
出品人丨Producer
龔亮
策展人丨Curator
王蓓蕾 王梓丞
部分參展作品
范敏作品綜述：
于我而言，無論經歷的境遇或外部世界的變化強加給我什麼，藝術都是一種精神的歷練。所以在作品表現時，其處理方式的選擇和過程都來自於本人認知系統。藝術的形式和載體固然能夠體現藝術家的才能和多樣化的個性，但藝術最強的作用，卻是觀賞者從各類視覺形象背後感受到的價值觀與文化立場。
藝術家：范敏 作品：《涅磐-重拾 13》 規格：50*65cm 年份：2024年
藝術家：范敏 作品：《涅磐-重拾 14》 規格：50*65cm 年份：2024年
藝術家：范敏 作品：《涅磐-重拾 11》 規格：50*65cm 年份：2024年
藝術家：范敏 作品：《涅磐-重拾 16》 規格：94*68cm 年份：2024年
藝術家：范敏 作品：《涅磐-重拾 10》 規格：94*68cm 年份：2024年
張莞作品綜述：
我的這幾套作品均源於《來自於有的“無”》系列，圖像由一定圖示出發，從有到無，從無到有，無中再生有，無雖然源自“瑪格裏特“之有，結果卻是借盡”我“的所有。無的豐富就是道的無窮。因“無”而思，因思而無盡。
本作品具有強烈的中國哲學意念，對外表達了明確的民族自信，與原本的圖像已經絕無本質關聯。
藝術最大的魅力就是無論你處於人類發展的哪個階段，無論那個階段有怎樣的局限性，階段性，藝術會讓你體會到永恒的精神性，看到真實，力量，永恒，生命。
藝術家：張莞 作品：《莫蘭迪2》 規格：18*14cm 年份：2019年
藝術家：張莞 作品：《莫蘭迪2》 規格：18*14cm 年份：2019年
藝術家：張莞 作品：《莫蘭迪1》 規格：22*20cm 年份：2019年
藝術家：張莞 作品：《莫蘭迪1》 規格：22*20cm 年份：2019年
石磊作品綜述：
東方繪畫性的建立是在後現代主義發展至今科學化現象和人文發展極度不匹配下提出的關於現代性的問題。從二元對立的人與自然和天人合一的一元論點正是將對立中的兩者重新建構成統一的關係。在繪畫創作中，以東方繪畫中氣韻的體現我正是借詩意的表達進行繪畫性的描述。基於此觀點進行繪畫的實踐。尋求繪畫語言上的擴張。作品在內容上尋求詩意化表達，詩意的特徵具有描述性、音樂性、想像力、感染力、等。詩意是一種充滿想像力沒有邊界的表達形式。而繪畫由於意境的描繪和詩歌之間存在著這些特性上的共通之處。
藝術家：石磊 作品：《朝花夕拾之一》 規格：60*90cm 年份：2018年
藝術家：石磊 作品：《朝花夕拾之二》 規格：60*90cm 年份：2018年
藝術家：石磊 作品：《朝花夕拾之三》 規格：58*65cm 年份：2018年
藝術家：石磊 作品：《朝花夕拾》 規格：60*60cm 年份：2018年
藝術家：石磊 作品：《朝花夕拾》 規格：60*60cm 年份：2018年
