一場大雪可以為我們帶來銀裝素裹、如夢如幻的世界，為人們帶來無盡遐想。在2024年第一天，讓我們走進古畫中的冰雪天地，共赴一場冬的盛宴。

以自然景觀作為題材的中國傳統繪畫十分常見，四季山水的種種樣貌留在了紙絹上。白雪是最能表現冬季的景，也是抒情言志的精神寄託。文人墨客通過賞雪、咏雪、畫雪，留下了大量文學藝術作品，歷代畫家流傳至今的雪景圖也非常之多。雪與山水、花鳥、人物的組合構成了冬季的獨特美景。

雪中山水

最早表現雪景的畫作在東晉已經出現，在宋代郭若虛的《圖畫見聞志》中有顧愷之《雪霽望五老峰圖》的記載，傳南朝梁張僧繇的《雪山紅樹圖》是現今存世最早的以雪為題材的中國畫作品。唐代時，雪景畫逐漸發展壯大，“詩佛”王維喜愛畫雪，曾經畫過的雪景畫非常之多，這與他喜愛恬靜、富有禪意的生平有關。

董邦達 西湖十景冊-斷橋殘雪 紙本墨筆 29×38cm清代

唐末、五代時，山水畫漸趨成熟，雪景山水畫也隨之發展壯大。荊浩、關仝、董源、巨然、趙榦等宋代畫家以寒意入畫的雪景山水畫數不勝數。至宋元明清，此類山水畫常被作者用不同的手法進行描繪，戴進、吳偉、唐寅、文徵明、謝時臣、文嘉、文伯仁等等名家都有雪景山水圖傳世。

范寬 雪景寒林圖軸 絹本設色 193.5×160.3cm  宋代 天津博物館藏

宋代畫家范寬長期鍾情山水，與自然融為一體，表現的大山大水的壯闊偉岸。《雪景寒林圖》描繪了北方冬日山川雪後壯美景象。白雪皚皚中，崇山峻嶺，巍峨起伏的雪山層巒疊嶂。山腰處的寺廟靜穆安寧，掩映在樹林中的村落屋舍儼然，錯落有致；茂密的樹林前，溪流匯成一片寬闊水域，小橋連接兩岸。

曹知白 雪山圖軸 絹本墨筆 97.1×55.3cm 元代

元代畫雪景山水畫的畫家師法李成、郭熙一派居多，主要以師承北宋的雪景寒林題材為主。曹知白《雪山圖軸》繪江山銀裝素裹，長松挺立，掩映屋舍，橋上挑擔者冒雪而行，孤舟停泊江邊，寒氣逼人。作者以淡墨勾勒山石和林木，以雙勾法表現雪山的質感，同時用淡墨進行皴染，使整個畫面呈現出一種清雅的氛圍。

吳偉 寒山積雪圖 絹本水墨 242.6×156.4cm 明代

吳偉的畫豪放不羈、線條奔放，他以飛白筆觸與墨點描繪山體輪廓線，並以留白表現雪地覆蓋山丘之景象。這寂寥的寒冬中，一人屈身執杖，一人肩扛包裹，緊裹著衣物抵禦寒風，正欲從一架窄橋中穿行而過，這冬日蕭瑟嚴寒。

沈周 雪景山水 絹本設色 176.6×87.3cm 明代 台北故宮博物院藏

吳門畫派領袖沈周在《雪景山水》中融入了北方山巒雄闊之勢，積疊的山石多尖峻的棱角，顯得堅硬凝重，坡岸、平臺亦轉折尖直，棱角分明，其質地多呈北方石山的特徵，無疑增添了山川的雄健宏闊氣勢。

文徵明 溪山深雪圖軸 絹本設色 94.7×36.3cm 明代 台北故宮博物院藏

文徵明是吳門畫派裏最重要的畫家，常年的山水畫有粗文、細文之分，在雪景山水畫風格上比較細膩。氣韻高雅、靜逸是這幅《溪山深雪圖軸》的基調。背山高聳入雲，林木繁茂，一座寒林村屋藏于高山深谷中，屋中還有一文人雅士與一童子，谷流水自深谷中出。

雪中花鳥

古代雪景畫中的花鳥也較為普遍，有雪鴉、雪雁、雪鷺、雪鷹、雪鶴等鳥禽，雪松、雪柳、雪蕉、楓樹等樹木以及梅、蘭、竹、蘆花、山茶等花草。

王定國 雪景寒禽圖頁 絹本設色 24.3×26cm 宋代 台北故宮博物院藏 

《雪景寒禽圖》由南宋畫家王定國所繪，圖繪一枝綠葉紫果樹杈，果實繁茂，一對山雀雙腳抓枝，一隻作啄食狀，另一隻山雀背向側首吊挂于梢尖上。枝幹和葉子上覆蓋積雪，雙雀在此覓食顯得生動活潑。

林椿 山茶霽雪圖頁 絹本設色 24×24cm 宋代 台北故宮博物院

林椿任職于南宋畫院，是有名的花鳥畫家，師承趙昌，他善用精妙的色彩變化，再現自然生命。本幅《山茶霽雪圖頁》畫三朵山茶花在冬雪中盛放，一仰一俯一含苞，艷麗的紅色與葉子的翠綠，襯得瑞雪潔白脫俗，形似與詩意皆備。在白雪紛飛的環境中，一抹艷紅綻放在沉寂大地上，姿態堅強動人，是風骨的象徵，展現無盡生意，暖人心房。這幅畫細節具體，顯然是畫家細心觀察對自然物象寫生之後的創造。

