馬常利（1931-2024）

據中央美術學院消息，中央美術學院教授、著名美術教育家、油畫家，中共黨員馬常利先生於2024年4月7日上午十時在北京惠蘭醫院平安離世，享年93歲。

馬常利，1931年生於河北省山海關，1953年畢業于中央美術學院繪畫係，並留校任教，參與中央美術學院附中的創建，以及組織領導教學工作，兼任教務主任。1963年中央美術學院油畫研究班畢業，在油畫係任教。曾任中央美術學院油畫係教研室主任、副系主任、代理系主任等職。中央美術學院教授、中國油畫學會理事、中國少數民族美術促進會理事、中國美術家協會會員。

1952年中央美術學院保爾班成立，在老美院教學樓前（後排左四）

1953年繪畫係甲班畢業合影（第三排，左三）

1963年馬常利為創作油畫《高原青春》而作素描稿

70年代與高潮、蘇高禮、聞立鵬學友共赴太行山體驗生活（右一）

70年代在敦煌莫高窟臨摹

1986年，在巴黎藝術城舉辦畫展時，與呂霞光夫婦合影（左一）

在新加坡舉辦個人畫展

2000年與詹建俊教授在展覽會上

2015年在中國美術館個展時留影

在中央美術學院美術館《山河情》開幕式上，美院師生一起為馬常利先生90壽辰慶生

馬常利先生代表作品

回顧幾十年的藝術歷程，初期曾受到現實主義繪畫藝術的影響。那時對法國巴比松畫派，19世紀的俄羅斯繪畫，以及蘇聯時期優秀畫家的作品都比較崇拜。

在二十世紀八十年代前，創作了以人物為主的風情畫，著重表現各族人民的生活和勞動。從他們平凡的生活與勞動中，讚美他們勤勞，樂觀的精神世界，表現他們的內在美。代表作品有《幸福之路》《大慶人》《轉戰太行》《秋歌》《太行晨曦》《草原上》等。形成了寫實抒情的藝術風格。

隨著對西方繪畫的進一步了解，逐步對歐洲印象派的色彩及寫意手法産生興趣，對印象派前後的畫家如柯羅、莫奈、博納爾、梵谷等畫家的作品很是欣賞。同時也對中國山水畫的藝術主旨逐步有些了解，體會其大自然意境的藝術追求。鋻於我對大自然的熱愛，常被那多彩的世界所感染，因而感到風景畫的創作更符合我的藝術追求。

這一時期我著重探求在油畫風景中表達不同的意境，以追求作品的抒情性和詩意。陸續創作了一批風景作品，如《收穫時節》《水鄉》《山林曲》《海之晨》《朝暉》《白帆》《荷韻》等等。

有的專家形容好的風景畫是“無言的詩、無聲的歌”，它體現了畫家的內心感受。在藝術實踐中，我力求把西方印象派的技巧精粹與東方藝術的審美追求相融合，以表達我對大自然的不同感受，抒發我對人與自然和諧相融的世界嚮往。

——馬常利

幸福之路 98×156cm 1959年 亞麻布油畫 中國美術館藏

高原青春 100×270cm 1963年 亞麻布油畫 中央美術學院美術館藏

大慶人 230×190cm 1965年 亞麻布油畫 中國美術館藏

荒原鑽探 26.2×32.5cm 1965年 亞麻布油畫 

秋收起義 200×350cm 1975年 亞麻布油畫 國家博物館藏

轉戰太行 150×250cm 1977年亞麻布油畫 廣州華藝廊藏

巴音布魯克草原 18×39cm 1979年 紙板油畫

秋歌 180×210cm 1979年 亞麻布油畫

太行晨曦 66×76cm 1979年 亞麻布油畫 中國美術館藏

高原情 100×120cm 1980年 亞麻布油畫 中國美術館藏

草原上 150×162cm 1981年亞麻布油畫中國美術館藏

阿娜爾罕 80×60cm 1983年

收穫時節 80×80cm 1984年亞麻布油畫中國美術館藏

海之晨 80×80cm 1994年亞麻布油畫 

白帆、沙灘 80×90cm 1998年

高原暮色 73×60cm 2000年亞麻布油畫

荷韻 80×80cm 2004年中國美術館藏

水鄉晨霧 104.5×120cm 2011年亞麻布油畫

藍色交響 80×100cm 2013年亞麻布油畫

山林曲（3）80×80cm 2016年亞麻布油畫中央美術學院美術館藏

（注：本文轉載自“中央美術學院”微信公眾號，圖文資料由馬常利先生家屬提供）