在寒風中傲然挺立綻放的梅、竹，仿佛堅韌高潔的隱士，它們也是歷代文人墨客寄託志趣、狀物抒情的文化載體。

徐禹功 雪中梅竹圖（局部） 絹本設色 30×122cm 宋代 遼寧省博物館藏

這幅《雪中梅竹圖》，層層積雪覆蓋在梅枝與修竹上，一簇簇梅花綻放點綴枝頭，挺立的修竹與梅枝交叉錯落，原本的紅梅和綠竹皆以水墨所繪，筆法清逸瀟灑，意境清幽朦朧，充滿詩情畫意。此畫前有乾隆題詩引首，後有宋揚無咎行書《柳梢青》十闕，元吳瓘《梅枝圖》及吳鎮（號梅花道人）《梅竹圖》。其作者徐禹功畫史無傳，善畫水墨梅竹，師從楊無咎。

呂紀 寒雪山雞圖軸 紙本墨筆 135.3×47.2cm 明代

而在明代院體畫家呂紀的筆下，《寒雪山雞圖》卻更顯蒼茫孤寒。呂紀不僅具有工整細緻的設色能力，還兼備水墨寫意技藝。本幅畫家淡墨表現天地，以留白的方式錶現樹枝與石岩，仿佛有厚厚的積雪，冰雪茫茫的氣氛烘托而出。一隻壯健的山雞獨距岩上，昂首翹望，岩下的溪流仿佛迸發出淩冽的寒氣。

雪中人物

在雪景圖中，以人物活動為主體的情景也非常常見，雪中行旅、雪中放牧、雪中打漁、雪中歸漁、踏雪尋梅等表現世俗生活的畫面真實生動。

馬遠 曉雪山行圖 絹本水墨 27.6×42.9cm 宋代 台北故宮博物院藏

馬遠擅畫山水，取法李唐，設色清潤，喜以局部取景，來表現當時人們生活。《曉雪山行圖》由馬遠所作，在大雪封山的清晨，一位衣著單薄、戴著帽子的獵人弓腰縮頸、扛著山雞，趕著兩隻駝木炭的小毛驢在白雪皚皚的山間行走，獵人的表情和動作生動展現出雪天環境的寒氣逼人。

郭忠恕 雪霽江行圖軸 絹本水墨 74.1×69.2cm 宋代

《雪霽江行圖》描繪雪霽後，兩艘載滿貨物的船隻在江邊前行。長于界畫的作者郭忠恕以墨線描繪船隻，同時精細呈現出船夫們忙碌勞作的多樣情態，有人躬身縮頸搬運貨物，有人奮力撐篙，有人正在掌舵。不管是船隻的結構、船上的物件還是人物活動，都描寫得詳盡而嚴謹，情節生動具體，富有生活氣息。由於是冬季，船艙頂上還覆蓋著皚皚的白雪，天空與水面以淡墨描繪，表現出了氣候的寒冷與陰霾。

趙榦 江行初雪圖卷（局部）絹本設色 25.9×376.5cm 五代 台北故宮博物院藏

《江行初雪圖》是趙榦的一幅山水人物並重的作品，全卷描寫江邊漁村初雪情景。作者以“彈雪法”，即把白粉彈在畫面上顯出細密白點，表現出寒雪輕盈飛舞的效果。江邊上，兩童子身挑包裹，旅人戴帽騎著毛驢在蜿蜒的江堤趕路。江面上，形態各異的漁民們不顧天寒地凍辛勤捕魚，漁夫們身著單衣短褲，赤腳撐桿劃著船隻。面對著風雪交加的寒冷惡劣，漁民們依然熱火朝天地勞作，表現出勞動人民的勤勞與滿足。全卷一派天寒寂靜之景，意境高雅幽遠。

朱邦 雪江賣魚圖 絹本墨筆 102.5×163.5cm 明代

朱邦是明代浙派後期名家，似與張路同時，工畫人物、山水等。《雪江賣魚圖》繪冬江之景：遠處高山峻嶺，古寺、寶塔若隱若現。一隻漁船停靠在右側的水榭前，一位漁民正用稱量著魚，正與水亭上的人做買賣。畫的左側，房屋、樹木、山石均銀裝素裹，岸邊酒肆中，有四人圍桌同坐飲酒。畫中生活雖然艱辛，但也是遠離塵囂、融于自然的，反映作者對漁樂生活的嚮往。

冷枚 雪艷圖 絹本設色 60×105cm 上海博物館藏

《雪艷圖》又稱《探梅圖》，是清代著名宮廷畫家冷枚的作品。冷枚尤擅人物仕女畫，所畫人物工麗妍雅，筆墨潔凈。畫中繪三位女子在冬季的後院賞花之景，天空中零星地飄著雪花，一位穿著考究的主人在前，另二位侍女伺候左右，女子們身後有一棵梅樹，花朵悄然綻放，點綴著古樹，給寒冷的冬日注入了勃勃的生機，女子們披風色彩絢麗給寒冷的雪天帶來一抹艷麗。

在古人的筆下，雪是多樣的，它隨著所處的時間地點不同而變換。不管是傲然挺立在寒雪中的動植物，還是在嚴寒的環境中辛勤勞作的人們，世間萬物與寒雪組合到一起，變成了生命的讚歌。同時，潔白的代表著安寧靜謐，通過對銀裝素裹的世界的表現，畫中景成了人們遠離塵囂的凈土。